尼日利亚小人物的破碎移民梦

不上网查资料真不知道，尼日利亚每年拍摄的电影已超越了好莱坞，仅次于印度，成为全球第二大电影工厂，亦享有诺莱坞（Nollywood）的美誉。但在我印象中，非洲电影始终有点陌生和距离感，我们习惯于把目光过多地投在美国大片、日韩和欧洲艺术片之时，无意中忽略了第三世界的影像，偶尔转动一下眼珠子，往往会有惊喜的发现，这部尼日利亚影片《这是我的愿望》就是一部低调的佳作。这部由艾里·厄斯利与楚可·厄斯利兄弟两人合导的长片处女作，讲述在尼日利亚首都拉各斯生活的墨菲和罗莎两人，他们对欧洲新生活的渴望。

影片的叙事结构较为特别，两段式再加一段尾声，分别从两个角色的视角拼凑出尼日利亚底层小人物向往移民欧洲的梦想。两段毫不相关的人生，导演却安排了一场在医院的戏，让两个角色同场出现，这种昆汀式的时空衔接手法道尽了芸芸众生里小人物之间彼此暗中联结的艰难际遇。前面一段墨菲的故事较为引人入胜，镜头始终对准他在烦躁的工作压力与突如其来的家庭悲剧里徘徊向前，在艰难的生活轨迹里碾压出不屈不挠的个性。相比之下，后半段罗莎的故事较为松散，过多的情节套路险些沦为非洲当代女性的刻板印象描摹。

幸好，导演没采用过分猎奇的卖惨视角，而是冷静无奈的旁观，注视着这些小人物意外地卷入不幸与困境之中，却依然咬紧牙关面对，刻画出人性中的坚韧，更偶尔流露出肯·罗奇和达兄弟作品的味道。尽管剧作上仍摆脱不了情节剧的种种俗套，但是这部处女作有别于那种苦尽甘来的“励志”移民故事。两组角色最终都没能实现移民欧洲的梦想，却在原有的环境中找到生存下去的方向和动力，没在常见的剧作思路中陷入资本主义全球化的批判，带来一点意想不到的惊喜。

新现实主义风格的叙事与平易近人的美学风格相得益彰，16毫米胶片摄影与高饱和度色彩突显出拉各斯这座大城市的生命力，从大街小巷到市集，从高级酒店餐厅到贫民家庭，浮游着各种不起眼的色彩，与人物内在的顽强生命力产生共振。透过静态和移动的镜头，不动声色地捕捉到人物的困境和情绪变化，开场一幕的电线箱画面：红、绿、黑色的电线乱糟糟地搭在一起，暗示着男主角将要面对一筹莫展的各种困境，而结尾一幕采用同样的策略，男主角边打电话边收摊，电话内容透露出他与家人关系的和解，以及他的创业发展。前路茫茫，但生活在继续，这种顽强不息的姿态令人动容。