《银河补习班》看起来很真诚，但这些硬伤毁了这电影
今年国内暑期档，《八佰》，《少年的你》，《刀背藏身》，《小小的愿望》，《旺扎的雨靴》纷纷撤档，说好听点，就是今年咱们国产电影战术性隐蔽。
所以算来算去，今年剩下的国产大片，目前来到了《银河补习班》，对于片方来说，这是他们遇到最好的档期了。
目前《银河补习班》在各平台的评分参差不齐，豆瓣开分6.5，现在到了6.3，估计还会往下滑，而猫眼是9.4，淘票票9.3，时光网7.4。
那到底这部电影成色如何，我们来验验货。
《银河补习班》讲述了邓超饰演一位“犯错”的父亲马皓文，坐牢出来以后对儿子马飞的教育再改造，通过一对一私人补习班的方式，让马飞慢慢走出迷茫，成为人生赢家国家英雄的故事。
《银河补习班》是邓超俞白眉的第三次合体（又双叒）。
讲真，我能感受到这部作品的真诚，影片不够好，但真诚。他们真心想把想要表达的主题和含义，都放在了影片里，我们也都看到了，读懂了，角色也念出来了。
横向对比，《银河补习班》确实比《分手大师》，《恶棍天使》要好很多，如果说前2部还算是电影的话。
纵向对比，《银河补习班》在同类型作品中，远远达不到标准线，影片从人设到人物关系，从剧情场景编排到主题探讨，都存在着不可忽视的问题。
不吹不黑，我们一个个来探讨。
探讨一：主题
影片末尾和海报，都用了“献给父亲，送给孩子”。
如果我没理解错，影片的主题应该是关于父子的（中心思想），好电影的主题只有一个，不接受反驳，不信你可以回想你看过的经典电影，他们都能用一句话来总结。
越好的电影，越能用一句话就能总结，这句话也同样适用于好的电视剧。
《银河补习班》的主题我们都知道是关于父子的，但，关于父子什么的？父子的代沟？父亲对孩子爱的愧疚？父亲对孩子的教育？我们看完后并不太明确，好像都有，好像又都没有。
而且影片在很多情况下，甚至并没有围绕这个主题进行表达，而是分散了观众的注意力。比如对教育理念的探讨，似乎挖掘太多，差点造成反客为主。
我们来具体比较《当幸福来敲门》，同样是关于父子，影片所表达的就是父亲要对儿子证明，梦想可以实现。
这个主题多像《银河补习班》呀，只是《银河补习班》是父亲嘴上说的，你要一直想，一直想，你就能做好地球上的任何事。
而《当幸福来敲门》是父亲用行动证明给儿子看，只要有梦想，就要去捍卫它。
差别，就在这，一个耍嘴皮子，一个用行动证明。这两部电影的父子同样很惨，同样遇到社会对他们不友善，但终究两部电影的区别，是这两对父子面对这些糟粕后的心态，而不是过程。
我们能看到《银河补习班》这对父子遇到各种挫折的过程，但看不到他们的态度和转变。
而《当幸福来敲门》让我印象最深的，是父子找不到住所，父亲被迫和儿子在公共厕所过夜，中途有人要进来，父亲用脚顶着门，捂住儿子的耳朵，泪流满面不让别人进来。
这就是父亲面对周遭后的心态。我们也从那一刻，彻底感受到父亲对儿子的爱。
探讨二：教育价值观
很多人聊起这部电影的教育价值观，似乎有很多人也因为不认可片中的价值观，才对《银河补习班》打低分。
对于我来说，价值观一直是电影的一个态度，但并不作为电影质量好坏的标准评判。
比如所有的复仇类型电影，《老男孩》，《杀死比尔》，《疾速追杀》系列等等，你去讨论他们的复仇价值观，显然就会觉得很尴尬。
所以影片在教育方式的探讨上，我觉得只分左右权衡，而没有对错之分。
影片想要表达应试教育的弊端，开放式教育的优点，如果影片在这个议题上做出一个姿态，而不是硬要指出对错，得到的效果应该会更好。
比如《死亡诗社》，《地球上的星星》，甚至偏激的《爆裂鼓手》，都是对现阶段传统教育体制的一种独立思考的态度，在强调一次，这些经典的教育题材影片，给的只是态度，而不是分对错。
探讨三：人设
马皓文的人设建立上，有好几处立不住。
