充满争议的创作

导演在道具间遇害，尸体却被搬到舞台中央。沉默的侦探和多嘴的警察开始探案，剧组的一干人等都被封闭在剧院中，因为其中不仅有凶手，也有潜在的被害人。

老练的侦探和红颜女警搭档追查凶手。先是找到编剧，抽丝剥茧地还原导演无聊的一生。侦探的冷漠，与女警的热情形成强烈的对比。然后是制片人，他似乎有把柄握在导演的手中。 接着是带位员，他似乎看到过凶手。然后是大明星，说了一大堆无聊的话。接着是剧场老板。最后女警居然发现与死去导演有染的正是侦探的妻子，而侦探有充分动机实施报复。她刚想向警察总监举报，又被侦探拉出去看戏。戏院中，编剧被掐死，但凶手并非侦探，侦探的妻子也并非被警方找到的那个人。

最后在阿加莎公馆中案件真相大白，那个带位员的亲身经历就是《捕鼠器》的戏剧内容的来源。他的悲惨遭遇被阿加莎·克里斯蒂写成推理小说，继而改编为戏剧，又即将被拍成电影。他认为随意消费别人痛苦的导演，编剧和作家应该为此负责。但他却人微言轻，这部人气很高的戏剧依然在年复一年地热映着。

此片表面上是一部犯罪喜剧，讲述了一场谋杀案的探案过程。其中侦探和女警的完美搭档，以及剧院中各个角色的不同故事都是此片的亮点所在。但其实，阿加莎·克里斯蒂本人的出现才是这部电影最大的焦点。这位瘦小，智慧却又带有某种女巫魔力的著名作家的出现，完全将扑朔迷离凶杀案和舞台上的经典戏剧完美重合了，进而解释了为什么一个不起眼的剧场带位员会成为这起扑朔迷离案件的幕后凶手。

创作的自由，也许可以为阿加莎的小说辩解，而对悲惨事件的漠不关心甚至作为消费品来进行文艺创作，就是对艺术最大的亵渎。无论是电影还是戏剧，虽然高票房和高话题度一直是衡量成功与否的标准，但如果屈服于商业利益，甚至将人文关怀异化为哗众取宠的创作一定不能使其成为一部好的经典。