《舞蹈生》：以“她”的成长，推动舞的破圈

文/喜力

《舞蹈生》行至第三期，40名舞蹈生的初舞台落下帷幕。这档节目，是爱奇艺在舞蹈赛道的创新尝试。不同于其他舞蹈节目要么是巅峰对决，要么是某个舞种的狂欢，舞蹈生聚焦在有舞蹈专业或者有舞蹈功底的舞者，以学生的姿态进行学习、融合和再出发。但是如何能够让不同舞者风格相融、碰撞？舞蹈生们又能够在节目中呈现出何种竞技和成长状态？是这档节目的创新难点。

伴随第三期节目的赛制改变，节目越来越呈现出独特的气质。《舞蹈生》创新的效果如何？这档节目又让观众看到了怎样不同的舞蹈呢？

努力的人终会迎来光芒的舞台

创新赛制既是机遇，也是激励

作为一档以舞动人的节目，无论有再多的包装，高质量的舞蹈必须是基础，也是感染力的基石。《舞蹈生》并不是顶尖舞者竞技的节目，但是为了保障质感，激发这群舞蹈生的竞技状态，节目设置了AB角的特殊赛制。

熟悉舞蹈的人，对AB角并不陌生。比如两人同样都是女主角的备选，但是永远都是A角上场，只有当A角发生状况，B角才有上场的机会。但是在台下的时间，两人负担着相同的训练量，留着几乎一样多的汗水。只是在拉开帷幕之时，A角在舞台的聚光灯下，B角却在后台听着音乐，重复着烂熟于心的动作。

每一个舞蹈生都渴望成为A角。节目将舞蹈表演中的常见形式，融入到比赛之中。在初舞台阶段，舞蹈生面对着相同的问题“你觉得自己能成为A角吗？”为了获得A角，她们必须更加努力地自我突破、展现魅力，在每一次舞台都拿出自己的最佳实力。

初舞台结束，40位舞蹈生中，诞生了10位A角。当她们以为能够站稳脚跟，以主演的位置带领团队走入团战。竞争却再度开始。节目设置了相爱相杀的AB角竞争。10位初舞台评定的A角选入的队友，有可能成为对自己主角位置发动挑战的B角。最终四人，只有三人能站上舞台，挑战主角失败的B角，将与舞台擦肩而过。为了能够登上舞台，她们必须更加努力，挑战已有的强者。

当然，她们也可以选择更加保险的站上舞台的方式，就是不去竞争主角，但也会失去更多的光芒。虽然节目没有淘汰，但是赛制却异常残酷。想要成为虽败犹荣的实力者，还是稳妥的舞台边缘人，在拷问着每个舞蹈生的冲劲、实力和清晰的自我认知。残酷的赛制下，能够激发女孩们内心的潜力，帮助舞蹈生的成长，突破舒适区，从而提升舞台质感。

成为A角的人会得到舞台光芒的加持，获得更加丰富的展示机会，是每一个新人都渴望的机遇。但即便不是A角，她们也努力在创造着一个美好的舞台。正如任路瑶所说，即便是灰尘在光芒下可以被看到，每一个舞蹈生，在灯光下，都可以被发现。

初舞台只是入学展示，未来100天的训练，可能会对舞蹈生产生重大的影响，帮助她们最大程度的激发潜能。AB角的设置，是压力，也是动力。赛制对于舞蹈生们来说既是机遇，也是激励。未来处于舞台的哪个位置，全由她们自己的努力和表现决定。

舞蹈在国内虽然蓬勃发展，都依然没有到达全民流行。近年来，随着舞蹈类节目的爆发，很多顶尖专业舞者能够被观众看到。但是很多有能力、有潜力的舞者，却依然默默无闻、勤勤恳恳地与把杆为伴。

舞蹈的逐渐流行，让行业开始急速发展，需要大量的优秀专业人才，急需新势力的加入。《舞蹈生》搭载了一个窗口，联结着舞蹈生和市场、舞蹈生和行业、舞蹈生和观众。让更多优秀的舞蹈生被观众和行业看到，同时也通过增加舞蹈生的人气和受欢迎度，为行业带来新生机。

立体式展现舞蹈生光芒

舞台上下全方位的朝气与美丽

舞者通常是静默的，她们只能在舞台上，用肢体去表达。但是舞台之外，舞者们有着各自的性格与可爱，也有很多触动人心的品性。虽然台下十年功只为了台上一分钟，但是十年功是厚重的生活，承载着她们的坚毅、乐观和青春年华。《舞蹈生》为舞者们打造了一个全面展示的舞台，舞台上、后台下、练功房中的她们，都会被立体式地看到。

