爱情与伤痕与忘记

只要是提起轰轰烈烈的法国“新浪潮”运动，没有人不知道阿伦雷乃，提起阿伦雷乃，没有人不知道经典而具有代表性的《广岛之恋》。《广岛》一书是由新浪潮女作家兼女编剧玛格丽特·杜拉斯写作，这个女作家在文学上的地位很高，我在初中时候了解到她写的《情人》并且去书城买来看了，可以说她的作品在当时包括当今都是小文青们的爱不释手的。

而这部《广岛》根据小说改编，因为拍摄手法方式，风格的异于主流并且内涵深刻丰富，因此在电影史上属于大师殿堂级学院派的佳作。

阿伦雷乃作为新浪潮的代表，其作品多是意识流主义形态，然而这样的阳春白雪无疑是不能被广大受众所接受的。电影在诞生之初到后来延续发展，其表现出两个矛盾方面，一是它是艺术，具有一定的艺术性不为常人所理解和欣赏；二是它的庸俗、商业性，为大众所娱乐，无论哪个阶层的人都能观看。但是奇迹的是，这两个完全矛盾的方面却完全构成了伟大的第七艺术——电影。全世界的学者专家，在对其进行研究，在错误中寻找真相，在谬误中寻找真理，于是在20世纪，法国为了复兴电影发展，开展了新浪潮。这个流派敢于创新，探索，打破一切常规，完全撇弃陈旧，将电影重新置于一个高度，而这个新的高度是世界所瞩目的。

电影一开始，以男女主人公肢体纠缠的画面和战争所带来的灾难性镜头交叉剪辑，隐晦的暧昧流露和被炸毁的城市、饱受苦难与战争的人民形成两条鲜明的线，交织穿插。触目惊心的尸体，残肢，抗议游行以及伤民等等表现了战争带来的创收以及人们渴望和呼吁和平的欲望。其中，人物的对话台词相当有趣，对白的排比非常诗意，但同时一系列的话语又形成了对战争的批判和控诉。日本男人对女主人公说，你在广岛什么也不曾看见，一无所见；而女主人公却说，我看到了……接着罗列出一段又一段的悲惨见闻，加之以记录性的画面剪辑，这一段也是后世所传的经典剪辑画面，和谐和不和谐因素的结合，也是后世的电影无法模仿和完全照搬的。

《广》的故事情节相当简单，即法国女演员来到原子弹爆炸后的广岛拍摄电影，邂逅了日本男子，二人一个是有夫之妇和有妇之夫却迅速坠入爱河，日夜纠缠，法国女子将男子当做自己曾经爱上的德国士兵，因为这段为世俗不容的爱情，最后纳粹德军死了，家族为此蒙羞，她疯了，人们将她关进地下室。而多年后，她来到了广岛，依然是战败国的敌对阶级的爱人，和为世俗不容的爱情，而他们也分别在即。里面有句让人印象非常深刻的台词：“渴望不贞，但求一死。”女主角在两段交织接替的爱情中不断地寻找德国士兵的影子，却在最终陷入了迷茫，她一方面追寻刺激猎奇，另一方面又缅怀过去，难以忘记和放下，因此是体现出了一种矛盾，但是这种矛盾却是相互以彼此为前提的，于是这样一来它又有一种统一性。

这部电影对于“反战”的主题非常明确，人民游行以及原子弹爆炸后带来的畸形儿，这些可怖的景象充斥着整个银幕，大量的及时行的拍摄以及意识流的摄影手法贯穿其中，尽管我不曾看过杜拉斯的原著，但是我所了解的就是这个女作家女性主义和以战争为背景的创作。

在影片的最后，女主角在街道上行走，所有的景色以及建筑街道在右侧，而人物却在左下角的一个小角落，这里的黑白灰更是体现出了一种人物内心的压抑，痛苦寂寞，孤单和迷惘。

ps另外此故事还改编为了一首莫文蔚的流行歌《广岛之恋》，日本版的片名翻译更是直接《二十四小时的爱情》。