日漫只有两类，【龙珠】和其他

只有两类，两类靓妹问：哪部动画最有资格代表80后、90后的青春和童年？

相信不少人脑海中第一个浮现的，会是这位长着尾巴、天生怪力、不谙世事却不惧冒险的小家伙：

未必所有人童年都看漫画，但只要是看漫画的人，就肯定看过《龙珠》。

1984年，日本漫画家鸟山明在《周刊少年Jump》杂志上开始连载这部漫画。

11年间，它不仅在日本本土收割无数粉丝，人气更辐射全球，累计发行数量超过2亿5000万本！

难怪，漫画市场常年都流传一个说法：

日漫只有两类，《龙珠》和其他。

放眼全世界，很难找到比《龙珠》更长盛不衰的作品——

诞生35年，热度不减，已然炼成国际顶级IP；

去年新推出的格斗游戏《龙珠斗士Z》，全球出货量破400万，轻松冲击各平台热销榜；

最新的剧场版《龙珠超：布罗利》，美国上映第一天就夺下票房冠军，截至目前全球票房1.1亿美元，是北美票房最高的日本动画之一：

引进国内上映后，猫眼评分高达9.4：

时至今日，世界上仍有无数人相信七颗龙珠真实存在，只要集齐就能呼唤神龙，实现愿望……

不夸张地说，《龙珠》的价值早已超出漫画本身，不仅改变业界，也成为一项独特的文化符号，镌刻于一代人的灵魂深处。

尤其中国观众，更是与《龙珠》之间有着千丝万缕的缘分。

在作品创作初期，鸟山明便纳入非常多《西游记》元素——

名叫“孙悟空”的男主角、拥有一支能缩短伸长的“如意棒”、驾一朵心灵纯洁的人才能乘坐的“筋斗云”、成年后与“牛魔王”的女儿结为夫妻……

不光有许多西游梗，鸟山明还曾坦言自己是成龙的粉丝，他的《醉拳》给《龙珠》的创作带来许多灵感。

孙悟空的师父龟仙人，无论功夫或是性情，都带着点成龙本人的味道。

在天下第一武道大会那场戏的时候，龟仙人带上假发穿上长褂，用伪装的身份参赛，化名直接就用的“成龙”：

前期boss桃白白的形象和服装，则参考了《蛇形刁手》的经典反派上官逸云。

《龙珠》的创作时期，正处在港片的黄金年代。

那时的电影都很洒脱，总透出一股光怪陆离、桀骜不羁的劲儿。

或许受其影响，鸟山明笔下的故事，也焕发出与老港片相似的豪爽气质。

再往后，《龙珠》人气达到顶峰，成为日漫史不可多得的经典之作，收获全球各地的粉丝，其中包括许多香港影视从业者。

张卫健在《超级学校霸王》中cos悟空

其中最资深的一位“粉头”，莫过于喜剧之王周星驰。

在他家中，《龙珠》漫画排了满满一书架：

星爷这些年拍摄的电影，更是疯狂致敬这部日漫——

比如《唐伯虎点秋香》里，学会龟派气功的唐伯虎：

深怕观众不懂梗，又借祝枝山之口直接讲出“超级赛亚人”这句台词：

《食神》里墨镜黄杉的造型，是用生命cos龟仙人：

甚至近几年的《西游降魔篇》，他在日本宣传时也大方表示孙悟空的造型是受到龙珠的启发：

对此，鸟山明非常感动，并亲手绘制日版海报一幅聊表敬意：

简直大型粉丝圆梦现场！

别看《龙珠》到后期成了一部正儿八经的热血格斗漫，鸟山明的创作初衷，是画一部轻松搞笑的日常作品。

遇见短笛大魔王之前，孙悟空的生活充满笑点，遇见都是奇怪的人，去邂逅全新的惊喜。

作品中的欢快逗趣风格，与擅长无厘头搞笑的周星驰不谋而合。也就不奇怪这二人为何惺惺相惜了。

《龙珠》与港片，两种文化彼此影响、互相学习，最终各自铸就经典，共同对抗时间的冲刷，在观众心中留下不可磨灭的痕迹。

童年也许已经离去，但经典的意义就在于——无论何时出现，都超级能打！

不信？

今天（5月24日）在国内上映的《龙珠超：布罗利》，就告诉你什么叫“战斗仍在继续”！

等了大半年，“龙珠”粉的热情一路飙涨。

猫眼同档期想看指数第一：

七城百场4D点映，同档期电影上座率第一。

粉丝就更不用说了，喜大普奔，提前过年！

作为“龙珠系列”推出的第二十部剧场版动画，《龙珠超：布罗利》由重出江湖的鸟山明操刀，堪称制作最用心、画面最精良、打斗场面最极致的一部作品。

后半程激斗长达四十多分钟，无论作画、运镜、动作流畅度，都充满张力与代入感。

尤其是决斗，双方全程飞天遁地，撕扯对撞，看得人不禁手心冒汗。

各种由远及近，迅速逼近的主观镜头：

人物缠斗时，远景与特写无缝切换，将节奏控制得张弛有度：

绚烂又富有冲击力的光子、烟雾特效，让战场华丽度指数级飙升：

这种片子不在大银幕上看，绝对是一个损失。

正如导演长峰达也透露的那样：

“在整个打斗场景中，共计1800个镜头和300页分镜，配上炸裂的电音BGM，悟空、贝吉塔、布罗利等人在战斗中火力全开，终于将我想象的部分全部呈现了出来。”