其中有一场戏，是和阎主任打赌，阎主任说拿全班前十，马飞就不被开除，而马皓文则打赌能拿年级前十。且不说马皓文平时是不是赌瘾很大，如果马皓文真的为自己儿子好，就不应该加大赌注。
我们回过头来看，马飞要被开除，那么一家人的目的就是让马飞不要被开除对吧，那么马皓文想了一个激将法，让阎主任来下注，只要达到阎主任的要求，马飞就免于被开除，目的就能达到。
但就在这时，马皓文加大了赌注，在这里我真的弄不明白马皓文的动机是什么，这完全不是出于对儿子的自信，而是出于对自己的自信。
此外马皓文的人设也有不讨喜的地方，比如在教育上，如果你只对自己的孩子这么教育，其实在我看来没有问题，毕竟每个家庭的教育方式不同，自己种下什么种，到时自然会结出什么果。
但当马飞班主任到他们家，马皓文依然在用自己那套教育方法论给别人灌输，什么反复复习就像馒头反复蒸之类的。
马皓文这么做，就会显得这角色很事，不管遇到谁，都喜欢对别人说三道四。
对比《当幸福来敲门》，片中的父亲大道理也很多，但他只对自己儿子进行教育，对其他人，只是提出建议，并不会进行大道理的教育。
此外《银河补习班》在人物关系上，也存在着问题，为了表现父子的惨，从而把几乎所有角色都变成了对手，这未免也太不真实（不一一举例了）。
就说一个很简单的道理，不一定要用别人的坏来衬托主角的好，其实只要立场不同，就能体现到主角的苦衷。
还是《当幸福来敲门》，片中父亲的对手也很多，但别人并没有错误，只是生活的不易，带给彼此之间的冲突和矛盾。
探讨四：场景编排
影片中的场景有好几处让人有撕裂感，一会父子看草地，一会逃课旅游，一会洪水，一会回到现在的太空，看起来让人极为不连贯，这也导致影片要煽情的地方，显得生硬且刻意。
再者，煽情让你哭的，就证明是好电影了吗？不见得吧，布莱希特的“间离效果”了解一下吧，《罗马》就是间离效果一个很好的典型。
《银河补习班》我认为最大的场景编排问题，是在于让观众早早知道马飞成为宇航员。
这其实也是在告诉观众，马飞最后成才了，他真上天了。这就会导致观众在看电影时，所谓的电影钩子不见了。
比如当我们看到马飞小时候被别人说“缺根弦”，但我们知道他不会，因为他长大会成为宇航战狼。
比如当我们看到马飞要被学校开除时，或者马皓文和阎主任对赌时，紧张感也没有了，因为他长大会成为宇航战狼。
比如当我们看到马飞困在洪水中，不会为马飞提心吊胆，因为他长大会成为宇航战狼。
举个例子《阿甘正传》，影片开始阿甘也出现了，但我们并不知道阿甘的任何职业，背景，身份，只知道他手拿巧克力。
所以我们依然对阿甘讲述自己的故事看得津津有味。
探讨五：台词
我一直不反对鸡汤电影，但我不喜欢一些鸡汤影片给予观众的方式。
押井守曾经在访谈中聊过，说宫崎骏的作品，都是鸡汤。
确实，仔细想来，宫崎骏的电影，核心表达的都是人间美好，每个角色都近乎纯真和善良，就算是反派最后也会变得可爱。而押井守的作品，都在探讨着人性的阴谋部分。
但，不管是宫崎骏还是押井守的作品，我们都很爱。
所以，就算是宫崎骏的作品被看做是鸡汤片，我也觉得好好喝。
这就在于好的鸡汤作品，是煮好了摆在那，吸引你去喝，而不是灌给你喝。
而《银河补习班》就有灌鸡汤的感觉，而且频率特别高。
怎么理解，看台词。
台词是最容易呈现鸡汤的部分，如果太直白，太刻意，太不像人话，反而会造成反效果，让人远离，因为你要灌我喝鸡汤了。
总之，《银河补习班》让我们看到了邓超和俞白眉的努力和真诚，但现实就是这么残酷，努力并不代表有好的执行力，真诚不能让观众爱上这部电影。
但放眼未来，所有事情似乎总是朝着一个好的方向发展，最后，我给《银河补习班》打三星（五星制，6.0分），多一星是给影片的真诚和努力，这些我们都看得到，希望下一部作品，能更好。
