SHAPE OF MY HEART

这篇影评可能有剧透
题记:“这是关于两个小孩的故事,一个女孩和一个男孩,在他们心里,他们都是12岁,他们都感到失落而他们深爱彼此。”
——吕克·贝松”
《Leon》。LucBesson的作品。
始终不明白为什么会翻译成如此古怪的一个中文片名。
全英文对白,拍摄于美国纽约。一部有着浓郁的好莱坞色彩的法国导演作品。影像风格和故事情节保留了法国片特有的表现手法,虽说是商业电影,却拍的相当有艺术感。
影片开始的时候就告诉我们,他是一个杀手。
墨镜下的男人敏捷狠辣,一个著名的杀手。
他以此谋生。
杀手并非杀人狂,对于Leon,杀手只意味着一份职业,一份他别无选择的职业。在他的身上,让人感受到杀手的魅力。那是一种在暗处的力量,他在暗处保持着生杀予夺的权力。如同上帝一般,在暗处,在高处,在不可见之处,悬在每个人的头顶,昭示着生命的脆弱与虚无。
舒缓的口琴的协奏曲带来几分凄迷。法兰西温和的阳光下,活着的方式黯然交替。
工作,打理植物,喝牛奶,坐在沙发上睡觉,旁边放上一把枪。
Leon干脆利落地完成了那单生意,回到家,取下所有的装备,开始淋浴。那一刻,让人看到了他赤裸的无助与疲惫。随后,他细心地熨衣服、喷花肥、喝牛奶,一个牌子的牛奶。一个人到空荡荡的影院津津有味地看歌舞片,像孩子一样新奇愉快,还不时回头张望除他以外的唯一观众,想和人分享他的快乐。这个英俊优雅的男人穿着盖不住脚腕的裤子,长长的风衣,悠然地掠过大街小巷,幸福地唱歌,路人驻足观望。不自觉地渗透着中年男人的落寞与孤寂。
Mathilda出现。十二岁的问题少女,绿色外套,小红帽,童话一样娇好甜美的脸庞,清澈却直指人心的眼睛,充满敌意却又有些怯生生的表情。
当Mathilda的全家被杀,她捧着牛奶到他门口求他开门的时候,他的杀手生涯也就即将结束了。这个无依无助的女孩闯进了他的生活。
“我要跟你学做一个杀手。”
他一生中唯一温暖的时光,不再只是一个人。
她会为他买两夸脱鲜奶,会和他一起训练,会和他玩放松脑筋的游戏,会对他说,“Leon,I Love You。”12岁小女孩的爱,象是甘泉,那么清醇,毫无杂质;象是阳光,那么温暖,令人目眩。
Leon的生活发生了改变,他会笑了,有时甚至是细心而又温柔的。一个杀手,命中注定,不能有爱,有了爱就是有了弱点。
夜间,他忽然跳起身,装上消声器,将枪口对准Mathilda睡梦中的头颅。可是Leon没有办法推开她。否则,他的手不会因柔情而发抖,谈生意不会因难舍而迟到,杀人不会因牵挂而受伤。唯一能暗示他的内心生活的,只有那盆茂盛的龙舌兰。他把它当成自己的生命来培育,在任何时刻都不会舍弃的朋友。所以,杀手的结局已然笼罩着悲剧的阴影。
一切自然而完美,从容不迫地叙述,他们笑闹,他们日益亲密。两颗冷透了的心在相互接近中发出了微弱的光芒,互相温暖、互相救赎。他成了她的信仰,她却成了他的弱点。
为了复仇,他手把手地教会了女孩如何用枪,却又伸出有力的手保护她,让她可以免于拿枪,直到最后,因为她的缘故而中了致命一枪。
最后的血战中,他用自己极限的生存智慧与对方较量。保护Mathilda逃出生天。重杀伤力武器发射后,大家都以为已经死亡的Leon乔装成警察,走向出口,外面是等待着他的小天使。这给予了一线两人幸福生活的希望。但这并非出于怜悯,而是为了让人更加绝望。只是真正绝望的不知道是剧中人,抑或是我们这些旁观的闲人。一步之遥,天人永隔,那门外亮丽的日光,和门内刺目的血光,一样令人窒息。他终究还是逃不掉,当他满面血污地走向咫尺之隔的大门时,一只手枪跟在后面。这是一个惊心动魄的主观镜头:逐渐倾斜的地面宣告了他的死亡。他死了。一切都结束了。
