真是寒冬已至,演员都上综艺节目演戏了......
看这个节目之前,原本没有很多期待,以为会是孟美岐、王子异级别的选手飙戏。
然而看了才发现,来上场飙戏、需要面对淘汰的居然包括张国立老师!!!
哪怕大概猜到,肯定是有台本的,但也的确让人非常惊讶了。
其他要互相对决的演员还包括李冰冰、佟大为、郭涛、马思纯、李宇春、梁静、秦昊。
基本都是非常成熟,拿了好多奖的专业演员,可以说是演技派之间的对决了。
对比最近很火的另一档综艺《演员请就位》,虽然少了导演对于演员的调教和尖锐点评,也少了很多可以制造的冲突和爆点。
但这档节目,更多把着力点放在表演本身上面了。
请的导演们也非常给力,包括许鞍华导演、陆川导演、李少红导演、田羽生导演。中间演到《无名之辈》,甚至直接请来电影的原导演饶晓志过来讲戏,帮助演员理解人物,这个配置也算十分豪华了。
从实际4场表演来看,分别稍微谈下感想。
张国立VS李冰冰《阁楼》:表演完整,众望所归。
郭涛VS李宇春《无名之辈》:李宇春的表演太令人惊喜了!出乎意料的惊艳!
马思纯VS秦昊《半生缘》:差强人意。
佟大为VS梁静《夏洛特烦恼》:比较崩塌。
1、佟大为VS梁静《夏洛特烦恼》
这段戏不好看,除了表演本身的问题外,的确也有很大部分的原因,是在剧情本身的问题上。最终改编成前半部分是梦中两人久别重逢,后面醒来发现现实里两人婚姻危机。
这么改虽然不是不行,然而实际效果,在前半部分,好几个笑点的包袱都甩得很干涩,后半部分,也并没有反转的感觉,反而让人觉得在刻意煽情。
抛开剧情问题,单纯来谈表演的话,在前半场表演,佟大为展现两个人久别重逢关系的时候,分寸把握得不太好,把两个人关系演得太近了,缺乏久别重逢的疏离、喜悦又尴尬的微妙层次。
而在梦醒后,妻子正要离开家门,可能因为本身剧情上情绪支点就比较薄弱,看到佟大为边说自己磕了很多瓜子边哭的时候,令人尴尬的氛围达到了顶点。更多感觉演员在用技巧去挤出来这种哭泣的伤感,让人觉得这种处理非常刻意和虚假。
在整场演出的过程中,佟大为对角色的信念感和专注度都不够强,就真的让人有点难以相信,佟大为老师能演得这么差......
相比而言,梁静对于两个人物关系距离的把握会更加准确一些,在情绪的处理上,也会细腻一些。后半场的状态比前半场好。
2、张国立VS李冰冰《阁楼》
这组剧情和人物的复杂程度远远不是前一组可比的,又在这么紧张的时限内,已经是十分精彩的表演了。很多地方都非常真挚动人。
然而如果用吹毛求疵的眼光来看,还是稍有遗憾。
首先必须弄清楚的一个问题在于,妻子之前知不知道,小妹已经凶多吉少了?
从剧本分析来看,想必妻子心里是大概知道的,可又不敢承认,所以在知道自己怀孕了之后,要逼着丈夫给自己一个答案。这是一个在战争阴霾下,失去了孩子又重新怀孕的女人。所以开头的戏,妻子是在死亡的悲痛里,交织着新生的喜悦,在放弃与直面的犹豫之间徘徊。
然而开场的那场戏里,李冰冰用硬凹出来的沉痛,以及对于丈夫的冷漠隔阂去处理这段表演,就把这种更为深层次的冲突简单化了。她所展现的情感浓度,是不够充足的。尤其在质问丈夫“日本人当着你的面,摔死咱家花花,你屁都不敢放一个”这句话的时候,过于轻巧随意,讽刺更多落在嘴上,心中却并无悲痛与恨意。
张国立吼出“小妹已经死了”之后,李冰冰才逐渐恢复了状态。
另外,张国立老师的展现方式,更多是舞台剧式的呈现方式,而李冰冰老师更多是镜前表演的方式。两种表演方式,在表情、台词、肢体的处理上,都有着微妙的不同。两种表演风格混搭,戏就稍微有点搭不上。在这个节目的舞台上,个人认为正确的处理方式是舞台表演的方式。
必须还是由衷地感叹一句,张国立老师太厉害了!又放松又准确,令人赞叹。堪比话剧表演现场即视感。在这么短时间,处理这么复杂的人物,真是见功力。
3、郭涛VS李宇春《无名之辈》
对于李宇春,原本印象还停留在歌手身上。
然而这次的表现实在太令人惊喜了!
这个片段难度挺高的。
孤独的心理状态,高位截瘫的肢体限制,生与死之间的挣扎,自尊的完全丧失。难度非常高。
尤其是“我叫马嘉旗”那句,眼中闪烁着一种对生的不舍,太厉害了!
