The Wicker Man vs. The VVitch: 隐藏在女巫和异教符号背后的Folk Horror中的真实恐惧形态 --- 异化、和对现代化的不确定性

来自西高地的警官Howie来到与世隔绝的Summerisle岛，寻找一个失踪的女孩。然而，作为一个虔诚的基督徒，他震惊地发现这里的居民崇拜凯尔特异教；谜底是Howie被引诱到Summerisle作为祭品，最终，猎人成为猎物。作为一个来自文明的基督教社会的权威人物，警察Howie发现自己进入了一个保留着反基督教信仰的农村，退缩的环境。当一切都在对立的意识形态下运作时，豪伊熟悉的当代价值观受到了挑战，并很快意识到他 "不属于"，从而受到了威胁。与《柳条人》（1973年）相联系，在《VVitch》中也可以找到一些类似的设置和描绘恐惧的方法。一个新英格兰的民间故事》（2015）。故事发生在16世纪的新英格兰，当农民威廉一家被驱逐出清教徒的种植园，被迫在新的与世隔绝的家园里安顿下来时，灾难将他们击倒在地；当他们在自己的罪孽中解脱时，他们的女儿托马斯琳被指控为所有邪恶的源头--女巫，使他们成为一个无法想象的邪恶的猎物。在试图探索和定义究竟是什么造成了这种疏离和悲剧性的结局，以及恐惧是如何在两部电影中被制造出来的时候，两位学者对民间恐怖类型的见解将有所帮助。约翰斯顿关于民间恐怖如何与我们当代的不确定性对话的观点，以及帕西奥雷克关于民间恐怖如何在大气中唤醒恐惧的剖析将是重点。此外，沃尔顿关于通过重视视听元素来解释电影情绪的作用的论文将有助于理解民间恐怖的恐惧。在他们的讨论基础上，罗宾-哈迪1973年的民间恐怖音乐片《柳条人》和罗伯特-埃格斯2015年的超自然恐怖片《VVitch》都利用了类似的方法：地点设置、自然的影响和视听语言的帮助来描绘或制作恐惧--一种对被疏远和成为 "他人 "的恐惧。具体来说，《柳条人》中的异教徒和《女巫》中的女巫并不是这种恐惧的真正来源，相反，他们是合理化的术语，作为对当代不确定性的回应。

对于一部民间恐怖片来说，通过构建一个偏远的地点并融入自然的力量，可以唤醒两种被束缚的恐惧：离开文明的当代价值观所唤起的不确定性/未知性，以及紧随其后的成为一个被反对的 "外来者 "的疏离感。正如Paciorek所介绍的，构建民间恐怖的一个基本要素是构建一个足够偏远的农村、田园的地点（14）。在这个地点，自然最好能发挥它的作用，帮助唤起与外星生命体和古代邪教有关的原始恐惧。对于建立的地点设置，"城市 "和 "偏远 "是 "心理地理学 "的概念，正如Paciorek所解释的，它代表了人物和观众对地理环境的心理体验（14）。在这个意义上，具体的地点并不那么重要，相反，当他们进入一个偏远的、已建成的环境时，所经历的情感差异是描绘一个可亲近的恐惧的关键。在《柳条客》中，来自西高地的豪伊首先乘坐水上飞机前往偏远的赫布里底岛Summerisle。影片以豪伊在教堂虔诚地唱歌的镜头引入，加强了离开熟悉的城市化社会的感觉（哈代）。Summerisle，这个虚构的偏远地区被设定为一个崇拜凯尔特人的祖先之神、特异的埋葬仪式、阳具主义和重生的社会。虽然两地之间的物理距离是有限的，但这些对立的信仰体系在心理上拉开了距离，并且在Howie第一次到达时，通过介绍性的极端特写镜头捕捉船上的太阳旗和鱼图腾，立即呈现出来。同样，在《VVitch》中，由于宗教原则的不同，农民威廉的家人被驱逐出由教会控制的清教徒种植园。由于与社会分离，他们被迫在森林边上的一个与世隔绝的宅院里重新定居。警察豪伊和威廉的家人都进入了一个陌生的、更偏远的环境，他们之前与城市的联系都挂在对自己宗教信仰的奉献上。此外，大自然作为罪魁祸首出现，通过披露其先前的驯服性，将他们的不确定性催化成无力的合理化，变成一种神圣的不羁。在Summerisle，举行五月节庆祝活动是为了安抚神灵，以获得丰收，但代价是人的牺牲。威廉的农场一片荒芜，只长出了不好的庄稼，全家人在身体上饱受饥饿之苦，在感情上被禁忌的森林和里面不祥的女巫所困扰。直到这时，错位和原始恐惧带来的不安情绪的混合，然后进一步引发了恐惧的连锁反应--对孤立和疏离的恐惧。任何地方，无论多么偏远，只要有社区，就会有社会角色。约翰斯顿认为，如果一个人发现自己无法在一个团结的社区中确定一个位置，那么一个孤立的农村社区的想象中的吸引力就会瓦解，被异化所取代（4）。警察Howie被Summerisle的居民归类为 "局外人"，他的基督教信仰使他在这里的唯一角色是一个奉献者。一个家庭也是一个小社区，因此，托马斯因作为家中唯一的年轻成年女性，承受着来自清教的父权和重男轻女的压力，并被一个'女巫'的称号压迫。因此，"异教 "和 "巫术 "只是处于与城市当代信仰和价值观的二元对立；它们与邪恶的联系可能是部分真实的，但被大多数人对异化和未知的恐惧所妖魔化。

