南方少女的青春残酷物语

美国电影理论家波布克有句名言：对于成熟的导演“每一个视觉画面上都有它的签名”。时为青年导演的曾赠，她的毕业作品《明月的暑期日记》却有着不应该在其创作年龄上本应具备的成熟感，整个观片过程也深受惊讶和震撼。 本片以日记为载体，因被班长错交日记本为起因，讲述了杜明月在暑期时发生的一系列故事。导演以日记的形式回顾杜明月的过往经历，这种方式不仅带有强烈的主观性，同时以第一人称视角叙述，也增强了故事的真实感，它使文本与剧中杜明月的联系更为密切，也使观众走进杜明月内心更有了足够的心理预期。 即使本片在叙述故事时是以写实为主，手持摄影、自然灯光、生活化布景等制作模式均以纪实表现为主要目的，但导演也并不仅限于写实。片中的杜明月将小吴叔叔推下水后，第二天在烧纸时梦幻般的看到了死去的爸爸和小吴叔叔，杜明月的恐惧与内心的孤独，通过声画关系形象的表现了出来。 色彩是一部作品影像化呈现的关键。本片以冷色调为主，透露着杜明月暑期生活的压抑与孤独。杜明月身着白色校服，暗含着纯洁、非成熟阶段的女孩儿形象，这与美美身上所穿着的红色衣服形成巨大反差，红色往往有着开放、激情等特点，这与美美的形象不谋而合，剧中的小吴叔叔身着黄黑条纹衬衫，而黄色往往带有着警示的含义，并且小吴叔叔对于杜明月而言也是一份危险的存在。 一个合格的导演对于空间的把控一定是精致到位的。片中主要涉及杜明月学校、家中、街道等场景，而这些场景的出现往往有着以下的特点，在家中，由于是整个社会空间中最安全的地方，所以导演在呈现时多用小景别，用以表现和此空间的亲密性，而杜明月在街上时多用大景别，来表现杜明月所处环境的不安全感，进而增加了一些悬疑特点，而在学校这个“中性”场景，导演运用中近景等中性景别来交代叙事，从而完成人物与空间之间的感情关系。 导演不仅是在画面造型上做了苦工，在声音设计方面也颇费周章。片中多次表现的主观化意象段落，辅之以魔幻化的音乐，造成了奇异的传达效果。在小吴叔叔出场时伴随的口哨声，也成为了其独有的出场方式，这种设计不仅强化了小吴叔叔的存在，另一方面也凸显了小吴叔叔对于杜明月的威胁性存在。真实日记本中的益阳话对白与日记作业的普通话独白对比撕开了生活的伪善与真实，而老师那句“没有看”的益阳话对白也在为其伪善的内心做注解。 《明月的暑期日记》有一种独特的诗意。大量隐喻符号和主观化音响效果的使用，为电影语言留出了极大的阐释空间。影片用最丰富和敏感的触觉，为观众呈现了一段孤独而羞耻的成长岁月。明月直视镜头的同时也撕裂了伪善的谎言：我们忽视他人的痛苦并不是不知情，而是人性中根深蒂固的冷漠早就决定了，真相对谁而言都是沉重的负担。