甚至,即兴表演那段,感觉有些地方的处理,比郭涛表现得都更准确。对于“眼镜”这个角色的傲气和冲动劲儿,精髓都抓得太准确了!
对比一下,李宇春拿枪是直接顶到对方脑袋上的。郭涛拿枪的手反而很稳,让人感觉不到“眼镜”这个人物性格里的冲动。
让人遗憾的是,李宇春在失禁那段戏,稍微有点没处理好。突然失禁,对于这个自尊心这么高的人物而言,可以说是生不如死的一种摧残和折磨。但面对自己的失禁,李宇春一开始的情绪显然没进入状态,后面盖上脸好了一点点,哭的部分隐约也感觉有挤的成分。
再有,对于一个使不上力气的高位截瘫来说,她的颈部运动感觉给人很强的力量感,对肢体的控制力,还可以加强。但总体来说,已经非常令人惊艳了。
反观对手的郭涛,可能还是演员本身性格和人物距离比较远吧,又狂妄又自卑又冲动的性格没特别体现出来。形是有了,神还没有很到位。
尤其是几次愤怒拿枪的戏,和李宇春对峙“三二一”,突然卸下枪的瞬间,整个情绪是垮掉的。
疼痛时的表情,还有看到电视发现是被骗了的戏,破绽都有点多。走路时瘸时不瘸,有些动作似乎就完全把腿伤的事儿给忘了。
后面即兴反转,演高位截瘫病人的时候,完全没有瘫的形体,这个理论上不应该是郭涛老师这个级别的演员,会犯的错误啊。可能就是很随意地来了段即兴,没太认真吧。
4、马思纯VS秦昊《半生缘》
同样是演一段久别重逢的戏,这组的人物关系相比《夏洛特》就好太多了。起码隐约有久别重逢的感觉了。
坦白说,这个剧本改得也不算很好。二人久别重逢,突然提到十四年前姐夫那段,从角色的行为逻辑上来说,不太合理。但个人认为,这个不合理的设定对于马思纯的考验更大。对于秦昊来说,整个剧本从世钧的人物性格来看,并没有什么太大逻辑硬伤。
抛开剧情上面的问题,单纯谈论表演的话,个人觉得马思纯起码接受了这个人物的设定。在秦昊怀里,又无比眷恋又不得不面对现实的那个瞬间,是真切地打动到我的。
虽然在人物的痛苦和无奈上,马思纯所表现的层次和深度还有所欠缺,但整个表演还是能吸引人看下去的。
从秦昊的表现来说,能感觉到,他在表演之前很刻意地,给这个角色去设置了情绪。
比如在马思纯尚未交代清楚过去发生的事件的时候,刚说到“姐姐把我锁在屋里”,秦昊已经开始伤心得热泪盈眶了。明明应该是到听到姐夫呼喊那段,才能明白发生了什么,情绪的展现本不应该这么表面。如果真实听到对方说出这个消息,应该是混合着震惊、愤怒、心疼曼桢、悲伤的种种层次。
当然这只是一种可能的呈现方式。我想说的,并非秦昊应该把情绪层次设计得更细腻。我想表达的,是“真听真看真感受”所呈现的,和刻意情绪设计,这两者之间的差异。
看节目里提到之前排练,相信秦昊是很努力地在琢磨剧本和调度,但从表演的表现来看,对于人物本身情绪的设计有点太多了,真实和对手的交流以及感受偏少。
似乎秦昊也没有很接受这个角色本身的行为逻辑,也没有努力创造心理支点,所以和角色本身有非常巨大的心理隔阂。令人遗憾。
更令人遗憾的是,不能客观地评价自己的表现。明明还没有很红吧,就隐约有了膨胀的苗头,活在所谓的荣誉里,而不去更宽容诚恳地面对角色。虽然单从这一场的表现来看,我并不觉得他是全场演得最差的,但他说“觉得自己完成度不比原版低”,真的不太讨喜。
伊能静讲述秦昊心态那个微博,也非常暴露审美品位。难道只有性格完美无缺的人物,才有被表演的价值吗?何况无论在现实生活还是在艺术作品里,真的存在性格完美无缺的人吗?如果演员自己都不去尝试理解自己演的人物,不努力站在人物的角度思考问题,还有谁能?
唉,为张爱玲笔下的人物,被这么片面地评价,而感到难过。
虽然拿这种排练时间不充足的一次性表演,来衡量演员演技,是绝对不够客观的,但工作习惯可以见微知著。
不可否认,这个综艺里面演员的水准比隔壁综艺好太多了。单纯从表演本身来看,还是有足够看点的。
然而在节目中,无论表演本身是好是坏,嘉宾们对于每一场表演都几乎是花式夸赞,也没有什么有足够探讨价值的诚恳评价,的确令人审美疲劳。
另外,针对于剧本打磨、场景设计、镜头调度,都有非常大的提升空间。
令人喜忧参半的是,节目居然也几乎没有什么综艺的真人秀八卦娱乐属性,既然是这么硬核的“只剩表演,其他啥都没有”,那本文也就只谈表演,其他什么都不说了。期待后续节目会更精彩吧。
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