凌槐一身旗袍，舞完一曲淡然又浓烈的《一情亦知》，拿起话筒，便是出口成诗。聊起喜欢的林徽因，更是诗情画意。那一股舞蹈中的东方美学，延展到舞台之外，融入到舞者的身体里，传递出一种协调的整体意境。

康可人的舞蹈虽有功底上的瑕疵，但是表情中的娇媚让人无法转睛。谈起经历，她说自己曾经跳舞的时候不明白很多表情的意义。后来接触了表演，成为演员，反而懂了作品中的情绪，为舞台注入了灵魂。

每一位舞蹈生都是特别的，舞娘的喜悲也值得被看见。舞蹈生的感染力，不仅仅是来自于一个个精美的舞台，她们在逐梦路途中的所思所想，也同样可以感染观众。节目以舞蹈作品为介质，让观众既能够领略舞之美，又能够了解舞者。从舞蹈听到每一位舞蹈生的故事，从她们的性格闪光点中获取放松、愉悦和进步。

每一位女孩都是一名舞蹈生，佟丽娅像教导主任，金晨自称是学姐，孟美岐说自己同她们有相似的经历，《舞蹈生》呈现出一种独特的校园状态。李繁在把杆旁完成的作品，让包括导师在内的观众流泪。在练功房中的枯燥和汗水，是舞蹈生们的日常，更是每一个曾有过校园时代的人们，似曾相识的努力过往。整个节目不仅记录舞台，还通过合宿、排练、特殊课程与竞争、遴选的方式，还原出一个真实的舞蹈生校园环境。

台上，她们用舞蹈带来震撼。台下，女孩们之间的情感，让整个节目充满了生气。初舞台时，舞蹈生准备间里的叫声屡屡传到舞台上，声音之间，是这些女孩的团结。因为有着相似的经历，因为竞争的纯粹，她们为她人的技巧而赞叹，也会安慰其他人的遗憾。这样的氛围，让观众以一种观看成长的心态去欣赏这群舞蹈生。不只是为舞台魅力所打动，更是为她们的成长、进步和相互之间的情感动容。

已过去的三期，有一个总是出产表情包的女孩让人印象深刻。李紫娟并不是强大的专业实力者，但是她的性格却非常有记忆点。她所在的宿舍组成的土嗨组合的感情，也让观众回到了校园氛围之中。上场前相互鼓劲，生活中打打闹闹，时刻不愿意分开，是女孩之间独特的友情。

伴随着赛制升级，下一阶段开始了第一次合作舞台的分组练舞。团队之间一起克服困难，会让女孩们性格和互动之间的表现力更加升级。蒙古舞团队一起面临顶碗的挑战，二次元舞蹈姑娘们需要开心营业，团队女孩们共同迎接困难，让节目多了些笑意，也多了些温情。

推动舞蹈碰撞和传播

用全新IP探索舞蹈节目新可能

在导师舞台秀的环节，佟丽娅身着红裙，带来了热烈的新疆舞。金晨则是一席素衣，用柔软的肢体，诉说着温柔的情感。孟美岐光着脚站上舞台，展示着节奏、力量和野性。她们用各自擅长的舞种，点亮这个舞台，也说明着《舞蹈生》是一个碰撞与融合的节目。

第一次合作舞台，40位舞蹈生被分到了10种迥然不同的舞蹈风格之中，有很多并不是舞蹈生所擅长的。即便对于擅长民族类舞蹈的白兔来说，顶碗依旧是一项需要从零学起的技能。

《舞蹈生》并不是让她们停留在自己的舒适区，而是希望在舞种的融合和碰撞之中寻找新的感染力。同时也是在打破舞蹈技巧的边界，探索表达的新可能。对于舞蹈生而言，要随时面对挑战的准备，面对重新学习的压力，以便博采众长，丰富自己的表达。

在节目中，观众能够看到很多小众舞蹈。栾天奕整首舞蹈的伴奏，几乎都是由音效组成的，告别了传统悠扬编曲和编舞，她的作品里透露着现代芭蕾的叛逆。白兔手带锋利的长指甲，在舞台上不停的旋转，展示着傣族宫廷舞蹈，成功唤起了“美甲爱好者”孟美岐的好奇。在一档节目中，打通了不同的舞蹈小圈层，让更多的观众可以了解不同舞蹈的美，为小众舞蹈创建大的展示空间。

近年来，爱奇艺始终在青春类、垂直类赛道中寻求着突破。这是爱奇艺一贯擅长，又在不断坚持的创新点。《舞蹈生》寻找到一个全新的视角，以“她”的成长，带动舞的破圈。也期待《舞蹈生》能够通过这群女孩们的成长，带动舞蹈行业流行度、影响力的成长。

无论如何，只要努力，她们终将成为自己舞蹈人生的A角。