在黑暗中寻光 ——浅析影片《放牛班的春天》

《放牛班的春天》是一部由克里斯托夫·巴拉蒂执导的法国音乐电影。讲述的是怀才不遇、处于人生低谷的音乐家克莱门特·马修来到一家问题少年寄宿学校当学监，通过自己的责任和爱心改变了孩子们一生的故事。影片题材陈旧，却是一部极具意义的作品。电影播出后引起了极大的反响，剧中深邃动人、触及灵魂的音乐与温暖人心、发人深思的剧情让这部影片在影史上留下了色彩清丽的一笔。

影片体现了众多关于儿童方面的观念，比如儿童心理特征、儿童教育发展归因、儿童人本主义教育与行为主义主义教育理念等等。在影片《放牛班的春天》中，马修对于“池塘底”的孩子们是天使一般的存在，是他拯救了叛逆的孩子们，改变了他们的人生道路给予了他们人生曙光。根据影片“人本主义教育”的特征，我将从以下几个方面分析《放牛班的春天》这部获得多项重大奖项的电影。

1、叙事分析

这部电影使用了倒叙的手法，以年迈的大音乐家皮埃尔·莫杭治收到自己母亲在法国去世的消息开始，用一张泛黄的照片和一本尘封的日记唤醒了莫昂奇那段灰暗又充满希望的回忆，也向观众介绍了音乐家克莱门特·马修的鲜为人知的动人故事。

马修历经挫折人生失意时来到了一所专门为问题少年提供教育的叫“池塘底”的寄宿学校，里面有各种各样的“坏孩子”。在马修第一次进入教室时孩子们就给他一个下马威，马修为了保护孩子们，没有向校长报告。之后，马修让孩子们写下自己的梦想，在读了孩子们的梦想后，马修发现每个人的梦想都对未来充满了憧憬和向往。这让他坚定了去教好这些孩子们的决心。在晚上孩子们在睡觉前唱着嘲讽马修的歌时，马修听到后不仅没有生气反而矫正了孩子唱歌的发音。随后，马修决定组建一个合唱班，把自己的音乐知识教给孩子们，不浪费他们的天赋。同时，通过音乐让他们保持内心的梦想与希望。在课堂上，马修根据孩子们的特质。给他们分配合唱团的不同声域。就这样，“池塘底合唱团”就诞生了。随着合唱团越办越好，整个学校的氛围变了，孩子们和老师和谐相处，整个学校充满欢声笑语，连刻板严厉的校长都变得和蔼与宽容。校长将组建合唱团的功劳据为己有，得到了晋升机会。在校长去外地开会的时候，马修和学校的其他老师带孩子们出去郊游。这次外出，让他们躲过了蒙东为了复仇烧毁学校的大火。在马修老师被开除的那天，孩子们通过一个个纸飞机将自己的不舍与祝福传递给马修。

单从叙事内容上看，影片只讲述了一个很简单的故事，但其实不然。本片的叙事线索比较明显的有两条，以时间划分可分为过去和现在两部分，过去部分通过现在部分中出现的日记为载体呈现，现在部分是给过去部分提供叙述者的超叙述层次。在影片中主叙述层次故事的叙述者有两个，一个是以日记的形式出现的马修；一个是以回忆的思绪引导故事发展的莫杭治。另外还有一条线索是作为次要人物出现的成年派皮诺对于过去的口述。多重叙述主体使影片结构多选用插叙方式，跳角的时空顺序为影片叙述增加了层次变化。颠倒蒙太奇、杂耍蒙太奇、连续蒙太奇、隐喻蒙太奇……不难看出，影片中成功的叙事结构在很大程度上是依赖蒙太奇完成的。有人说，多重叙事主体会扰乱观众对于电影内容的理解，但其实不然。在电影《放牛班的春天》中，叙述层次的改变可以增加观众对于马修的理解，同时引发了更多对于人本主义教育的关怀和感动。以上是对于影片叙事结构和叙事内容的简要分析。

2、视听分析

《放牛班的春天》最大的特点便在于影片中运用了大量的音乐，同时，影片的画面和主题也通过音乐传达。

首先，影片通过音乐组接连续性的情节，推动故事情节发展。细细品味不难发现，影片的故事围绕“音乐”叙述，甚至只叙述与音乐的相关事件。“池塘之底”在马修到来之前即没有音乐课之前并没有叙述，马修走之后即音乐课停课之后没有叙述，派皮诺与马修一起离开后的生活也没有展开叙述，而是单单叙述了皮埃尔的生活。从这里不难看出，本片的情节线索即为音乐，如果没有音乐，影片的流畅度和和谐度会受到很大程度的损伤。

其次，音乐渲染影片氛围。在影片中，多处的音像是带有隐喻意味的。比如，开篇的起于莫杭治接通母亲电话后难过的表情和泪花，配合着四分钟的音乐奠定了影片悲伤的情感基调。直到这样的音乐一直继续，直到影片名字消失。当故事序曲结束，音乐继续。莫杭治睁开眼睛，脸上浮现出笑容。这时候音乐变得欢快起来。它告诉我们，影片中即将迎来一个不一样的人，这个人带给了他欢笑和改变，让他拥有了站上舞台的机会，这个人就是马修老师。突然，音乐陡然转变，开始了一段慷慨激昂，莫杭治的脸上也开始有些严肃，这代表着马修将带领这些孩子们开始对于命运和世俗的抗争。但停顿了仅一秒钟，悠扬舒缓的音乐随之而来，这时候的演奏乐器也更加丰富变得抑扬顿挫。不同的音乐配合着镜头表现着人物不同的心情和命运，同时也为影片带来了很多“守得云开见月明”的期待和轻松感。

