《艺术家》影评

黑白片，默片，没有熟知的演员，没有特效，没有特技，一部纯粹的电影。

你会有各种各样的理由拒绝这部电影，但我想只要你看一次，只需要一次，就会改变你的想法，那些喊着附庸风雅的人都是没有看过这部电影的人，否则他一定不会这样说，电影简单到只有一条主线，只有两个演员（可以这样理解），除了背景音乐甚至没有其他声音，就是这样一部简单的电影，纯粹的电影。

故事发生在上世纪30年代，男主角是一个著名的默片演员，乔治，在一个偶然的机会，结识表现欲很强的女主角，佩皮，佩皮在再为龙套乐此不疲，两人一见钟情，经乔治点拨和帮助，渐渐崭露头角，随着时代进展，无声电影逐渐被有声电影取代，佩皮也依靠有声电影大放异彩，而乔治墨守陈规，坚持默片，在家庭，观众，老板，以及佩皮的无形压力下甚是疲惫，但任坚持自己投资拍摄默片，经济大萧条以及观众对有声电影的亲睐，使其不得已变卖家产，宣布破产，虽然佩皮多次帮助，但骄傲使他无法低头和转向，终于在一次意外的火灾后，真相大白，自尊心作祟的情况系企图自杀，佩皮及时赶到终于使其完成自我救赎，两人有情人终成眷属，并投入到有声电影表演中。

但凡有一点默片的经验都会发现其实这并不是一部真正的默片，我想至少你会看过卓别林系列，那么为什么没有台词呢？我想应该只是采用这种拍摄方法，所谓有得必有失，用意有三，一突出旁白，其实细心的人可能会在为数不多的字幕中渐渐发现，其实字幕不只是为了衔接，也都是一语双关，从第一句“be silent”牌子开始，然后是女演员的“你会因此付出代价”等等，没有任何一句是没有意义的，成为本片第一亮点，二突出背景音乐，这部电影的背景音乐太优秀了，你会不经意跟随着背景音乐的脚步走入这部电影，走入这位艺术家，甚至左右自己的情绪，三复古，怀念黑白默片时代，向现代电影致敬。艺术家》从一开始就并未打算百分之百地还原默片时代的元素，更多地，却是通过暗喻和明喻，对曾经的默片和有声片的交接时代，轻松地回顾和揶揄。从开场便设定的“说话”一词的双关运用，到后来有声电影的介入和兴盛，甚至是电影中那滑稽的“砰”的一声，电影都可谓无时不刻在轻松伶俐地提醒着观众：默片时代已经一去不复返了，可默片的艺术的价值却永远存在着，正如电影中乔治?乔治这位大艺术家一样，历经时间,洗尽铅华，依然不减。灵巧的构思和智慧的“对白”，《艺术家》也用本身烙上的“黑白默片”字样，和电影中的剧情如出一辙地证明：艺术并不存在过时一说，这恐怕才是《艺术家》内里的本真。

本片最现代化的展现方式，无疑是乔治的一段幻觉，突然，影片有了配乐以外的声音，乔治感受到了身边物品碰撞敲击的声音，将他仿佛置换出荧幕，与观众一起感受沉默中，点点滴滴日常生活的声音。一个默片时代巨星，对有声电影内心的恐惧由此入木三分的刻画出来，即有声电影不只是一种技术，它是对电影行业，一代人的生活方式的改变，也是社会一个维度的巨大改变。影片尾段，对此有着更绝妙的切入，沮丧的乔治在佩皮的提醒下，终于发现自己还有踢踏舞这一强项，于是，影片结尾，巧妙的让乔治和佩皮载歌载舞，将时代切入到伴随有声电影而来的歌舞片时代，而在末尾，他们终于发声，让影片以一种高雅的姿态迎来大团圆的结尾。