一场不应该有观众的表演

韦斯安德森的电影我只看过《布达佩斯大饭店》，印象极其深刻。这次《小行星城》又再次体验到了他独特的个人风格。三幕式舞台剧+戏中戏的结构，充满对称性和戏剧感的镜头移动，如糖果色一般的高饱和滤镜，从舞台切换到幕后时会变到方形画幅的黑白画面，华丽目眩的台词，整体无序、荒诞、琐碎的剧情。极具艺术感，但又云里雾里。整个故事就仿佛第二幕的幕间，爱德华诺顿饰演的编剧对演员们说的那样，他希望演员们无意识地进入梦境一般地即兴表演，故事不需要考虑逻辑，行事动机不需要纠结，为什么会这样发展并不知道，就这样演下去就好，颇有一种虚无主义的人生寓意感。喜欢的人会很喜欢，不喜欢的人肯定觉得自己看这电影纯粹浪费时间。 尽管本片的卡司阵容可谓是大牌云集，在商业和话题度上有着天然的基础，但全片抛弃叙事性后的古怪和荒诞感并不是所有人都能接受，使其注定小众。其对于“生活中的变故不可预知，所以无需尝试去理解，只要继续下去就好”的主题也确实过于缥缈。对于那个演到一半实在忍不住跑到后场去问导演这个角色为什么要这么演的演员来说，得到一个颇具禅意的哲理答案或许确实充满启发。但对于看这场舞台剧的观众来说，唯有感到自己完全被排除在外，无法从这场表演得到任何反馈。电影本身就如同电影里这场戏剧一样，本就是编剧和导演的一场实验性质的行为艺术，观众并没有被纳入考虑的范畴。