第三，音乐塑造了人物形象。电影在进行人物外形塑造的时候经常会借助于音乐的音调与节奏。音乐的出现会让观众对人物的外貌以及气质形象有一个初步的印象，也会对人物的心理变化和情感起伏有更深刻的认识。影片中，当马修与莫杭治的母亲攀谈之后看到莫杭治的时候，影片背景音乐用一首悠扬的大提琴曲子作为铺垫。马修说“我没跟你妈说你上次是被罚了，我说你去看了牙医，可别把我卖了”。这时温和的场面与曲调塑造了马修老师善良和蔼的性格特点。在莫杭治身上，更多的是同期声对于人物的影响和塑造。当马修看到莫杭治独自一人面对黑板唱歌时，莫杭治天籁般的嗓音赢得了马修老师刮目相看，一方面表现着莫杭治热爱音律且极富天分的特点，一方面塑造着马修善于发现、温和慈祥的特征。

色彩是影片画面的主要构成部分。色彩分为冷色调和暖色调，冷色调带给人的是苛刻、残酷和绝望，暖色调带给人的是温暖、阳光和希望。《放牛班的春天》采用冷暖色调结合的方法，在不同的色调中展现不同的环境氛围和人性善恶。阴冷的大门、灰色的教室、黯淡的天空和黑色的着装暗示着“池塘之底”学校的氛围。“地狱式”冷色调的应用把这所禁锢灵魂、压抑思想的学校展现地淋漓尽致，压抑与恐惧时刻伴随着观众的观影感受。但当马修老师带领孩子们组建合唱团的时候，影片中的色调发生了变化。“风中飞舞的风筝，请你别停下，飞向大海拱向高空，一个孩子在希望着你呢，率性的旅行，醉人的回旋，纯真的爱啊，循着你的轨迹飞翔。”穿着白衬衣指挥的马修投入地指挥着，草地上闪耀着金色的光芒，太阳照在孩子们言笑晏晏的脸上，幸福在学校中温暖而和谐地滋养着。放牛班因为马修老师而熠熠生辉，暖色调的运用像阳光消散了黑暗和阴霾。以上是对于影片视听语言的分析。

3、主题分析

“我想告诉全世界，可我又能告诉谁呢？我是克莱门特·马修，一个失败的音乐家，一个失败的学监”。这是马修拿着纸飞机离开时说的话。对于马修个人来说，他是失败的。他在人生失意时进入了“池塘之底”，没有追求到自己喜欢的女人最后还被校方开除。但同时于马修老师而言，他却是成功的。“师者，所以传道授业解惑也”春风化雨，换了人间。马修老师在“润物细无声”中为置身在阴暗中的孩子们带来了曙光和希望，让他们学会了与世俗和命运抗争为自己拼搏未来。

作为一部优秀的儿童电影，《放牛班的春天》这部影片的主题无疑是动人且富有深意的。

第一层，是马修老师的人格魅力。有人说看不见黑暗，是因为只身在黑暗之中。而马修则不然，他身处黑暗却依然能仰望光明，并且还带着那些身处黑暗的人一同走向光明。他的坚持与善良，他的尊重与慈爱，让影片中的人物塑造显得立体生动具有强烈的表现力。

第二层，是马修老师对于教育的诠释与观众对于教育的理解。爱是浇灌生命的源头，当哈珊校长让孩子们在冬天洗冷水澡、一次次惩罚孩子关禁闭的时候，这群孩子就像在黑三角贸易中的奴隶，这种“皮鞭政策”给学生造成了肉体创伤和心灵恐惧的双重折磨，这便是错误的教育理念，在影片中没有起到任何正面的影响效果。在现实中这样的教育也屡见不鲜。2009年杨永信的临沂市网络成瘾戒治中心被爆出使用电击疗法，2019年豫章书院被b站某up主爆出虐待孩子。教育的实质是爱的教育，反观马修老师，他一直在用真诚的善意和关怀让每一个孩子都享有接受教育和幸福的权利，因材施教，有教无类。在观看影片的同时，观众也在思考，教育到底是什么？是用生命感化生命，是用灵魂唤醒灵魂，用激情点燃激情，用智慧启迪智慧。而马修老师不正是这样一位伟大的教育家吗。同时，马修老师的教学还贯穿了当今社会亟需的“美育”教育。一个人只有能分清美与丑的界限，才会去体验美、追求美和创造美。所以，“池塘之底”合唱团为“美育教育”开启了一扇美学教育的窗子。

第三层，是影片中熠熠闪耀的人性光辉。对于马修老师来说，人到中年，他好像只有秃了的头发、发福的身材，没有家庭、没有孩子，也没有一份体面的工作，从传统意义上看，马修是一个失败的老头。但是，他敢于同这些作斗争。他善良，上进，他的身上的人格魅力体现着他的人性光辉和进取精神。对于孩子们来说，观众感悟更多的可能是对于人格平等和尊重博爱的思想理念。毫无疑问，马修赢得了孩子们的尊敬和喜爱，同时也为孩子们赢得了人格上的平等和自由。“生命的尊重是没有等价物的，是任何东西都不能替代的。”王尔德说，生活在阴沟里，依然有仰望星空的权利。是的，无论你是成年人还是孩童，无论现在是家财万贯还是一贫如洗，即使跌入“池塘之底”，也依然可以找寻自己内心的光明。不得不说，影片主题深刻，一帧帧画面和一句句台词都闪耀着人性的光芒。

“每一颗心都需要爱，需要温柔，需要宽容，需要理解。每一个孩子都来自纯净无邪的地方，永远都应该是人间万分疼惜的珍宝。”——《放牛班的春天》