《桑拿房的女性私语》摄影分析

桑拿房这一场景（空间）选的恰到好处。在封闭空间内，拍摄几名女性谈论私密话题是再好不过的场景了。她们谈论的话题都与自己的身体相关：疾病、生育、性、坠胎、家暴、被强奸……她们将身体和灵魂赤裸裸的暴露在摄影机前，也暴露在观众眼前。能做到如此近距离、私密拍摄，与导演安娜·亨兹花七年时间，与这几名女性直白坦诚的相处密不可分。她们相互之间建立了深切的信任。

桑拿房内的影调以大光比、暖色暗调贯穿全片，借助窗户单光源照射进来的侧逆光，使用大量特写景别展现女性肌肤与身体的质感，以补充纯口头讲述的枯燥。

摄影机的视角不带任何冒犯性的记录与观察，而形式上的有限则更贴近“私语”的主题。在聆听她们讲述的同时，视角并没有像传统“直接电影”那样盯在人物面部去拍对话，而是利用长镜头的表现力，游走在她们肌肤和身体的细节以及聆听者的神态上。影像的表现带有摄影师丰富细腻的内心情绪，这种情绪与现场讲述者和聆听者的情绪高度吻合。尤其是影片后半部分谈论的几个话题（拉手风琴、被强奸故事的讲述）的拍摄，镜头运镜游刃有余，一气呵成。长镜头在此所带给我们的魅力不仅是让对话内容完整，更重要的是让现场气氛流动了起来，使人物情绪有了更多的延伸。摄影师不仅捕捉到人物面部的神态，还捕捉到她们手部细微的小动作及身体的颤抖与呼吸等很多细节，还有一些微观空镜（水与雾）等等。通过这些诗意的影像，让我们与现场的所有人感同身受。从视听语言层面来讲，本片的摄影高级又丰富。我们不仅在聆听讲述，我们还通过影像感知到她们每一个人的身体所遭遇的悲惨与不公，以及她们内心深处压抑的情感。

桑拿房外，以四季的景色轮回结构了全片四个段落。使用固定机位拍摄，高冷调的四季景色为主，与屋内手持摄影机游离在身体上的暖调形成强烈的对比。

本片多次出现水与烟雾，具有强烈的隐喻和象征。从开篇在雪地里凿开冰面取湖中之水，到桑拿房内身体表面被蒸出晶莹剔透的汗珠，再到冲洗身体时流淌的水、溅起的水、滴落的水……不同形态的水，在此都有不同的隐喻。她们通过高温蒸发体内的汗水，用水冲洗身体，享受水在肌肤上的流淌，希望水能清除羞愧和疼痛的身体上的污垢。水在这里是带走内心痛苦的象征。

在几次框架式的静态构图中，缓慢溢出的烟雾打破了死一般的沉静，这烟雾犹如灵魂般飘逸，神秘又恐惧，由淡到浓缓慢扑面而来，直到吞没整个画面。

挑选印象深刻的两处拍摄分析：

48分26秒处拉手风琴的长镜头（70秒）拍摄很流畅，手持摄影一气呵成。摄影师的运镜跟随音乐的节奏与旋律而动，从一个人的面部缓慢摇到手风琴一张一合红黑相间的风箱上，随着手部的动作拉开风箱，镜头再缓慢的摇向按下琴键的手部，再随着风箱的闭合动作，镜头又摇到旁边聆听者的身上，她的神情跟随音乐的节拍轻微晃动。这样的摇摄拍法既完整收录到琴声，又流畅的延续了琴声所带给人物的情绪，这样的长镜头就有它内在的气息与节奏。可谓是恰到好处。

79分20秒—81分处，当那个女人讲述完自己被强奸的事情后，现场的气氛瞬间凝固而沉重，大家的情绪还沉浸在痛苦悲惨之中不能自拔……这个时候摄影师敏锐地捕捉到一位聆听者的手，那只手轻轻地抚摸着讲述者的头发，另一只手紧紧搂抱住讲述者的身体，凝聚在身体上的汗珠，头发丝上滴落的水滴……这一组空镜捕捉的太准确了。就在这一刻，肢体上的语言让疼痛得以安抚，微观的空镜让悲伤的情绪得以延伸并释放。这是无声的语言，是影像的力量。这力量来自摄影师在现场安静的观察与感知，来自她精准的判断与捕捉。