油画感。
以《巴里林登》《戴珍珠耳环的少女》《燃烧女子的肖像》等为例，分析影片营造油画感的诸要素。（仅自己观影体验，并不专业）
1. 光影。无论油画还是电影，都以明暗分布在二维空间表现立体感和纵深空间感。并以光影突出主题、烘托气氛
A，柔光。巴里和表姐约会戏，运用了柔和朦胧光线，场景如同仙境。达芬奇主张光影明暗对比不要太强，柔光使作品柔和优雅。
达芬奇不仅强调明暗法还强调渐隐法，即利用阴影对轮廓线进行模糊处理，进而达到鲜活效果（但又与印象派的模糊不同），这种模糊不清的轮廓使一个形状融入另一个形状，如《蒙娜丽莎》的嘴角和眼角
B，室内烛光。参考图拉尔！（描绘烛光、油灯或不可知的发光光源，对象受光部明亮，背景深褐，明暗对比强烈。成熟运用烛光控制色彩明度）暖色调。在大片黑暗色块衬托下，微弱的光线变的耀眼。
由于烛光照射的距离有限，只有靠近火苗处形体结构才清晰，距光线较远处暗淡模糊。所以注意控光，当然也可以使用叠设法突出层次，背景不至于一片死黑。
如《1917》
《燃烧女子的肖像》
《巴里林登》凭 f/0.7 的强大光圈，日戏用窗户给场景布光，夜戏用景棚里现有光
C.室内自然光。效仿维米尔典型用光法，以柠檬黄作为不饱和的暖黄色影调，射光线最终整体呈现油画般的细腻柔和。侧光明暗过度细腻，层次丰富，高光与阴影对比强。可以的话，在玻璃窗上贴散射光线的纸！
D.室外光。通常避免正午的直射光，以魔幻时间为准。除此之外多为阴天。《燃烧女子》《天堂之日》
E.伦勃朗布光法。蝴蝶布光法。
2. 色彩。油画和电影色彩都表现思想主题，刻画人物，创造情绪意境，构成画面风格
A.无艳丽颜色，所有的色彩都统一典雅和谐，或阴沉暗淡，或偏暖。大面积柔和色彩，小面积艳丽色彩。且两种以上的色调相互均衡呼应
但亮而无阴影，或颜色十分艳丽清晰则现代感强。《燃烧女子》失败之处，第二张图满满PS痕迹的迷之布光
《发条橙》中的现代感
B. 用色凝重，对比强。参考伦勃朗，卡拉瓦乔。主体往往被大面积暗包围，亮部在画面脱颖而出。有高光，亮边
C. 其他风格。韦斯安德森粉暖色调《布达佩斯大饭店》。莫兰迪色《莫娣》。哥特复古《天使爱美丽》
3. 构图。油画在几百年的艺术发展过程中形成了经典的构图原则与范例
A. 对称。
B. 平衡。除了常规的对称平衡外，还有利用色彩和光线达到平衡
C. 视线引导。《七武士》的竹竿
连续关注：右方人的视线引导向左，左方人的手势引向右上。
D. 三角形的稳定性
为避免过于生硬，最下面的一排人是 正反正反
E. 局部与遮挡
4. 自然景观。参考康斯特布尔！人占很小比例，《日瓦戈医生》里的乌拉尔山与人。巴里与表妹在树林中，高大的树木立在两旁，小路落满树叶，人物仿佛从画中走来。
天空与地面的比例
5. 古典站位。
有分成几组人的 《达芬奇的晚餐》
人物群像 戈雅《查理四世一家》
6. 故事情节。除肖像画，风景画外，多为圣经故事等选择宗教的主题。因而画面信息丰富，纵深感强。前景和背景，上、下、左、右各表达不同故事。
7.摄影机运动。摄影机静静站在原地，等待远处的人慢慢走来，镜头运动平缓，多推拉摇移
8.后期。化妆。略
