《街娃儿》当然不是小镇青年

我想在这说点心里话

第一次看《街娃儿》是在十几年前看的刚有雏形的剧本，那会儿《街娃儿》不叫街娃儿，叫什么我也不记得了。那会儿的我不是现在的我，那会儿的我因为家里没钱继续供我在国外读书了，悄悄跑回国，瞒着家里开始创业。那会儿的创业不是现在的创业，也不是互联网+类的创业，那会儿我们的创业是在燕莎接了个铺位铺大理石的活儿，15平米，夜里施工，工期4天，石材要人工搬，行走路线只能有一块砖那么宽，不能碰坏地面，甲方、商场物业分毫必争。那会儿我23岁，笨手笨脚，但不觉得什么，只要能解决眼前的问题，往前冲便是了，如果能在躺椅上睡一会儿干活儿就更有劲儿。那会儿我懂《街娃儿》，但不看好，因为不欢乐不治愈。

第二次看《街娃儿》是刚剪辑完在导演家里，他是我发小儿，我说你这片我看完觉得压抑，没有出口，你下次拍片能不能来点人间自有真情在，拨开云雾见彩虹的剧情。导演诧异，然后转头说别的。那会儿我刚干完几个“大项目”，商场的活儿我是不接的，看不了那个脸色。回来我跟一起的朋友说，佐佐是个艺术家，不看市场的脸色。我不一样，商场人的脸色我不看，别的可以考虑。那会儿我习惯了生活中的套路，以为那便是正途，对于不随大流的感到有点陌生。

第三次看是拿龙标以后的6月6，北京首映，除了各种行业内老师媒体，还有我们几十个发小欢聚一堂，大家为那导感到开心和骄傲的同时，随之涌出的是如星河般灿烂的记忆和如夜空般虚无的方向，对于现在的处境或好或坏只是一句带过。大家说努力奔跑的人看不见旁人的目光，努力奔跑的人看不见自己的样子，他们只知道从哪来，到哪去，对于带着疲惫纠结拉扯不确定的当下显得无需挂齿。

我想说之所以每个人观影后都多了压抑，大部分是因为导演对市场的不谄媚，敢于用自己的语言准确真实的描绘挣扎中的我们。要知道导演私下是个逗比，想拍点欢乐的煽情的应该不在话下，与市场社会的对抗感和艺术家式的表达值得尊重，我相信多年后再回首，会发现《街娃儿》好像一个星河中的紫色星球。

未在泥沼中挣扎过的人，不懂《街娃儿》。愿大家放下对电影的定义，用真是的自己体会此片，于是会看到镜中的自己，感到亲切真实与惊涛骇浪的平静。