写在《初恋·地狱篇》之后

因为太多廉价爱情诗的泛滥，我们现在无论做什么都需要一个由头。拍照需要由头，写文需要由头，听歌需要由头，生活最大的由头是为了让别人看到自己在生活。仿佛除却这些由头以后，激情便不复存在，上一秒钟的经历便化归于无意义的废品。颇让人感到消极的是，为情感赋魅的话语仍流窜在大街小巷，像工业上通行的自动剥壳机，感受的能力已经从人类的基本组成里剥离出来，从流水线进入消费社会的符号大厦，谁占有了某种情感，谁就占领了符号意义上的一切。无论稳定与否，这总是一次不对等的符号交易，注视，是的，我需要他者的注视，离开了那些眼睛我就活不下去。他们拥抱，我需要鼓掌，他们接吻，我需要喝彩，我需要为占领了最具价值的商品的他们献出我的艳羡，我正是他者感情里名正言顺的由头，他们每一次亲昵都为我而创设。在这期间，没有一方真正牵扯入这样的两性张力里，我是他们亲昵时的衣物和鼻息，我没有体温，我不存在费洛蒙。 最近脑内总是闪现着这样一句话：“有些东西是用来感受的，不是用来被解释的。”最近十年，似乎每个人都在为理性主义而战，洗漱需要计算，吃饭需要分配，冲动需要分析，分类学和符号学已经割据了大半个宇宙，压抑感真正消失的场景好像只有双十一的购物车里。“感性认知”已经被贬为前现代意识形态的产物，“感觉丧失”的症候藉由消费主义的媒介，通过消费品传播，力比多的终点是一张“请扫我付款”的二维码。 我想音乐和实验作品的意义便是在于给已经死去的“感觉”招魂。感官刺激的本质是多巴胺的释放和接收，艺术本质上一定是感官的。譬如《潜行者》里长达五分钟的推轨镜头，《爱的曝光》里对阳具赤裸的刻画，《初恋地狱篇》里呓语一般的视听设计，可能一切生搬硬套的名词都不得不噤声。现代意义上的理性，只是用分类学强硬地改造我们认知的方式，并剥夺我们享受情感的正当权利，它告诉你爱是好事，却拒绝让你知道如何去爱。 好吧，如果它非要得到一个诠释，我希望多巴胺是唯一合法的解释人。