我们都需要中式暴力美学

对徐导的深刻印象起源自《师父》中那场巷战，后来去翻了翻徐导的作品，发现还有《一代宗师》，恍然大悟，打戏同样凌厉、同样利落。

上影节刚放片单的时候就相中了这部新片《门前宝地》，非常期待这次又能带来一个怎样的武侠故事。在2号放票的时候第一时间冲了这部，锁座失败，锁座又失败，最后心一横，位置再差我也要看现场，于是冲了第2排的边角位，锁座成功的同时又有一点遗憾，担心位置不好会影响观感。

（当时的我是怎么也没有想到今天有见面会的，也算是，歪打正着哈哈哈？）

我从小就非常喜欢看武侠片。二十年前的武侠是《黄飞鸿》、是《方世玉》，是硬底子的功夫演员，是卓越的武指设计，我们曾在那样的拳脚往来中耳濡目染的长大。而现在的武侠呢，我一度非常期待《雪中悍刀行》中的李淳罡广陵江畔一气破甲两千六。到最后拍出来呢？就这？

现在的武侠，动不动请几个奶油小生，动不动吊着飞来飞去，动不动就随手挥挥，再上几笔五颜六色的五毛特效，假装自己剧组还有个武指。那能算武侠吗？那能算武打片吗？于是在这样的环境下，认认真真做武指的电影，是一股真正从传统文化中缓缓流出的清流。

今天这场新片不负期望，整部电影有相当篇幅很硬的打斗场景，有拳脚，有兵刃，凶、快、狠、准，武侠迷大呼过瘾。影片中间设计了一段唐诗逸的追逐打戏，也让人十分惊艳，尽显武行女子飒爽英姿。好的武指设计是能让人血脉喷张的，让人恨不得自己亲自上去比划两下。一方面源自于武术本身所展示的人体的力量速度与矫捷，另一方面也源自千百年传统文化中的武术情怀，这是属于我们特有的，独一份的中式暴力美学。所谓武侠，武是载体，优秀的武打动作是武侠片的基础，侠是依靠武发展出的文化，是影片的故事，是矛盾，是最终解决问题的钥匙，也是武侠片的文化内核。没有武术设计的武侠，是无根之萍，没有侠义精神的武侠，是街头混混打架。而在商业化气息浓厚的今天，资方更倾向于流量带来的经济收益，而不是勤勤恳恳踏踏实实的动作设计与磨练。在这种环境下，任何踏踏实实做硬武侠的人，都值得我们去支持。

除了拳拳到肉、刀刀见血（不是）的武术动作，片里还有武行间的明争暗斗、阴谋阳谋。剪辑一度让人摸不清头脑，这个局到底是何人所为，直到最终，哦！恍然大悟！虽然能大致盘清楚利害关系和逻辑，但是部分人物的动机还是有点立不住。当然也可能是因为我不太熟悉武行文化所以没有看懂，期待后面有大佬解析解惑。

意外之喜是虽然是刚硬的武侠片，里面充满了一些稀奇古怪的黑色幽默，观影现场屡次笑到跺脚，尤其是拿长刀的五条人小哥哈哈哈哈哈哈哈哈。让人在欣赏暴力美学的同时也收获了快乐。片中的女性角色都十分出彩，个人很喜欢郭碧婷饰演的小姐，如烟曼丽又懒倦，痴狂风趣又端庄。

见面会上徐导回答了一个问题，就是为什么在这部打戏的高潮，主角还是跟《师父》中的巷战一样是八斩刀。因为拍完《师父》，有武术老师说，八斩刀其实最适合乱局突围，适合在更加空旷的场合下使用，遂有《门前宝地》。

衷心希望老师们依然能胸怀热情，继续将博大精深的中华武术，展示给我们这些小辈们看，将侠义精神，传承下去。

我们都需要，中式暴力美学。