“我们一步一个脚印，踏上杀人者走过的罪恶之路”（海嘯字幕組TL-30 中字）

观看这部影片前，请确保你有足够的耐心。它没有戏剧化的镜头、惊人的反转，也没有华丽的演员阵容与宏大的场景特效。但如果你跟随电影的镜头，层层深入，去掀开平静表面下隐藏恐惧与颤栗，那么，这部电影绝对会在你的佳片名单上留下一席之地。

《静态自杀》是一部由詹姆斯·班宁导演的1987年美国剧情、犯罪片、纪录片。它延续了导演以往的风格，以一种冷静而又疏离的口吻，站在旁观者的角度为我们讲述了两起令人不安的谋杀案。第一起谋杀中，加州的高中少女伯纳黛特因感到受到朋友的侮辱，一刀刀刺死了她。第二起谋杀案发生在20世纪50年代末，威斯康星州的农民埃德·基恩残害地杀害了数名居民，并将他们的尸体做成“收藏品”。电影中，象征着美国梦的加州繁华的中产阶级郊区，与萧条的中西部农场小镇通过一种共同的孤独感、荒凉感和安静的绝望感联系在一起。不同于以往的犯罪片，本片中犯罪更像是一个单纯的题材，而影片的重心则落在对于事实与动机的探索与叙述。不参杂丝毫感情色彩旁白的，一个个无限拉伸的固定静态景物镜头，出其不意的广告与舞蹈音乐画面，相信会带给你一次惊喜的观影体验。

班宁的纪录片总是偏爱那些未经加工的镜头，他的主题总是围绕着路：《美国铁路》、《小路》《布吉伍单程路》...路往往能带给我们无限遐想，从温暖的回家之路，到热血的寻梦之路，再到孤独的人生之路。而这一次，我们一步一个脚印，踏上杀人者走过的罪恶之路。 如果单看影片中那些重复、静止的镜头，你甚至可以说它单调、平庸甚至是乏味。作为犯罪片，它既没有以往那些血腥的镜头带来的感官刺激；也没有凶手被捕后的暴怒、恐惧抑或是洋洋得意。相反，这部电影中的两位杀人犯，他们就像你邻居家的女孩或是那个平凡无奇的同事。他们被捕后，流露出的迷茫，甚至一瞬间让你相信他们是无辜的，当你看完了他们的审判，才后知后觉的毛骨悚然。

电影中大篇幅刻画地静态景物镜头背后，聚焦了对宗教与信仰，动机与道德以至美国社会现况的思考。一幅幅风景在阳光普照下显得美好而宁静，但依然无法隐藏它们背后的罪恶。从阴雨连绵的加州的春天，到白雪皑皑的威斯康星州的冬日；网球场、公路、房子与农场不断交织变幻，带你走向一场表面风平浪静暗中波涛汹涌的寻凶之旅。电影的最后，雪地中猎鹿的场景展现出了暴力与宁静诡异的融合，纯洁的白与刺眼的红，仿佛戳破了整部影片平和面纱下冷酷却真实的现实世界。

《静态自杀》中，班宁这种客观、原始却无比生动的镜头，无数次使我们在观影途中产生这样的错觉：眼前的不是演员，而是凶手与你之间一场面对面的会谈。这一次，观影时我们不是站在道德制高点的审判团的一员，而是躲在镜头后面，与导演一起，逼近最后的真相。