影片从一部有着另类怪异的爱情故事的动作片,升级为探讨孤独灵魂之间的交流、冷漠心灵救赎的启蒙之片。
开始时是Leon保护受害者Mathilda,后来延伸为双向的依靠与安慰;从他平面的杀手生活,转化成个人立体的性格成长。性格最终成长完全,他对Mathilda说:“你不会失去了。我刚尝到人生的喜悦。”可他最终死去。
让·雷诺的演出令人惊喜。喜欢他那张充满沧桑感的脸庞。他塑造的Leon无疑是一个经典的角色。如同木头那样纯洁温暖,仿佛是个走错了时空的异乡人。他在这闹市里凭本能维持着自己的生存,他活得那样扎实,让我们又心痛又爱怜。
故事的结局。女孩无法遗忘的仇恨带走了他,似是早有预料的归期,这是一个杀手的宿命。也许死亡是完美的结局。他终于永远属于她。女孩把他心爱的植物种在地里,不再活在盆里。她说,Leon,它在这里很安全。
镜头拉远,随着摄影机的上升,女孩和植物越变越小,再次运用横拉,你可以透过茂密的树林的顶端,眺望到另一端的纽约,那里辽阔的海岸柔和一片。
生活继续。
阳光下的海洋,只有绝望,然后一切消失。
影片外,有Sting的歌声传来:That’snot the shape,the shape of my heart。And if I told yout hat I loved you,You’d may be think there’s something wrong,I’mnot am anof too many faces,The mask I wea risone……
——吕克·贝松”
《Leon》。LucBesson的作品。
始终不明白为什么会翻译成如此古怪的一个中文片名。
全英文对白,拍摄于美国纽约。一部有着浓郁的好莱坞色彩的法国导演作品。影像风格和故事情节保留了法国片特有的表现手法,虽说是商业电影,却拍的相当有艺术感。
影片开始的时候就告诉我们,他是一个杀手。
墨镜下的男人敏捷狠辣,一个著名的杀手。
他以此谋生。
杀手并非杀人狂,对于Leon,杀手只意味着一份职业,一份他别无选择的职业。在他的身上,让人感受到杀手的魅力。那是一种在暗处的力量,他在暗处保持着生杀予夺的权力。如同上帝一般,在暗处,在高处,在不可见之处,悬在每个人的头顶,昭示着生命的脆弱与虚无。
舒缓的口琴的协奏曲带来几分凄迷。法兰西温和的阳光下,活着的方式黯然交替。
工作,打理植物,喝牛奶,坐在沙发上睡觉,旁边放上一把枪。
Leon干脆利落地完成了那单生意,回到家,取下所有的装备,开始淋浴。那一刻,让人看到了他赤裸的无助与疲惫。随后,他细心地熨衣服、喷花肥、喝牛奶,一个牌子的牛奶。一个人到空荡荡的影院津津有味地看歌舞片,像孩子一样新奇愉快,还不时回头张望除他以外的唯一观众,想和人分享他的快乐。这个英俊优雅的男人穿着盖不住脚腕的裤子,长长的风衣,悠然地掠过大街小巷,幸福地唱歌,路人驻足观望。不自觉地渗透着中年男人的落寞与孤寂。
Mathilda出现。十二岁的问题少女,绿色外套,小红帽,童话一样娇好甜美的脸庞,清澈却直指人心的眼睛,充满敌意却又有些怯生生的表情。
当Mathilda的全家被杀,她捧着牛奶到他门口求他开门的时候,他的杀手生涯也就即将结束了。这个无依无助的女孩闯进了他的生活。
“我要跟你学做一个杀手。”
他一生中唯一温暖的时光,不再只是一个人。
