去除符号是否还有故事

斯皮尔伯格真是优秀的商业剧导演，这是我看完后的第一印象。在剥除所有的文化符号意指，用泛人性的角度来看，紫色无疑是一部完备的成长电影。前60分钟的极端压抑，营造了一个原始野兽一般的地方文化氛围，男人都和发情的野兽一样寻找发泄的对象。直到索菲亚和夏格的先后到来，让西莉的人生有了起色。

几个觉得很别扭的地方：太反复的启蒙话语，从妹妹教给姐姐单词，夏格让西莉做自己，转变都来地很快，甚至在真情和假意的对比之间，比如米莉小姐对于黑人的态度，让我对于导演关于“救风尘”的形式理解非常好奇：最正常的是妹妹教姐姐认字。夏格让西莉面对真实自我，在当时条件下的女人处境，和“要么回来要么堕落”有什么区别，西莉的服装店真的能开得下去吗？当一家人在花园里穿着得体的衣服迎接妹妹的时候，夏格一家人的收入又从何而来呢？

有一个火车上的镜头，西莉穿着套装，一个经典的剪影，看不出肤色，高贵端庄，最终不是人的肤色决定人的处境，而是人在一系列文化符号中的序列占位决定，我们都是索绪尔世界可移动的棋子。

生活安逸的夏格一家完全符合传统白人家庭想象，像是一个套皮拍出来的追求自由的故事。一边是婊子和圣女的传统模型，是自由地进入资本的流通还是在小家庭里无声地忍耐，一边虚构了远在非洲的想象家园，但这样的家园也因为外力的介入早已无力保持自己的自然和原始，一方面是以教育作为文化的侵入，一面是修路在物理上打破。先进的白人致力于将自己的文化范畴推向世界，这是隐性的侵占，愚蠢的白女米莉对于有色人种的小动物心态是显性的侵害。——讽刺白左的电影就不是白左了吗？哪怕我们并不想生病，但还是许多疾病没什么抵抗力，这就和意识形态带给人的短视一样。

最后大家都有勇气离开那个腐败的家，出走的决定已经是设想夺得自由的一个巅峰，哪怕真实中只是一个开始。夏格就像建造出来的诺亚方舟，可是这架方舟上载不得这么多人，还是要自己游泳。所以你看，从比喻上来说，还是得回到白人老故事。