白敬亭拍着胸肌问：把鸡娃的热情拿来研究养老不香吗？

老戏骨，真香。剧，一般。

（没有走错，这是一篇正经的剧评） 近日举行的博鳌亚洲论坛2021年年会召开“迎接老龄化社会——老年社会管理”分论坛；2020年，党的十九届五中全会提出“积极应对人口老龄化的国家战略” ；中国已经进入老龄化社会， 2025年前后就会进入深度老龄化社会 ……

关注养老问题，对你我的未来负责！

人人有长辈，人人都会老，这不是一个敏感题材，因为有经验有共情，所以很容易拍出走心佳作，韩国有《我亲爱的朋友们》，日本有《安宁之乡》，但我国仅有一部汉化版《亲爱的她们》，和前两部相比，品质与内涵都不在一个水准。所以看到《八零九零》的剧情简介，第一反应是开心：终于有一部以“养老院”为背景的黄金档电视剧啦。

照例是两集看完先写感受：优点，养老院戏份持续在线，老戏骨表现可圈可点，白敬亭演绎生动自然；缺点，情感铺垫不足，观众共情不强，人设BUG不小。结论，可追，后续崩坏和逆转可能各55开。

叶小妹，不走心从名字开始

真是不吐不快，编剧和吴倩联手毁掉了一个朝气蓬勃活泼可爱的“90后”！前两集让我感觉不适的剧情全都和叶小妹有关：以关心的名义，吵架；以维护的名义，翻脸；以保护的名义，撒泼；以受伤的名义，发泄。干啥啥不行，暴躁第一名，严重怀疑她背了全剧的冲突KPI，还能超额完成任务。弹幕还妄图以“删除了好多内容，配音和口型对不上。”“她才23岁，还是个孩子。”“这个暴脾气，太真实了，和我一样。”“她失恋，没工作，画稿还被撕了，难道不该生气吗？”花式洗白，让我怀疑都是编剧卖力刷屏自导自演！最小的90后今年也已经22岁，没有资格被叫做“孩子”了，请不要在戏剧作品里，凭着过时的认知，将我们标签化、符号化、幼稚化和污名化了！真实不是无理取闹的遮羞布，挫折也不是蛮不讲理的脑残粉，叶小妹这个角色，从剧本本身而言，就是有问题，这个问题，不是为了后续成长线预埋的先抑后扬，而是编剧对尺度把控的失误，和对人性拿捏的失衡。像叶小妹这样让人烦躁和郁闷的人物，现实生活中肯定存在，但《八零九零》不是纪录片，不是批判文，它是以“温情”为底色的艺术作品，每个人物都应该是饱满而鲜活的，而不是尖酸又刻薄的。不能因为要安排所谓的成长，就让角色失去符合年龄的智商，失去充实内在的情感，失去处理人际的分寸，这个锅，成长背不起。

“满脸写着不开心“的吴倩的演绎也为毁掉叶小妹出了一份力，和她之前部分作品的问题一样，散发着疲倦、不耐、低沉的眼神和氛围，让叶小妹不仅失去了23岁应有的精气神，反而染上了饱经岁月的沧桑。这不是剧情里现状积累导致的“丧”，而是演员本身自带的“颓”。我不认为演员结婚生子就不该或不能演偶像剧或恋爱戏，但我坚持演员应该对自己的本职工作负责，表演要符合角色本身，而不是展示当下的自己，毕竟不是每一部戏的使命都只是做一个动态PPT。如果说创始人林院长是养老院遮风挡雨的房子，那叶小妹就应该是一扇窗，连接老人与社会，让院里的人欣赏外面的风景，让院外的人看到内里的美好，但前两集看完，她让我非常失望。

过三爽是白保险的升级版，笑过之后哭不出来

如果说叶小妹是根草，那过三爽就是块宝，编剧在塑造时格外用心，让这个人物既有落地的现实又有市井的智慧，还有不切实际的侠义，加上小白生活化的演技为他注入灵魂，前两集笑点和看点都集中在了他的身上。从《你是我的城池营垒》到《荣耀乒乓》，再到《八零九零》，三个角色一脉相承的是属于白敬亭独有的直男思维，但细探表演，在结合人设的基础上各有各的不同。

不是夸小白多优秀，但只是正常水准发挥，就已经让剧集的喜恶严重分层，导致两条剧情线割裂严重，前一秒还在为爷孙斗法哈哈大笑，后一秒就得应奶孙矛盾气到上头。因为在推动情节发展的设定上，空有对立冲突，缺少情感铺垫。观众无法对林院长和叶小妹的抱头痛哭深度共情（看到那里想哭的观众，是被自己的经历洗脑，和剧情催化无关），只能简单地被过江东和过三爽无厘头的相处模式逗笑，因为不费脑不伤心。

同样都是呈现有“悲惨过往”的老人，《是精神病但没关系》里，用女主和患者的几段氛围感和紧张感十足的对手戏起承转合，充分调起观众的情绪再揭开隐藏的秘密。而《八零九零》中，只用了几句翻来覆去的台词和简单粗暴的动作，就妄图戳中观众的泪腺，显然是想太多了。追剧和恋爱一样，都将就入戏，总得给当事人时间与空间吧，所谓做戏做全套，哪能用几句台词就敷衍了事，哪怕“有时候，人糊涂了才能笑得出来”的伪鸡汤有短暂地戳中我，但也和这场戏本身无关，不过是自作多情罢了。

前两集中老人院老人们的戏份不多，但“抽烟喝酒烫头（过三爽贡献）”的逍遥一个都不少，演戏装病，心机示弱，为爱入院的套路把戏剧效果拉满，期待后续他们的戏份。代入感极强的我其实面对某些情节也会觉得生气或者胸闷，但这样的电视剧里，不需要马景涛老师式的大吼大叫，love and peace，okkk。