她会为他买两夸脱鲜奶,会和他一起训练,会和他玩放松脑筋的游戏,会对他说,“Leon,I Love You。”12岁小女孩的爱,象是甘泉,那么清醇,毫无杂质;象是阳光,那么温暖,令人目眩。
Leon的生活发生了改变,他会笑了,有时甚至是细心而又温柔的。一个杀手,命中注定,不能有爱,有了爱就是有了弱点。
夜间,他忽然跳起身,装上消声器,将枪口对准Mathilda睡梦中的头颅。可是Leon没有办法推开她。否则,他的手不会因柔情而发抖,谈生意不会因难舍而迟到,杀人不会因牵挂而受伤。唯一能暗示他的内心生活的,只有那盆茂盛的龙舌兰。他把它当成自己的生命来培育,在任何时刻都不会舍弃的朋友。所以,杀手的结局已然笼罩着悲剧的阴影。
一切自然而完美,从容不迫地叙述,他们笑闹,他们日益亲密。两颗冷透了的心在相互接近中发出了微弱的光芒,互相温暖、互相救赎。他成了她的信仰,她却成了他的弱点。
为了复仇,他手把手地教会了女孩如何用枪,却又伸出有力的手保护她,让她可以免于拿枪,直到最后,因为她的缘故而中了致命一枪。
最后的血战中,他用自己极限的生存智慧与对方较量。保护Mathilda逃出生天。重杀伤力武器发射后,大家都以为已经死亡的Leon乔装成警察,走向出口,外面是等待着他的小天使。这给予了一线两人幸福生活的希望。但这并非出于怜悯,而是为了让人更加绝望。只是真正绝望的不知道是剧中人,抑或是我们这些旁观的闲人。一步之遥,天人永隔,那门外亮丽的日光,和门内刺目的血光,一样令人窒息。他终究还是逃不掉,当他满面血污地走向咫尺之隔的大门时,一只手枪跟在后面。这是一个惊心动魄的主观镜头:逐渐倾斜的地面宣告了他的死亡。他死了。一切都结束了。
影片从一部有着另类怪异的爱情故事的动作片,升级为探讨孤独灵魂之间的交流、冷漠心灵救赎的启蒙之片。
开始时是Leon保护受害者Mathilda,后来延伸为双向的依靠与安慰;从他平面的杀手生活,转化成个人立体的性格成长。性格最终成长完全,他对Mathilda说:“你不会失去了。我刚尝到人生的喜悦。”可他最终死去。
让·雷诺的演出令人惊喜。喜欢他那张充满沧桑感的脸庞。他塑造的Leon无疑是一个经典的角色。如同木头那样纯洁温暖,仿佛是个走错了时空的异乡人。他在这闹市里凭本能维持着自己的生存,他活得那样扎实,让我们又心痛又爱怜。
故事的结局。女孩无法遗忘的仇恨带走了他,似是早有预料的归期,这是一个杀手的宿命。也许死亡是完美的结局。他终于永远属于她。女孩把他心爱的植物种在地里,不再活在盆里。她说,Leon,它在这里很安全。
镜头拉远,随着摄影机的上升,女孩和植物越变越小,再次运用横拉,你可以透过茂密的树林的顶端,眺望到另一端的纽约,那里辽阔的海岸柔和一片。
生活继续。
阳光下的海洋,只有绝望,然后一切消失。
影片外,有Sting的歌声传来:That’snot the shape,the shape of my heart。And if I told yout hat I loved you,You’d may be think there’s something wrong,I’mnot am anof too many faces,The mask I wea risone……
© 本文版权归作者 孔乔 所有,任何形式转载请联系作者。
久久盛名在外了。很想看的一部老片了。
和天使艾米莉一样优雅的法国作品。
还可以
Excellent.
Terrific.
