这部电影真的是见仁见智的分野

很多人因为对导演不熟悉，本能的会高标准。事实上周星驰自己拍的电影也满足不了现在的观众了。很多人只是怀念过去而已。其实周星驰也是熬了很久才被人认可。最大的问题我觉得就是导演（主演）人气太低，绝大多数观众根本不认识，也很难认可一个不熟悉的人去模仿周星驰。

是啊，评价太低了，我觉得能跟周星驰的电影相提并论了！还是装B的人太多了。

几位玩恶搞戏仿CosPlay成名的网剧导演转行大银幕的最高水平之作，比叫兽的《万万没想到之西游大电影》、大鹏的《煎饼侠》，还有一位谁谁谁来着的质量都好（一时半会想不起来了）。

前俩天又重温了一遍，发现片头出品人排得密密麻麻，都是业内超级大佬，大名鼎鼎的金主。一阵触目惊心以后，为卢小鱼感到难过：因为票房惨败，这意味着他几乎把圈内所有金主都得罪了。

可能以后很难有机会了。

俗话说失之东隅，收之桑榆，但如果你把所有人都得罪了呢？

不过这片子也不是没有不足和问题，卢小鱼用心满满，细节和技术上几乎无懈可击，退一百步讲，他要是肯愿意当一个几乎不挂名的执行导演，也可以成为张进战那样的圈内大佬（张进战给吴宇森、陈凯歌、陈可辛这些大导演都当过幕后之手）。

不过也正因为太过用心慢慢，导致卢小鱼在这部处女长片里，塞进了三部电影笑料的量，塞得太满，导致最后观众都笑不动了，累了。

比如最后鱼头王和海鲜盆菜的终极对决，笑点太密集了，而且几乎每个露脸角色都有笑点，没有主次，没有轻重，看着很累。有兴趣的可以数一下笑点，实在是太多了，比模仿对象《食神》起码多一倍。

《食神》最后观音出场基调是很严肃的，没有笑点，对喜剧效果来讲是一个很好的调节。而老干妈出场则似画蛇添足，非常喜庆，无用的笑点又增加了。

而且，这些笑料，其实大量都是80后情怀的笑料，比如那个小树林歌唱家的《说句心里话》，90后和00后未必get得到。

第二、不够“以情动人"。

卢小鱼不是不会搞“以情动人”，他在成名作“嘻哈三部曲”里的《婚纱照》，高潮戏特别动人。但是这回在长片里，第二幕的高潮戏虽然照搬了《婚纱照》的背景音乐（《Ennio Morricone》），但是并没有重现出那种感人至深的效果。

第二幕高潮戏是卢小鱼在郭采洁面前揭开了庐山真面目，有一个场面是蔡老板当众对卢小鱼明夸实贬，又揪又捏，又踢又扇，卢小鱼伸手去挡，脸现尴尬。一个男人在心爱的女人面前被大佬当众羞辱，这是个非常微妙的点，如果是周星驰来拍的话，以他的功力相信会极其动人，别有一番滋味在心头。但卢小鱼并没有拍出这种叩击心扉感人肺腑的效果。

看这一段，能get到卢小鱼的心有余而力不足。

最后就是逻辑。

还是那句话，本片细节大部分时候无懈可击，在导演“技术”上几乎做到了极致（感情方面不足，例上），但大的剧情逻辑，被导演自己给忽略了，可能卢正雨觉得，在一部喜剧片里，这不重要，其实这很重要。这是很多技术上很牛的艺术创作者的傲慢通病。

1. 比如蔡老板明明已经获得了天下无敌的提鲜粉技术，可以封闭味蕾并打败了卢小鱼团队的终极大餐，既然如此，何必还要非要执迷于搞到《真好吃烧菜秘籍》？

（当然你可以说蔡老板是收集癖，但这样反正就很没意思。）

2. 蔡老板根本不讲信用，明明在第一次光临堕落街的时候，败给了三大高手，转身就翻脸开始砸堕落街。跟这种不讲信用的人，有什么好比的？比了也没用！

这种当街比武的故事，要当事人讲信用才说得下去。

总结一下就是，失误有三：

第一、笑点太密。

第二、情感不足。

第三、逻辑不通啊。这个非常可惜，因为这是个低级失误，本来完全可以避免。因为一旦被路人一样的观众发现逻辑不通，就会自动在心里把它归类为“烂片”，口碑绝对好不了，票房也绝对上不去。电影票房的基本盘本来就是路人一样的观众。

一时不察打了这么多字——真的非常喜欢这部电影——就到这里为止。

非常可惜了，如果这部票房大卖的话，我们应该有更多的优质喜剧片可看了！

很多人对国内艺人总是那么的尖酸刻薄!谁都有青涩的时候，谁都有成长的过程！起码这片子看得出小鱼很用心很努力！而那些脑残黑只会鸡蛋里挑骨头..........