油王荟萃，不但油而且土
对于一部能同时把杨烁和张翰拉到一起的剧，我非常困惑。 导演可能是属茄子的，吸油大王。 毕竟从观众角度出发，这二位演员的特点确是有些相近（虽然这么说其实有点辱烁了，他不油的时候演技还是靠谱的），硬凑到一起，难免有观感重复之嫌。 怕不是导演有什么锦囊妙计，能妙手回春？ 毕竟《珠江人家》也是在央视上星播出的大剧，我甚至在想，难道油王组合真的还有救？ 可当我看了几集《珠江人家》，发现好像并没有什么不同，某些特写镜头实在劝退得紧。 有一集，杨烁扮演的陈山河去学习炒生姜入药，陈山河铁锨一拿，灶台一站，开始干活。 本来挺普通一事，导演硬是为此段配上了悠扬的提琴曲，再加上慢镜头与特写，不知道流着的是汗还是油的胳膊就愣生生戳到我的眼前，打眼一看还以为是全聚德的挂炉烤鸭。 这镜头有美感吗？ 别人我不清楚，但在导演眼中一定是有的。 所以单从这一幕戏便不难理解为什么杨烁和张翰能同时参演《珠江人家》，导演可能就好这一口。 言归正传，《珠江人家》的质量水准究竟如何？ 烂剧谈不上，只不过太土。 这里的土，指的是老土。 《珠江人家》如果出现在十年二十年前播出没一点问题，可放在今天，就显得有些突兀，它太过时了。 这类过时的剧当然不止《珠江人家》一部，但有一部算一部，都将创作者的不思进取暴露无遗。 《珠江人家》的故事用四个字即可全部概括： 国仇家恨。 具体点就是，抗战时期陈氏一家被杀，陈家三兄妹逃散，九年后兄妹团聚，并在接下来的日子中齐力救国。 以小人物切入历史大背景，借英雄儿女的奉献牺牲弘扬民族气节。 中规中矩，挑不出半分亮点的故事框架，“正”到能当申论素材，这就是《珠江人家》。 要说它烂，我真开不了口，毕竟编剧高满堂摆在那，故事下限是绝对有的。 但要说它多么精彩，多么值得一看，我头摇得能像拨浪鼓。 故事框架本身无趣也就罢了，里面的填充物简直称得上乱来。 《珠江人家》的摊子铺地够大，失散的三兄妹，分别被不同的人家收养，投入到不同的行业。 于是观众能在剧中看到老大进入的中药行业，老二进入的粤菜行业，以及老三的粤剧行业。 一部剧看三种传统文化，嘿！真值！ 如果能拍出来那是真值，可问题是没拍出来。 要拍国仇，共产党、国民党、老蒋、日本人······又要拍家恨，大哥二哥想着法要报仇，还要分别塑造三位英雄儿女的成长情仇爱恨，给到文化呈现的发挥空间本就不多，如此境况还硬要将戏份打散，拉来中药、粤菜、粤剧三大行当。 贪多嚼不烂啊。 结果就是哪哪都是浅尝辄止，既没看到中药的博大精深，又没看出粤菜的名堂，粤剧和京剧昆曲的区别是什么，它的精髓在哪，这些统统没有。 说句不好听的，《珠江人家》就是把传统文化当成了凑时长的工具，用一道菜来形容，连个辅菜、调料都算不上，顶天了算是摆盘的萝卜花。 除此之外，本该出彩的人物塑造方面竟然最是糊弄。 陈家三兄妹，除了杨烁扮演的大哥陈山河外，还有张翰扮演的二哥陈青卫以及郭晓婷演绎的三妹陈立夏。 老大陈山河。 九年后在药铺当学徒，好不容易调查到了当年的凶手，在一个月飞风高夜，单枪匹马手持一把水果刀就要在野外解决掉凶手。要知道凶手的身份是警察，且他不久前才目睹了凶手当街用枪杀人。 如果不是编剧不让他死，不让警察拿枪，陈山河在当晚就能领盒饭。 老二陈青卫。 九年后在大饭店当学徒，做出来的菜被食评人点评为差并发到报纸上，让饭馆的生意一落千丈。陈青卫咽不下这口气，本来是跟着师傅去向食评人道歉求和，结果看到食评人的丑恶嘴脸，陈青卫当场就翻脸骂娘。 事后饭馆老板把食评人请到饭馆，给了一些好处，本来都谈妥的情况下，陈青卫闯了进来，当场用菜刀剁了自己的脚拇指，让食评人冲自己来。 编剧又发功了，饭馆老板突然正义凛然起来，呵斥食评人的下三滥，表示决不妥协。 言下之意，陈青卫被保了下来。 这两场戏的作用是什么不难猜，一来想表示兄弟俩豪气干云，骨子里都是热血汉子。 二来就是想展示他们此时的莽夫、一根筋，《珠江人家》时间线拉的长，起码得演到革命胜利吧？这就牵扯到人物的成长了。 所以如今这两场戏，很大目的该是为了衬托人物之后的变化，由莽撞变沉稳。 可是问题来了，这些戏份安排得太假、太刻意。 拿陈山河举例。 看看剧集此前怎么塑造的他，打小在陈家遭到灭门，三兄妹被坏人绑架时，是陈山河临危不乱、急中生智，这才让三兄妹逃出生天。 长大后，无论是成为中药大家的学徒时他知己知彼在拍卖行耍的手段，还是自己一人识破奸人的计谋，和武馆兄弟想办法跟踪当年的坏人玩了一手螳螂捕蝉黄雀在后，乃至和医馆老板商量以义诊的形式找到凶手······ 怎么看，陈山河都是个足智多谋、运筹帷幄的精英角色。 可就是这么个人，是怎么能干出拿着小刀就敢一人去刺杀很可能有枪在身的仇人？ 更别提为了报仇，他可是蛰伏了九年。是怎么能让观众相信，他是能办出这种莽夫之举的人？ 哪怕是为了衬托人物之后的成长，亦或是为了达到某种推进剧情的目的，可也不能罔顾人物逻辑，瞎来、乱来。 相较之下，三妹的一些高光戏份就亮眼了不少。 有一场戏，已成名角的三妹为了救自己被关押的师哥，去求人。 那贼人心怀不轨，说要救她师哥可以，她先陪自己吃顿饭，至于吃完饭会发生些什么，由得观众自己想象。 这种让女性角色以牺牲色相为代价来救男性角色的戏份，简直算是国产剧的传统艺能了。 《珠江人家》的选择倒是让我对它高看一眼。 “我师哥的脾气我了解，如果他知道我今天陪你喝了酒，或者还遂了你别的什么愿才救他出来，他会很不高兴的，我不会让他不高兴的。我师哥是宁为玉碎不为瓦全的脾气，你如果帮忙我们会很高兴，也会记在心里，但是你要觉得，你还能做点别的什么，那你真是想错了。” 终于放过了观众一回，不再用这种桥段恶心观众了，这段该是我追剧过程中看到的为数不多的亮点。 总得来说还是那句话，《珠江人家》虽然过时、无趣、有瑕疵，但还不到要用“烂剧”去为它盖棺定论的地步。 最后我还想再聊两句演员的表演，主要还是张翰。 虽然张翰的演技已经被观众吐槽了不知多少回，但从新剧中他的表现来看，他是压根一句没听进去。 时常莫名就露出经典的国剧名画，“塘主的微笑”。 一是从剧情看不知道怎么他就笑了。 二是他的微笑太假了，现实中会像他这么微笑的只有牙科诊所的模特，看得人太出戏。
汉子哥，咱安心当个酷boy不好吗？
