《灵魂大搜索》：从形式到内核都是一流，一部被低估的科幻佳作

影片非常有八十年代初的质感，不管是影片的拍摄方法、道具的形态和质感以及演员的表演都是，但是观影者仔细体会，会发现这部B级片拍得其实尤为细腻…

男主高大强壮、自我封闭、神经质、古怪、狂热而过度理智，女主苗条性感、直白、大胆、热烈、专情而聪慧，两者之间产生了一种奇妙的异性化学反应。

影片前面三分之二用古怪的实验，用令人感到瑰丽、奇特的各种幻象“蒙太奇”来探讨男主的潜意识和深层欲望，来展现人类精神世界的复杂、诡吊、多变和深邃。这种表现手法，对后来的日本cult电影《铁男》里的类似桥段有明显的影响。

在影片的最后三分之一，剧情走向了男主因为精神受到未知实验的影响，身体开始进入“返祖”状态的最后阶段，这种剧情设计和怪物的外形设计对后来的恐怖电影《活魔人》的主题和创意有明显的启蒙作用。

从整体上看，影片的特效做得相当不错，至今看来仍颇具震撼性，但同时对特效的使用有意识比较克制，这种一扬一抑的组合，达到了爆发性的惊人效果。

特别是男主返祖为“猿人”闯入动物园一段，是剧情、场面、配乐和叙事节奏的完美结合，猿人特效亦可堪称同类特效的先驱和典范。

影片的叙事节奏和神秘、惊悚氛围一直都在，这是一大明显优点，但除此之外，关于“人类的精神与情感”这条隐线一直都在，直到最后与主线剧情交合，爆发喷薄而出，令结局走向了最高潮，这是令本片得以成功的一种很高明处理手法。

在影片的最后，执着爱着男主的女主，倾尽全力拯救了已经迷失的男主，男主也反过来拼尽力气救回了女主。

对于一部惊悚、恐怖科幻电影来说，这个关于“爱”的结局，完美得相当难得，但是却并不肤浅。

因为影片对这个结局其实早有伏笔和暗示，在影片的前端，通过女主之口就说出：

“我们天生多疑，我们穷其一生追寻自我。其实，人类生命不一定有最后真理。而爱就是其中一种生活方法，就像我爱你。”

影片借女主的这段简短说话，揭示了影片的主题：

认识自我，这是人类天生的欲望、冲动与使命。同时也提醒世人，了解自己不一定有终点，也不一定存在真理，爱（现实生活）比了解自己其实更重要。

在临近结局，影片通过男主之口，也对这个观点进行了呼应：

“真理就如昙花一现，人的生活才是真的。”

“认识你自己！”这是刻在希腊圣城德尔斐神殿上的一句著名箴言，直接了当告诉世人了解自己的重要性。

但是，尽管人类了解自己已经跨出了一大步，但就整趟征程而言，亦不过只开始了一小步。

囿于人类心灵和身体的复杂性，人类可能永远也无法真正完整地了解自己，就像一个人无法拔着自己的头发把自己提离地面一样。

影片一直在避开“宏大叙事”，有意识进行主题压缩，反而令叙事和主题的平衡性一直持续都在，经历波折，最终完美落地，得到了一个凝练而回味深远的结局，对影片自身所提出的问题给出了一个近乎真正完美的答案：

用“爱”来弥补对自我了解的不足，现实比“真理”更重要。

用“有限”来对抗“无限”，用“真挚的情感”来节制“无限度的追求”。

可以看出，影片的导演提倡的思维和生活方式其实是反神经症的：学会与并不完美的自己和他人和谐相处，真实生活，活在当下，而不是迷失在对“虚幻目标”的无谓追寻中，带有深刻的哲思。

本片既有着“科学与科幻的躯体”，又有着弗洛伊德式的深刻反思，再加上召唤“回归现实”的生命理念，三者构成了一个稳固的三角形循环结构，这种剧情设计上的精妙和思想上的精妙，同样令人叹服。

值得一提的是，饰演男主的演员的表演很赞，他的眼神完美诠释了什么是复杂与天真、纯粹与偏执、脆弱与坚顽的结合体。