也许只有看完《龙珠超：布罗利》以后，你才能明白什么算是真正精彩的打斗。

震撼的动作场面之外，故事线也恰到好处地兼顾了完整性与怀旧感。

鸟山明选择让一切回到起源，揭秘孙悟空来到地球以前，所经历的故事——

41年以前，强大又残忍的弗利萨，奴役了生活在贝吉塔星球上的赛亚人。

为了防止赛亚人里，会诞生出潜力无限、实力远胜于自己的“超级赛亚人”，弗利萨将整个星球的人招聚到一处，全数灭绝！

只有几个不在贝吉塔星球的赛亚人活了下来。

一位便是男主角孙悟空：

他的父亲有所察觉，趁着黑夜用太空舱把儿子送去地球。

而自己和妻子只能与族人共命运，平静等待末日的来临。

另一位是贝吉塔星球国王的儿子贝吉塔：

他曾视孙悟空为劲敌，如今二人已经化敌为友，共同在地球生活。

而最后一位，则是因实力太强而遭到流放的布罗利：

他和父亲生活在一颗荒芜的星球上，四面环绕各种异形怪兽，生活只有弱肉强食，没有伙伴也没有朋友。

父亲对待布罗利的方式非常扭曲，像对待动物一样，用电击项圈控制其行动。

训练布罗利不停战斗、厮杀，却不给予半分父爱。

久而久之，布罗利愈加偏执……

三个人失去家园，孤独无依。

却因为弗利萨的阴谋，在地球上展开生死对决……

这部剧场版采用截然不同的视角，刻画悟空的生平。

在热血战斗之外，也蒙上一层化不开的复杂情绪。

可以说，这次无论剧情党、情怀党还是画面党，都能在《龙珠超：布罗利》里收获无与伦比的满足。

开篇几个闪回镜头，迅速回望孙悟空一生的经历。

那瞬间，让人回想起许多许多……

曾经的对手，化为今日的挚友，当孙悟空、贝吉塔、比克三个人同框时，恍惚间有种隔世之感，又有一股感动涌上心头。

他们的一招一式，依稀还能看出当年的影子，也唤醒我们尘封的记忆。

好像又回到那一年的夏天，眼前摆着一台厚厚的老式电视机。

爸妈去上班或者在做饭，小伙伴们都在身边，傻乎乎模仿动画片里帅气的绝技表演决斗场面，嘴里喊着“元气弹”“界王拳”……

那一瞬，觉得自己天下无敌。

那时的我们总想长大，以为长大就能去往更辽阔的世界。

谁知10年20年稍纵即逝，等龙珠粉长大以后，才发现世界反而缩小了。

生活变得周而复始，成家的成家，忙工作的忙工作，能带给我们快乐的东西越来越少。

原来，可以实现愿望的龙珠并不存在。

原来，我们再也回不去无忧无虑的童年。

原来，青春就像一阵吹过留痕的风。

……

而《龙珠超：布罗利》口碑和票房的大爆，却仿佛释放了一个信号：

无论过去多少年，经历多少事，我们最怀念的，还是当初那个最纯粹、最爱做梦的自己啊！

打败红缎带军团、参加天下第一武道大会、与比克大魔王厮杀、领悟赛亚人身份、去那美克星痛击弗利萨、消灭人造人沙鲁、集全地球人的元气击败魔人布欧、参加跨宇宙级别的力之大会……

即使一次次遍体鳞伤，即使遭遇更高级别的敌人。

悟空却从未缺席任何一场战斗，至今仍不断成长着，不停向前走。

事实上，龙珠的记忆也从未缺席。

它凝结了童年时渴望变成大英雄的梦想，幻化成青春期最忠诚的陪伴，还延续为两代人共同的快乐……

一部电影，有人看到过去、现在，也有人看到将来。

就像下面这张图，一眼看过去，满满的彩蛋，回忆铺天盖地。

别让心底“愚蠢”的少年轻易死去，不要让曾经炙热的东西轻易熄灭掉。

这场发生在孙悟空、贝吉塔、布罗利三个超级赛亚人之间的旷日之战，也愿你未缺席！