看了杀手开始喜欢尚-雷喏
题记:“这是关于两个小孩的故事,一个女孩和一个男孩,在他们心里,他们都是12岁,他们都感到失落而他们深爱彼此。”
——吕克·贝松”
一句话就击中我的心,相比之下,作者的长篇累牍只是废话
这篇文章,从头到尾都喜欢。
在Leon准备走向出口逃脱时,镜头慢了下来。导演故意拉长了观众的期待,然后一个明晃晃的脑袋面向镜头,撕破的希望。
其实在Leon下楼刚进小屋的门时,另一扇门后就已经藏着一个人。
“一个人到空荡荡的影院津津有味地看歌舞片”
歌舞片是《雨中曲》^_^
后来放松脑筋的游戏中也有提到
像是小小机智的游戏,也会会意一笑。
“始终不明白为什么会翻译成如此古怪的一个中文片名。”
我认为这个译名可以跟飘平起平坐
今天刚重看一遍
喜欢!
那片与闹市相分离的森林,就像莱昂!!!
那片与闹市相分离的森林,就像莱昂!!!
2006-12-06 17:43:05: bright
题记:“这是关于两个小孩的故事,一个女孩和一个男孩,在他们心里,他们都是12岁,他们都感到失落而他们深爱彼此。”
——吕克·贝松”
一句话就击中我的心,相比之下,作者的长篇累牍只是废话
与很多的相反,我是从那首歌<the shape of my heart>开始而认识这部电影的.
歌,很喜欢,听了N次,直至自己可以哼唱,而电影,很可惜,一直挂在心里,还没机会一看.
但希望早日可以看到这部广受赞誉的影片.
如同木头那样纯洁温暖,仿佛是个走错了时空的异乡人。他在这闹市里凭本能维持着自己的生存,他活得那样扎实,让我们又心痛又爱怜。
喜欢这句
“这是关于两个小孩的故事,一个女孩和一个男孩,在他们心里,他们都是12岁,他们都感到失落而他们深爱彼此。”
——吕克·贝松
写的好
LZ,有所不知啦,此片最早是由香港地区引入的。而当年,张学友的一首“这个冬天不太冷”很好听、很受欢迎,省港澳台街知巷闻。而引入商并由此得到灵感,改中文名为“这个杀手不太冷”。而且这中文名字正正好可以影射出Leon这杀手表面冷酷、少言,但内心也有着一颗和一般人一样的“爱心、怜悯之心”
喜欢此片的省港澳台的影迷都称赞,这改名字改得很不错、挺有意思
我也注意到了sting的shape of my heart,很有寓意,却少有人提起
我也注意到了sting的shape of my heart,很有寓意,却少有人提起
看了以后就在也忘不了......
看了以后就在也忘不了......
不是高考作文
不准写题记~
写的不错啊,真的很好,精神之作
他们都是12岁
他们因为相互依靠而爱上彼此,是命中注定啊
如同木头那样纯洁温暖,仿佛是个走错了时空的异乡人。
喜欢这句话
如同木头那样纯洁温暖,仿佛是个走错了时空的异乡人。
喜欢这句话
喜欢他呆呆的木木的眼神
仿佛一切都那么好奇...
看完结局 哭了
死亡对他来说可能是最好的结局了
NO WOMEN NO KIDS
“一步之遥,天人两隔”勾起了我对那段画面的记忆,又有想哭的冲动了。
“12岁小女孩的爱,象是甘泉,那么清醇,毫无杂质;象是阳光,那么温暖,令人目眩。”句子很美。
看了n遍以后还想再看一次,Leon
感动的文字,回忆了那经典中的经典,喜欢
写的真好
杀手=利昂 利昂=凉 凉=冷
利昂!=冷
这个 杀手不太冷
“这是关于两个小孩的故事,一个女孩和一个男孩,在他们心里,他们都是12岁,他们都感到失落而他们深爱彼此。”
——吕克·贝松
利昂的生活原来是简单的!后来不是了。
我不喜欢片尾曲。Venus as a Boy也选得有点突兀……
它一直是我的朋友,永远快乐,没有疑问,它也像我一样…………没有根
它,是龙舌兰,也是莱昂.....
