The Film Stage柏林影评：《植物学家》带来阳光普...

作者：罗里·奥康纳（Rory O'Connor） 没有什么比一部沐浴在阳光下的电影更能驱散冬日的寒意了。如果再加上慵懒的时光和青涩的爱情，或许连屋外的寒风也会被暂时遗忘。在柏林电影节的一场午后早映前，动物园宫影院（Zoo Palast）外正飘着细雪，而银幕上的《植物学家》（The Botanist），则如同一抹夏日忧郁的剪影，将观众瞬间带入温暖之中。这部电影是编剧兼导演景一（Jing Yi）的长片首作，故事发生在新疆广袤起伏的山谷间——那里正是景一成长的地方。然而，这并非一部自传式电影，而是聚焦于一名年轻的哈萨克男孩阿尔辛（Yesl Jahseleh）和一位汉族女孩美玉（Ren Zihan）之间的故事。在某个片段中，他们并肩躺下享受阳光，撑着遮阳伞，戴着墨镜，那一刻，仿佛连观众都能感受到肌肤上的暖意。 《植物学家》入围了柏林电影节“新生代”（Generations）单元——对一部首作来说，这是个不错的起点。不过，我认为以景一电影中展现的超现实想象力和迷人的影像构图，它完全可以在更高级别的单元中占有一席之地。导演将这部梦幻般的故事框定为阿尔辛叔叔贝克（Bek）的回忆，阿尔辛在整个影片中一直在寻找他，而影片的开头和结尾也都出现了贝克年迈的身影。这种复杂的视角处理让景一得以自由发挥，甚至包括一匹会吟诗的黑马，但同时又始终扎根于阿尔辛的现实世界。影片的这种氛围由周围令人惊叹的自然景观进一步强化，景一经常采用低角度拍摄（我偶然看到影片的摄影师李樊农拥有景观设计学位，不禁会心一笑），让演员们置身于金色草原之上，背后是一片湛蓝的天空。观众很容易沉浸其中，流连忘返。 《植物学家》主要讲述了阿尔辛的故事，他是一个好奇心旺盛的男孩，他对植物学的兴趣既是他游牧哈萨克文化的象征，也是一种他看待世界的视角。有一段他在画外音中提到，曾想变成一根蓟来度过一段艰难的时光，但后来改变了主意——那可能会伤害到别人。在为自己的植物笔记本收集样本时，他遇到了美玉，两人很快成了好朋友。美玉在一个小型本地集市工作，而她略大的哥哥对他们跨社区的交往有所不满。两人语言不通也是一个障碍，但这让景一有机会通过玩耍和探索来发展他们的友谊，最终这种关系在他们之间生根发芽，变得像爱情一样。 作为一部首作，《植物学家》在幕后阵容上也有强大的支撑：它由曾与毕赣合作过《路边野餐》和《地球最后的夜晚》的制片人单佐龙（Shan Zuolong）制片，毕赣在剧本的早期阶段也曾担任过导师。虽然有时影片的想象力会让人觉得超出掌控，但大多数时候——通过广播报道、技术和知识的诅咒——景一通过让更广阔的世界悄然渗透进来，保持了故事的扎实基础。多年来，中国电影一直敏锐地关注着这种特有的摩擦感，而《植物学家》则通过阿尔辛的经历，提供了一个新颖的视角。 《植物学家》在2025年柏林电影节首映。 https://thefilmstage.com/berlinale-review-the-botanist-offers-sun-soaked-landscapes-coming-of-age-curiosities/ 罗里·奥康纳（Rory O'Connor），爱尔兰出生，现居柏林，自2012年以来一直报道欧洲电影节圈。他是《The Film Stage》的常驻撰稿人，其作品亦见诸于《Frieze》、《The Playlist》和《CineVue》。