失踪的不仅是一幅画，更是这幅画创作以及修复的初衷

整部纪录片围绕达芬奇的画作《救世主》真伪鉴别以及最终失踪在世人的视线的故事而展开。当这幅画在美国奥尔良的艺术圈被发现时，引起了艺术圈的轰动，除这幅《救世主》外达芬奇现存的画作仅15幅（纪录片中描述），如果你说时隔百年你又找到一幅达芬奇的作品，在艺术圈里面不亚于“我昨晚看到宇宙飞船在我家草坪上降落”的天方夜谭。

《救世主》修复后

这幅画被发现后由于破损严重，修复师戴安娜*莫德蒂（音译）尼首先擦除覆盖上面的油墨然后进行一丝不苟的修复之路。纪录片中修复师自述中发现这幅画有达芬奇“悔改”的痕迹，并发现该幅画唇部上方的画法与《蒙拉丽莎》极为相似，修复师越来越坚信这是达芬奇的真迹。经过达芬奇画作顶尖学者的研究，大家心照不宣的认为这就是真迹，并且在2008年作品被送往美国纽约的大都会艺术博物馆展览，这一举动也引发了艺术圈的质疑，有人认为这幅画并非真迹，理由是这幅画的手势以及唇部有修改，这幅画的头发部分过于整齐等等。质疑者将其与达芬奇众多绘画手法及习惯进行对比。当这幅画面真假还未得到绝对的辨认时这幅画很快流入金融圈，如果说艺术圈里面讨论的是艺术品自身价值的问题，那么金融圈讨论的是这幅画与金钱的对等关系。达芬奇的追随者一直都在临摹他的作品，更有以达芬奇的手法临摹他的作品，其中追随者中不乏自己的学生。如果这幅画是达芬奇追随者的追随者，它只值1100美元，如果是他的学生那么价值就会有指数倍增长，如果画作出自大师本人之手，那就不是指数倍而是指数的指数倍增长。这部纪录片我认为最高潮的地方是这幅画几经辗转在克里斯蒂拍卖行以4亿5千万美元的金额被拍卖时，纪录片导演将当时的拍卖画面放给被采访者看的表情。这些采访者都是当时发现这幅画的博物馆人，艺术历史家，收藏家等，我特别注意到第一次给予这幅画生命的修复师戴安纳*莫德蒂尼看到画被拍卖时的表情，她全程皱眉，拍卖时间很短仅仅20分钟，却打破了艺术品拍卖的最高金额纪录。因为整幅画的85%时修复师的手笔，这一修复也引起众多知情乃至不知情人士的质疑，如果修复师看到自己拼尽全力修复的作品最后的结局是成为金钱角逐的工具，她会不会后悔修复这幅画，纪录片最后她曾说：“我最后悔的是就是没有把这幅画交给博物馆。”对这幅画的买家大家纷纷猜测，最终传言是沙特阿拉伯即将上任的萨尔曼王子将其买下，这幅画被买下的那一刻这幅画的真假已经不再重要，即使经过多年后买主发现这幅画不是达芬奇的真迹，这四亿五千万美元也足以让这幅画成为永恒的艺术品，他买这幅画的目的也很简单就是为了树立自己的艺术形象，卢浮宫曾为达芬奇艺术展向买主借这幅画时，买主的态度就可以说明一切，这也是导致这幅画最终没能出现在世人面前的原因。

即便纪录片的最后，修复师通过卢浮宫曾印发的关于这幅画介绍的册子，发现卢浮宫曾经用最先进的技术鉴定过这幅画，并判断这幅画为真迹，但很快这些册子被销毁，卢浮宫方面也表示自己没有成功借到过这幅画。

为什么鉴定后却不公布，因为所谓的权威和机构并没有想象中那么纯粹和干净，如果说艺术是有中立的，那么权力是没有中立的。这幅画被买下那一刻就不仅仅是艺术问题了，更是国家政治问题。失踪的不仅仅是这幅画，还是这幅画创作和修复的初衷。

沙特阿拉伯王子与法国总统马克龙