喜欢让在剧中天真的样子,杀手是他的职业,可他只是个茫然的孩子
很喜欢,很心疼。
爱,算了吧,
个人觉得应该理解成 纯洁的友谊
喜欢这部片子。
“这是关于两个小孩的故事,一个女孩和一个男孩,在他们心里,他们都是12岁,他们都感到失落而他们深爱彼此。”平静的生活是为了被打破,一旦打破了就面目全非,但总有一些是可控的——心中的情感迟早会突然涌现
“这是关于两个小孩的故事,一个女孩和一个男孩,在他们心里,他们都是12岁,他们都感到失落而他们深爱彼此。”
看了之后觉得心里感觉很纠结...
似懂非懂...
Leon原本是块无比锋利坚硬的冰,但小女孩儿的出现,让他内心原本就存在,被潜心隐藏起来的的“柔情”和“细腻”有了喷涌的理由。Leon一切变化,也没想到是如此的骤然而至;其实Leon和小女孩儿都在一同的成长······
中文片名是《这个杀手不太冷》,其实Leon本来就不是一个只擅长冷酷的男人。Leon的无以复加真诚、侠义、责任感,能轻易打动能够思考的任何男人,想必也能打动很多女孩子吧,这个我真没调查过,也没问过。
喜欢,可爱的男人
突然觉得有点像《大剑》(Claymore)……身边带个小孩就会变得非常危险。
很有思考勒...
一步之遥,天人两隔。
Leon那充满期待的欣喜的眼神...当时我都在心里求BT警察不要杀他了,或者出来个什么意外避免这样早就注定的结局.
感动,影片的节奏尤其好!让人完全融入进去了.
成功的配乐是成功电影的必备条件,“杀手莱昂”有这个条件了。
他的植物真的是龙舌兰么T。T 不会吧..
再看还是会泪奔。。。
2006-12-06 17:43:05: bright
题记:“这是关于两个小孩的故事,一个女孩和一个男孩,在他们心里,他们都是12岁,他们都感到失落而他们深爱彼此。”
——吕克·贝松”
一句话就击中我的心,相比之下,作者的长篇累牍只是废话
2007-01-22 15:45:58 bychance “始终不明白为什么会翻译成如此古怪的一个中文片名。”
我认为这个译名可以跟飘平起平坐
对以上2位,深表赞同~~
看了 哭了 两个人的相遇和相爱 都让人感伤
相遇的开始 注定最后的离别
喜欢 LEON 相反地 不喜欢 那个女孩。。
shit~文章后面怎么还有选项,让人不小心按掉,怎么取消呀
评的好
“这是关于两个小孩的故事,一个女孩和一个男孩,在他们心里,他们都是12岁,他们都感到失落而他们深爱彼此。”
——吕克·贝松”
只此一句。
有部片子叫Man on Fire
和这部有点相似
但是 我还是很感动啊~
这是在纽约拍的,只是lucbesson把它拍得很巴黎。。。
他们都是十二岁。。。
她和它都永久的拥有了他。。
很喜欢这部电影,片外曲也来得恰如其分。看后总有种难言的感觉,想说出来,但又不知道说什么。。。。。
写得不错
“这是关于两个小孩的故事,一个女孩和一个男孩,在他们心里,他们都是12岁,他们都感到失落而他们深爱彼此。”
“这是关于两个小孩的故事,一个女孩和一个男孩,在他们心里,他们都是12岁,他们都感到失落而他们深爱彼此。”
——吕克·贝松
真好
那片与闹市相分离的森林,就像莱昂!!!
