三个版本的电影《雪国》简单比较评论
我没看过小说,听说川端康成的诺贝尔文学奖三部曲都很美,《雪国》是第一部,主打温柔和凄美。于是把迄今为止日本拍过的三部《雪国》电影都找来看了,总的感觉是各有千秋,没有哪一部特别突出完全盖过其他版本的。所以,今天的这篇影评,会把三部电影综合起来谈,尽量只谈每个版本的亮点和特色,这样读者和观众找片子的时候更能有的放矢。如果有时间的话,我推荐三部都看;如果没时间的话,1965年的版本和1957年的版本可选一部结合2022年的版本看;如果只有看一部电影的时间,推荐1965年的版本。
我个人综合起来比较喜欢1965年的版本,原因很简单,只有这个版本里出现了雪国的春天,虽然小说的名字叫《雪国》,川端康成在小说里描写的雪国的雪景非常美丽动人,然而,雪国的春天在电影里是非常重要的外景,整部电影中最鲜活的东西,只发生在雪国的春天,雪国的暮春初夏之景色,丝毫不逊色于冬天的皑皑白雪。两位女主角,一位19岁,一位15岁,把这样的妙龄女子人间方物设置在全是寒冷凄凉的冬日皑皑白雪场景中,未免有些残忍。
如果说挑演员,我认为男主角都选的不错,1957年版本的池部郎特别有味道,该片被提名1958年 戛纳金棕榈最佳影片。1965年版本的木村功演得最温暖。2022年的高桥一生最贴近现当代日本男人的感觉。虽然岛村只是一个过客,男主角的理性和冷静克制,演得最好的是池部郎。木村功演出暖男的感觉,当然是那种不用负责任的暖男,他在雪国的行头我认为是最符合电影发生地特色的,他在电影结尾前说了三次“你是一个好女人”,把那种恻隐之心表现得淋漓尽致。高桥一生的表演很冷淡,莫名觉得他的爆炸女式齐耳卷发跟电影风格不搭。
女主角的话,那就要混搭才是我心目中好的版本。驹子得是奈绪的长相+岸惠子的性格+岩下志麻的感情,叶子我选八千草薰。驹子的人设是纯洁,敢爱敢恨,柔情似水却又痛苦压抑。
驹子、叶子和行男之间的感情纠葛,在三部电影中处理的都不一样,我没看过原著,不知道哪个版本跟原著更接近,单从电影情节来说,行男基本上没啥存在感,2022年版本非常努力地尝试让这个角色立起来然而并不太成功。行男存在的意义在于他是驹子、叶子这样的女人正常的结婚对象,然而他死了,代表着驹子、叶子这样的女人在男女关系上注定不会太平,岛村的出现到底是一种怎样的身份?情人、嫖客、一夜情对象?可惜,最后连岛村这样的关系也终结了。
在电影开头和结尾都有长长的隧道,前两部电影都是火车驶过隧道,2022年版本是岛村拧着行李走路穿过隧道。隧道象征着某种与现实的脱离,无论是蒙太奇也好,虚无也好,穿过隧道才能到达雪国,说明雪国本身代表的是远离现实的虚幻世界或假想世界。只有2022年的版本交代了岛村去雪国的真正目的 - 找回自我。可是,到虚幻世界或假想世界能找回自我吗?显然不能!这也注定了岛村无法成为驹子和叶子的真正的男人。
电影的雪景很美,但这种美让人产生的是虚无缥缈的感觉,让我想起日本的“丧文化”,包括日本人赏樱都认为最美的樱花不是在枝头盛开的樱花而是随风飘落从树上纷纷落下掉在地上之前的漫天飞舞的樱花。那是死亡之美。一切都是虚无、“徒劳”、无意义。这是川端康成的人生观。对于爱情,想要不敢要,反正要了也要分手,不要藏在心里又一直惦记一直想念,我爱的人不爱我,爱我的人我不爱,这种悲观失望消极的基调注定最后肯定是一场徒劳。辜负深情的人,不是岛村,不是行男,而是驹子、叶子自己。
既然故事发生在隧道的那边,结局就更加不重要,因为都是想象和幻想,是岛村的世界观人生观爱情观决定的情节和桥段。
有些人,一生都在做着没用的事情。只有没用的事情才能让心灵真的充实和快乐。 “穿过县界长长的隧道,便是雪国,夜空下一遍白茫茫。”终于,他来不来都一样了。
妥妥的受虐狂和逃避现实狂!