除了设定，为了有效地将这些恐惧传达给观众，一部民间恐怖片需要视听语言的帮助，尤其是配乐和音效，以帮助传达在指定环境中感受到的恐惧。至于《筚路蓝缕》，作为一部音乐剧，它的民俗歌曲具有叙事功能，并产生了虚假的真实性（Scovell）。抛弃了老式的沉闷的鳕鱼民谣管弦乐，哈代选择了具有丰富抒情内容的充实的民谣，以便在听觉上更好地传达夏日岛的社区（Scovell）。例如，《柳树之歌》起到了暗示的作用，揭示了岛民的结网陷阱和被诱惑的主人公豪伊的注定命运。它还通过其仪式性的诱人的歌词含义，分享了夏日岛的性爱拥抱的信仰体系。"我是不是很年轻和漂亮？请过来说，你好吗？"（乔万尼）。五月柱之歌和压轴仪式之歌通过重构凯尔特异教仪式积极吸引观众，通过真实的现场音乐唤起他们与豪伊的共同恐惧。与《柳条人》相对简约的风格相比，《VVitch》致力于产生一种大气的、感官上的电影情绪，以潜入观众心中。没有一个具体的邪恶形状，"邪恶有多种形式"（Eggers），主要通过声音元素。沃尔顿详细讨论了 "声波不和谐"（7）对感知的影响有多大。当一家人来到森林边缘，向他们的主人祈祷时，埃格斯的镜头从人物身上移开，然后放大到森林上，伴随着逐渐高亢的女性管弦乐的哀鸣。在这里，自然界所呈现的未知力量被放大，预示着自然环境的精神影响不安将在以后对这个家庭产生影响。埃格斯还将暴力图像涂黑，使其不那么显眼，故意迫使观众关注音频和不和谐的乐谱。假设女巫进行仪式的那段情节主要是听到而不是看到：肉体对木块的敲击声、呼啸的风声和有节奏的乐谱，共同交织成一个模糊的、可怕的剪影，"无法用身体来把握"（沃尔顿）。因此，人们不能大胆地断言《女巫》中存在女巫，这种不确定性随后会积累成修辞上的疑虑，后来导致观众质疑女巫是否是恐惧和邪恶的真正来源。因此，配乐和声音效果有助于描绘恐惧，最重要的是，将这种体验式的恐惧传达给观众，唤起他们与民间恐怖片中的相反信仰的第一手对抗。

总之，正如Adam Scovell所介绍的，在句法上，包括 "遥远的景观设置"、"自然 "和 "隔离 "在内的连锁元素将成功地描绘出像《柳条人》和《女巫》这样的民间恐怖片中的恐惧；在配乐和声音元素的帮助下，这些恐惧将以一种沉浸式体验传达给观众。最重要的是，这种对民间恐怖恐惧的个人遭遇将引发修辞学上的好奇心，以探索像 "异教 "和 "巫术 "这样对立的邪恶表现是否真的是邪恶的原点；因此，进一步达成一种理解，即这种恐惧源于当代的不确定性，在面对对立的古老、宗教、社区中心的生活方式时，对异化的深刻拒绝。这些认识为观众提供了修正的空间，即像女巫这样的小群体是否被事实所代表，还是仅仅基于大众的理解。