难写的主题，更别说有多难拍，但台湾导演还是做到了。难以掩饰的情感，更别说有多难演，但他做到了。
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他，叫范保德，正如其名，伴随自己一生的姓名：保 有 德 。他，也演活了这个范保德，关于演技，在医院检修感到疼痛下楼梯的那段，微弱的脚步抖动像极了，在台北归途的火车上做梦被惊醒的那段，脸颊的细汗珠如此真实，主角的无声气质，但处处深情的神态，证明他就是他。
这个世界矛盾数不尽，但有一种矛盾很神奇，有时它若有若无，却伴随多年；有时它忽冷忽热，但趋于稳定。父与子的矛盾，相信大多数男孩都有过，当然人是会变的，我与父亲从年少的害怕到成年的抵抗，以及每次与父亲吵架后，从高中的怒气未消转而前几年事后反思直到最近过后懊悔，也许人真的会变。
在于许多朋友聊天时，也会聊到我们与父亲的相处，十有八九是子与母更契合的，甚至有时候看着父亲会像电影里出现的那种无话语无表情的脸面，不欢喜看可是看着皱纹的增多以及回想父亲对家的付出，心中又多了些温情的感受。
我许久没有看到如此深情的电影，它不同近几年国内高速发展下的矫情电影，例如关于过年回家团聚的贺岁片，虽然皆大欢喜但生搬硬套的情节是硬伤，也不同于某些伤感爱情片脱离现实的剧情。然而这部电影很真实， 真实的让我看了不下三遍，虽然故事发生在台湾，但情节就像是我们的过去，仿佛也在未来，为什么这样说，看了你就知道了，影片主人公的名字叫做范保德，就是电影的名字，他的父亲在他10岁去到了日本，从此再也没有归家。主人公也曾经在自己孩子几岁的时候与妻子大吵离家出走，但途中又回来了。我不敢说我的父亲有没有过如此的人生剧情，但他肯定与母亲吵架时想过，对，仅仅是想过，也许是在我没出生的时候，也许在我很小的时候，但我很肯定的是，自从我有自我意识的年岁起，我父亲是没有过这种想法的。但现实生活中无情的父亲还是有的，因为我是在小镇成长，那时我们还可以端着饭碗走家串户，不像如今城市中的商品房一层一层将人们隔开，甚至你不知我，我不知你。而小镇是我家知你家，你家也知我家，故事也就多了。一部好的电影真的离不开导演对各个方面的细细琢磨推敲，例如台词。此时我的潜意识立马想起日本的是枝裕和拍的（比海更深）里的那一段台词：“为什么男人都不珍惜当下呢。总是在追求失去的东西，想着无法实现的梦想 ，被这些东西困住，每天还怎么快乐” 。
关于电影的结构，如果一味的单线叙述，只要足够感动，也可以称得上好电影，至少那一刻让你的情感升华了，情绪抒发了。但这部电影没有这么单调，其中还穿插了范保德的另外爱恨情仇。在我的意识里，我不认为有家室的男人同时爱上了另外的女人，就代表他是渣男，前提是他也爱他的妻子，孩子。电影中的主人公爱上了另外的女人，但他选择了回归家庭，我觉得这很真实，很符合人物角色的表现，比如他在知道自己父亲托人带来了音信，而选择不看纸条，此时他表现得很果断。还是那句话，人是会变的，尤其遇到重大变故，范保德得了重病，在临死前想知道父亲的下落，甚至期盼能见到他，即使他是带有恨意，这也符合现实，毕竟他也有了自己的家庭，哪有精力财力去寻找自己的父亲，而且20岁，30岁，40岁对待寻找父亲的思想也在不断变化。回到结构，在范保德带孩子寻找父亲的途中，范与知道父亲的日本知情人聊天，原本以为儿子听不懂，但是儿子用着手机翻译软件全看懂了，殊不知，儿子表面是年少，其实他的心也是肉做，他也有好奇心的，在澡堂的那一段对话，将我彻底打动了，这种画面如此真实像现实生活，而不是像那些人口中所说的："那些都是电影".
电影结尾处前一部分的KTV斗殴事故我觉得太唐突，还不如倒在病床死去，仅限于我的认为，但是结尾黑白的那一段我很喜欢，每个观众看着台词会有不同的感想吧，我的感想就是仿佛等我有了孩子责任真的就像我的父母所说一样，人真的会变。这一段黑白画面让我想起了90年代大陆贾樟柯（站台）电影的结尾，但大陆90年代确显得更加颓废，也是很真实的，因为我们是生活在现实世界，世界是不断变化的，人们的状态也在随时改变。
如今，我们的经济也发展了，但信息传递也更迅速了，对于日后自己的家庭我既迷茫又兴奋，就像夹杂在（站台）与（范保德）之间。
电影中会看到些许王家卫的影子，管他模仿还是无意，只要画面在本片不冲突，都可称之为借鉴，学以致用，我想导演做到了。就拿范保德在瀑布那一段后的森林俯拍场景，伴随着插曲就像（阿飞正传）开头对着热带雨林的那段拍摄，又或者结尾处范保德妻子躺在床边电视机在播放着那时台湾政治，从（花样年华）结尾梁朝伟对着树洞后播放柬埔寨军事政变的黑白画面就能看到如此相似。
我许久没写影评，但我对电影的热爱未曾减少，只是我的生活也变了，我好像也在走着父辈的路，做着服装的行当，未来时间会越来越少，不像之前上班那么轻松，所以在难得的自我时间像大家推荐难得的佳作，我把它称之为2019最佳华语片。不足为过，只要你多看几遍，或者你也是个男孩。
