关于电影的主题
《幽灵公主》的主题很难以一两句话交代,因为宫崎骏本人的态度也是矛盾的。直到最终给出有“留待解答”意味的场面,故事的主旨似乎一直是犹豫着的。如果如宫崎骏在访谈中说的那样,他是在制作过程中一边写着故事的话,那么他的运气该是多么好:因为《幽灵公主》居然在每一处都躲避掉了完全倒向“人”或“自然”的危险,使得这部深刻而严肃的动画电影无论在宫崎骏的作品,抑或是类似作品的海洋中都显现出独特的一面。宫崎骏挑战的是他自己也未能给出答案的主题,值得庆幸的是从他青年时期开始的几十年的对人与自然问题的思考让电影不至于流于天真或极端。
尽管名字叫“幽灵公主”,电影的主视角一直在Ashitaka上。可以看到他在本片中的立场总是居中的,而他的作用也多是间接的;说得附会一些,这也是作者的下意识之体现。Ashitaka在故乡已如死人,在冶铁工厂也死了一次,他的地位无论对于谁而言都是彼岸。手臂上的诅咒,带给他幽灵的视角,幽灵的地位,幽灵的力量。Ashitaka在冶铁工厂无法阻止kaya刺杀幻姬,不过他可以暂时休止两人的缠斗;他也未能让幻姬回救工厂而放弃猎杀麒麟兽,不过最终他还是追回了麒麟兽的头。Ashitaka在人类和自然界的不同势力之间不停斡旋,从影片的开始他就不得不骑着羚角兽(有一段换了白狼,不过意思是一样的)拼命地奔跑,他试图做的是一个信使,一个消弭误会、沟通信息的使者。看上去他赶了很多路程而并没有达到目的,但他仍然阻止了事情向最坏的方向发展。
你可以想象一个上世纪60年代的左翼环保主义者,他会反对渔民猎杀鲸鱼,但他也关心渔民的生命,如果一头愤怒的鲸鱼冲撞捕鱼船,他甚至也可能拿起钢叉;他的着力点还是政府,主要是政府要颁布适当的法规,使得渔民能够改换工作生活,鲸鱼也得到保护。也就是说,他的手段最终也是间接的:他不可能参与某一派完全压倒另一派的斗争中,否则他必定事与愿违;但是两派的斗争即将导向悲剧性的结果时,他的干预可以避免两败俱伤,让表面的小问题缓和,拖延大问题的解决。
我并不是说Ashitaka的原型就是这样,他有自己的故事。但是采取同样的态度,就会导致相近的行为。工厂,武士,森林,“你到底帮哪一方?”Ashitaka做不到阻止争斗,他只能在恰当的时机出手,避免事情变得太坏,比如kaya被杀死、工厂众被杀死、森林彻底毁灭,而更多人的死去、工厂的毁坏、麒麟兽的死去,他无可奈何。
影片最后,Ashitaka选择留在工厂,但他也会“骑着羚角鹿”去找kaya,这就是结局了。正如所有带有理想主义色彩的电影一样,大毁灭之后的复苏给人以希望。今天的人们会毫不在乎宏观叙事而追问下去,之后会怎样?是不是冶铁工厂最终仍不免将森林砍光,或者地方势力的纷争最终还是会毁灭这个容纳失足妇女和病人的“桃花源”?当然还不至于质疑Ashitaka与kaya的爱情就是了,希望他们与他们周遭的世界一直幸福下去.jpg(
我所说的,就是电影的主题从我个人角度的看法了。离电影制作的年代已经过去了近30年,现在的我们还有没有什么新的话可以说呢?
宫崎骏构造的麒麟兽的能力是转移生命力。麒麟兽活着,森林与人冲突不断;麒麟兽死了,森林任人开发。我们讲“天人合一”,人与自然和谐共处。人类是世界的子集。人类不断扩张,是本性使然。姑且把麒麟兽作为自然的人格化,人类侵蚀森林,不反抗;人类要杀,便杀吧,最终爆了个大的,大家也都不得好处。最后死了,森林给人类了。人类扩张,这是势。人类搬起石头砸自己的脚,这也是势。麒麟兽消失,森林让给人类,势在而必然。说穿了,自然界没有人格化,它不在乎一切的死活,人类也好,森林也好,它只是按势行事:人类扩张,它便顺从,随之而来的反噬,人类也受之。因为人类不也是世界的子集么?世界的近年来发展得过分强健的右手狠狠砸向胸口,随之而来的后果右手自然要承受。人类生要扩张,这是人类生性中的势;人类若要自取灭亡,势到也只如山倒了。
莫要忘记,人类是世界的子集。现代文明既能戕害自然的生命,便也能戕害人类自己的生命。凭空臆造的自我压榨、琐碎无聊的浪费生命以及众所周知的人口问题,或许便是自我反对。
且放一首悲观的《泡沫》吧,不过一切都在好起来也说不定。
- 泡にまみれた 泡沫の夢 由泡沫堆积起来的梦
- 弾けて見えた 時代何処ヘ 一旦破碎 时代也不复存在
现在环保事业怎样,我认为是好,人类已经更加远视了。再过五年,我国要实现碳达峰;再过三十五年,我国要实现碳中和。到那时人们的回答若是不再像我们这些20世纪~21世纪初的人一样矛盾,那也是势必吧。