情怀依旧风中转

最近的港片经历了一段迷茫之后，似乎开始找回自己的路。
以香港一个弹丸之地，却生产了那么多一直为人津津乐道的电影，原因是什么？近代的港片，使用的是地道的粤语，却超越了语言障碍获得大众的喜爱，到底又是为什么？我想无它，就是港片所拥有的独特魅力。我心目中的标准港片，就是潇洒的。无论是暴力、幽默、爱情、政治讽刺，都有一气呵成的流畅，有“谁怕谁”的果敢。我以为，电影主要还是一个娱乐途径，首先要看得舒服。整个看电影的过程，笑的也好哭的也好甚至恶心的也好，总要感觉顺当自然。时下的许多片子总让人看得不舒服，主要是因为生硬。到处充满自以为有深度或有笑点的情节，那些演员都背不下的大言大义听着毛孔倒竖。港片很亲切，故事语言情节无不来自生活之中。很多笑点，就好似你空闲时听到同事的一个好笑段子，爆笑得自然，之后还总想转述流传。很多笑点，大家笑，是因为它们非常巧妙又精确切进了一个敏感边隙，流露出港人的调侃智慧。世界上能这么影射政治的电影不算多吧，看着就让人暗爽。

很多人评论这电影只有恶搞娱乐。有两个可能，一、他看的是剪过的国语版，二、他对香港所知甚微。就好似只因为麦兜那猪头可爱而喜欢麦兜故事的人，读不出里面麦兜对于香港的代表意义，自然也看不懂这部电影。

举个例子，当中黑社会老大说现在的人都不交保护费给他们，交给领汇了。国语版写成交给政府。其实这里调侃了在香港街知巷闻的领汇风波。知情人看到这里自然心中一爽。同样的例子明的暗的遍布于电影的每一个角落。连孔雀石绿禽流感都参与回顾了一把。而它们出现的位置力度这么恰当不讨厌。

我觉得这片是古惑仔电影的一个当之无愧的完美的句号。
熟悉香港黑帮警匪片的观众，会看得好欢。