——————————
真的呢
+1
我倒是觉得,这个中文译名翻出了影片的灵魂
我怎么觉得中文名不好啊
剧透
题记:“这是关于两个小孩的故事,一个女孩和一个男孩,在他们心里,他们都是12岁,他们都感到失落而他们深爱彼此。”
——吕克·贝松”
吕克·贝松是个天才
“这是关于两个小孩的故事,一个女孩和一个男孩,在他们心里,他们都是12岁,他们都感到失落而他们深爱彼此。”
——吕克·贝松
就是这一句让该片应该能够位于所有电影排行榜的第一
当镜头慢慢升起,女孩在绿荫下的身影慢慢模糊的时候,忍不住哭泣…
那首歌也煽情得恰到好处。
LEON对待龙舌兰的态度 就是他对待朋友的态度——可惜 杀手的职业注定他与马婷达感情的悲剧宿命……反复出现的牛奶也能看出LEON的内心纯真……孩子……
好棒!哭的一塌糊涂了……
好美的情愫。
或许只有不完美才能深深印刻在心中。
期许了太多,始终都是公平的……
这是关于两个小孩的故事,一个女孩和一个男孩,在他们心里,他们都是12岁,他们都感到失落而他们深爱彼此
这是关于两个小孩的故事,一个女孩和一个男孩,在他们心里,他们都是12岁,他们都感到失落而他们深爱彼此
ToT 默室杯具了..
喜欢 这个外冷内热的男人
我看到结局的时候 我真的不太敢相信 ... 一步之遥!他离阳光明媚的门口和那辆明黄色的TAXi只有一步之遥 镜头只看到他的背影 但我想那一刻 他一定是微笑着的吧 因为他可以越过了死亡 从此可以摆脱过去 跟他的小天使开始新的生活...可是他再也迈不过去了 枪声起 他应声而落 ...当整栋房子被炸、火焰冲出大门 瞬间 眼前就一片模糊了 我一直期待着 可是下一个镜头 转身之间 就看到他满眼疲惫地站在她的面前... 可是一切都没了
文章开头好。
很有感觉的电影
最爱的电影,没有之一。让雷诺和娜塔莉波特曼的老少配无比的浪漫和精致,连奥德曼大叔的变态警察都如此的吸引人。真正的男人,有着孩子般纯真心灵的杀手。
他用自己极限的生存智慧与对方较量。保护Mathilda逃出生天。重杀伤力武器发射后,大家都以为已经死亡的Leon乔装成警察,走向出口,外面是等待着他的小天使。这给予了一线两人幸福生活的希望。但这并非出于怜悯,而是为了让人更加绝望。只是真正绝望的不知道是剧中人,抑或是我们这些旁观的闲人。一步之遥,天人永隔,那门外亮丽的日光,和门内刺目的血光,一样令人窒息。他终究还是逃不掉,当他满面血污地走向咫尺之隔的大门时,一只手枪跟在后面。这是一个惊心动魄的主观镜头:逐渐倾斜的地面宣告了他的死亡。他死了。一切都结束了。
从上往下翻影评,终于看到靠谱的了,看完继续评
同意楼上
看过你的评论我感觉我看过等于没看过,回去下个高清的再品位几次 = =||
老片啦~不过还是喜欢~喜欢一个憨憨傻傻的人~一个简单纯粹的人~一个还可以触碰到自我的人~
唉~无根的绿萝~
只是生命中,我们有多少这种简单。
不记得是第几次再看了, 却仍然是最初的感觉
单纯的生活,纯情的爱,以后还是会再看回味的。
电影就像吕克贝松说的那么自然,而此影评太过矫情,和电影格格不入。
你的评价最为中肯贴切
片尾歌声响起的时候很感人。。。artwork
片子太暴力了,太多的血肉横飞,节奏也比较紧,最后也没搞清楚杀小孩全家的是个什么样的势力
雷诺的表演,无需语言,即使一个眼神,都能够表达出那内心的复杂以及单纯
2010-06-21 00:49:10 用心阁 片子太暴力了,太多的血肉横飞,节奏也比较紧,最后也没搞清楚杀小孩全家的是个什么样的势力
不就是那些缉毒署的警察吗?他们暗中做毒品生意啊。交代得很清楚了啊
非常好的影评,不是电影的重复,而是主观的塑造
"i'm old enough .I need time to grow up"
yep。
i just wanna say one word "pure"
我认为中文名翻译不错啊,台湾翻译的是《终极追杀令》。
“始终不明白为什么会翻译成如此古怪的一个中文片名。”
我认为这个译名可以跟飘平起平坐
这个名字取得实在是好
·······························