一场对爱本质的探讨

故事背景是上世纪20年代的美国，黑帮屠杀、金发女郎、男扮女装、游艇幽会，同性之恋，这些听起来毫不相关的词汇窜起了这样一部让人啼笑皆非却又莫名感动的老式爱情喜剧。热情似火大概说的就是玛丽莲梦露饰演的sugar吧，女子乐团里的尤克里里手，像迈阿密沙滩上的阳光一样明媚灼眼。偷偷喝藏在连裤袜里的波本酒被发现时一句“Story of my life,I always get the fuzzy end of the lollipop”的无3奈自嘲，这个迷人的金发美人一出场就深深的吸引了我。她热情、纯真、敢爱敢恨，即便被多个男人伤害过却仍然小心翼翼地对爱情怀有最原始的期待，毫不掩饰自己对温柔多金男人的渴望。“Men who wear glasses are so much more gentle and sweet and helpless”她想找一个戴眼镜的男人，因为她认为戴眼镜的男人更温柔，会用温暖的臂弯守护她呵护她。游艇之夜sugar一次又一次唤起男主爱人能力的尝试，也让我为她的执着和可爱而感动。当被“壳牌公子”告知自己要迎娶门当户对的其他集团千金后，sugar隔着电话含泪说出自己愿意为他们在婚礼上演奏，告诉“闺蜜”们这是她遇到的第一个好男人，苦笑说无论在哪里街上都有壳牌加油站时，我感受到了sugar的隐忍克制和深情。反观自己，确实远不如她，至少没办法为爱而不得的人送上真心的祝福。我对男人的爱里掺杂了一些复杂的成分，或是占有，或是社会身份的认同，或是其他，总归没办法像她那么纯真，就像我没办法像她一样选择离家出走做一名尤克里里手。在电影的最后，知晓了一切后的sugar毫不犹豫地选择跳上了男主的船，给了男主深情一吻，无所谓等待她的是不是漂泊躲避追杀的生活，是不是下一个“fuzzy end of the lollipop”。 再说说男主Joe。首先颜值很高，他的“壳牌公子”扮相有点戳到我。相对于男二Jerry，男主更冷静和识时务，这从几个细节可以看出，一是电影一开始Joe劝Jerry不要再赌博了，二是两人身无分文时Joe劝Jerry先接下活赚点钱赎回大衣，哪怕这个活的位置距离很远，Joe没有抱怨，而是冷静地想到可以通过借车来解决。三是在Jerry不愿意继续扮女装时，Joe劝Jerry为了躲避追杀，无论如何现在也必须要混上车离开芝加哥。然而就是这么一个理性的男人，却假扮“壳牌公子”跟女主恋爱，却在最后逃亡之际把价值连城的手链送给了女主，却在最后冒着暴露身份被杀的风险也要给女主深情一吻。一开始看到他假扮“壳牌公子时我很困惑他这样做难道没想过无法收场吗，也没办法跟女主在一起。直到最后他把手链给到女主，在船上劝sugar回去找百万富翁，劝她去拿“the sweet end of the lollipop”时，我才明白了Joe对sugar无私的爱。在火车上得知了女主的心愿是被一个温柔多金的男人呵护后，Joe想帮sugar完成她的心愿，帮她满足过去伤痛带来的情感渴求，让她知道她是值得被好男人爱的，值得拿到生活的“the sweet end of the lollipop”，哪怕一切都只是昙花一现，幻梦一场，哪怕自身陷于死亡泥潭。这种爱是成全他人的，不带占有欲的，是治愈的，是隐忍而克制的。 最后说说那个离过七八次婚的小老头，说实话唯一触及我泪点的就是他。男女主最后拥吻在一起后他露出了姨母笑，我就知道他后续会有台词。果然，整部影片最让我动容的台词来了。一个离过七八次婚的老头子，为什么能说出如此动人的情话？为什么会喜欢上一个男人？我无法知道答案。或许对于一个已经看破了婚姻本质的百万富翁来说，想要的已然不是世俗所看重的名利、面子，或者其他，而是发自内心的欢愉，这恰恰更接近爱的本源。这个浪漫至极的结尾可以说是再一次与观众探讨了爱的本质：是成全对方需求的、是隐忍克制的，是坚定选择的。 作为一部1959年上映的喜剧，对爱的本质的讨论并不是《热情似火》所要表达的全部核心，导演比利.怀尔德还试图通过影片传递他对女性地位、同性恋等敏感话题的思考。二战期间，大量男性上战场导致劳动力不足，女性在工业生产中开始扮演更重要角色，社会和经济地位显著提高，但在男权话语体系下仍面临诸多困境。影片巧妙地运用两位男性扮女装的表现手法，借男二Jerry之口向观众展现女性的社会处境：“她们是怎么穿这种鞋子（高跟鞋）走路的？”、“我感觉（裙子）四处透风，她们一定经常感冒吧”，略显夸张的动作和语言表演让人忍俊不禁之余也情不自禁带入思考。