加瑞尔的早期实验性

电影实为分成“她在阳光下度过的岁月”和“诞生”两个部分。本为《电影手册》宠儿的菲利普加瑞尔，这部影片却没有被选为当年的十佳影片，而我却觉得本片对于加瑞尔极其重要。本片可以看作是导演生涯承上启下的转折之作，从新浪潮时期过于注重影片实验性，慢慢过渡到其后颇具心理分析意味的现实风格。而本片则将剧本结构的复杂性，声画剪接的实验性，以及影片情绪的诗意性完美的融合在一起。加瑞尔出神入化般的运用了无声，黑屏，跳接这些实验电影技术，并配合静默而忧伤的特写镜头，而形成一种特殊的难以言传的诗意，这种诗意不仅在那些注重叙事的影片中难以企及，甚至加瑞尔在其后的影片中也难以复制。本片不仅是加瑞尔导演事业上的转折，也是他情感生活的转折。他与德国歌手Nico的关系面临分崩离析，而影片中面临分手的情人则对应了加瑞尔现实的情感生活困境，这种对应关系又通过“戏中戏”的方式形成一种奇特的强调和自反。“戏中戏”的方式将导演直接推到镜头前，展现导演的困顿和忧虑。与此同时，影片中的情侣关系似乎也不止于所拍摄的影片之中，向现实之中暧昧的蔓延，影片与现实的疆界被打破，导演却随之放弃了叙事，使得影片陷入一种充满悲伤的死亡之中。