迷惘時拯救你的果然還是苦口良藥

我的大叔，一個看上去非常瑪麗蘇的劇名。

又名：朴二哥升職奇遇記、經常請吃飯的朴二哥、朴家難兄難弟遇上苦逼少女。

金元錫經常拍那種要全神貫注看的東西。

你不能抱著放輕鬆隨便看看這樣的心態去看，很多牆壁外的劇友受不了那種被箍著咽喉的沉重而放棄了，有人說露骨到讓人反感，她習慣了一般南韓套路呈現的美好和粉飾，這裡面的「苦」太細緻太全面讓她作嘔，還有看10分鐘15分鐘暫停喘一會氣再繼續看的人，因為她們多數是為了臉或「輕鬆看看」而入的韓劇坑。

並沒責怪，我只是藉此指出這套劇真的一點都不討喜。

反反覆覆想了很久我到底要不要寫。

我是個愛把自己喜歡東西藏起來不分享的人(如果你過了我認為是自己人的那條界，我就會無條件分享)，包括音樂，電影，書，照片，甚至食物。

每次看這類型的劇我就會覺得可以無條件去相信人。一方面自認有太大的缺陷，另一方面因為我看到精神的影響力是種怎樣的存在，可以改變我，也讓我還是我。

當時臨近畢業，平均睡兩小時每天空下來只有那麼點時間，格林威治標準時間下午1:30，我拿著lunchbox在我學校圖書館的長椅上追直播，近乎每一集哭到不能自持(最誇張一集哭掉三包紙巾，哭到頭掉心甘情願腫著眼睛去上課)路過經過的人都奇怪我怎麼了，甚至不認識的同學也遞上了紙巾，連教授都關心了我一下，並非學校風雲人物可大家一度把我嚎啕大哭的事掛在嘴邊談論傳我家有人死了或我受到強烈情傷。跟我要好的某男同學甚至拍下我滿面眼淚鼻涕的臉upload到Instagram & Twitter了，至今講起依然是大笑柄，想想當時真的很不環保。

收到大叔消息的時候驚嘆不已，我驚的點並不是選角，而是朴海英編劇與金元錫的合作。

金元錫是我個人榜單南韓導演裡的第一，他所有作品我都看過，運鏡色調剪接方式我也都佩服到不得了，極其低產的朴編更不用說了，她用一部《又吳海英》直入千千萬萬少女同胞的心臟，解釋了女性一系列「作」的因果關係，有位劇評家說過吳海英是南韓愛情劇裡難以超越的作品，對此我表示不能更認同。

繼請回答系列和監獄風雲後tvN在我心中再創高峰。

金導拍出了都市脈搏跳動的感覺，大家都庸庸碌碌沒有誰記得誰，每個人都沒臉孔，大家很冷漠也很淒涼，從而可見他大概想講「人」面對人生的態度，其餘愛情碟影商戰親情都只不過為其錦上添花。

一開始他倆就聯手狠狠打醒觀眾要我們反思為什麼自己過得不好，透過亞洲特有的職場文化和不同角色表達對各類人格人設特徵，用二哥的職業(建築結構師)帶出建築物從而比喻人活著的狀態，内力外力。劇裡圍繞大叔都是現代演繹經典「成功論」，用俗話說就是缺錢引起的煩惱，劇中人物都缺錢可是到最後講的有關錢嗎？沒有。他們有了錢或其他物質性財富就會好起來嗎？不見得。

我很喜歡南韓這種錢很萬能但也有其它出路的中心思想。(名利並不是衡量成功的唯一標準，能安樂安康尋常到老，不免也是種成功不是嗎)

知恩在受訪曾經被問到：「我的大叔代表著什麼含義？」當時她回答：「遇見東勳之後，至安才知道真正的『大人』是怎樣的人。」

很多在Loveline上糾結的同志們，我得告訴你們其中講的從來不是愛情(當然各色各樣的情感佔了很大篇幅，我沒否認loveline的存在畢竟至安天天告白)，人類的多樣性和複雜性是沒辦法一言兩語帶過的，首當其衝就是愛。

我不知道別人是怎樣反正我愛一個人除了愛以外一定還摻雜著很多其他莫名其妙的東西，像我愛我爸媽同時也某程度上怨他們恨他們，唯一的解釋是可能所有情感最後都殊途同歸？

靜熙小館的靜熙是朴海英的折射，她在吳海英剛播完贊譽不斷之時丈夫剛好事故離世，她寫這故事的初衷很可能為了探討行屍走肉的悲傷本身，同時那個每晚喝醉酒就哭覺得全世界自己最慘的靜熙就是在寫她自己。(她的劇本是非常強烈的個人思想傳播媒介)為什麼活得那麼努力還是累？為什麼我的慘是世界之最沒人比得上？

睡醒眼前發黑(對啦就是耳水不平衡哈哈哈)，洗臉的水順著手肘滴到腳上，腳趾撞到了椅腿，要喂貓才發現貓糧用光了，出門前夕才找不到手機，想跟人聊天卻發現根本找不到同個頻道上的人，難受到哽咽卻哭不出來，所有人覺得我無病呻吟，當我以為只有我才知道為什麼時，一個跟我隔著幾千萬公里不認識的她竟然透過鏡頭下的演員安慰我。把難以言語的東西拍出來靜靜放在你面前，告訴你每個人都承受著屬於自己的痛，心裡一些默默潰爛的角落原來都有人懂，原來人人因為善良而疼痛。

不想承認自己被折服，可不得不認，共鳴感始終太強了。

我跟朴海英可能是同一類人。

我遇上了懂我的人，大概我也會覺得好悲傷。

雖然現時主流中並未將電視劇列為和電影一樣的藝術體裁，可我意識到這將會是藝術。

再不是高高在上看不懂的展覽品，是最貼近妳我他生命的通俗藝術。