ZZ空中杀手——镜头剖析 long12m

写这些的时候我已经是第三次看影片了，花絮和吧里的帖子是第二次看，这部影片对我很重要，我觉得是值得细细品味的作品，我从没有仔细的看过这么多遍同一作品。和大部分人一样，第一次看时虽然也是很认真的看，但是还是没看懂，不仅剧情上有点模糊，连对话，镜头，甚至声音都有疑惑，但是看了吧里的花絮和帖子之后就明白了大概了，之后看第二遍才能把大部分镜头看明白，而第三遍是为了熟悉也是为了写下面的话，打算第四遍再写感想。
这是一部细腻的作品，人物的动作，场景的布置，镜头的停留时间，声音的长短都是作的非常细致的，是精心安排的 这一切都是为了表现人物细腻的感情，让人能够对children，对他们的世界，对他们的时间有一个真实的触感 。我想作者也正是想通过这细腻的表现，来想让我们更真实的感受children从而反过来思考自己。虽然整部影片的基调是寂寥悲伤的，但是它所传达的却是充满希望的。
开头的空战——真的是十分精彩，坠机时螺旋桨的散架，还有开枪时弹壳掉落的慢放，一闪而过的黑豹标志，超逼真震撼的音效，加上这先进的3DCG效果，让人振奋，“只有在空中战斗才有活着的感觉”，我理解为要有意义的充实的活着，我想在观众看来，影片中的开头空战和后来的军事大作战也是令人感到充实的吧。
狗——狗在押井守的重要作品都有出现过，而且现实中押井真的有一条这样的狗，但已经死了，那狗跟了他14年相当有感情呢，而在影片可以看出狗是很有人性的，函南第一次来就上前来，就好像认识他一样，其实就是认识他，而在其他场景中狗的表现可以看出它会对认识的人亲昵，对生人如风子来送草雉时就狂叫等，由此可以看出，狗也是用来表达情感的道具，在人物情感表达单调的这种作品中，狗的存在也应该是很重要的。
门——有多次开门的镜头，仔细看真的是有些大的夸张，这正是押井所要表现的，表现children的稚嫩，表现他们在大人世界的违和感，表现他们与这个世界的不协调。
土岐野——10：58坐在地上，第一次看时就挺奇怪，为什么他一见函南就瘫坐在地上，明明刚才还在爬窗口。土岐野是个“就这样吧”的玩世不恭的人物，他知道所发生地一切，他知道children的命运，而且他更承认自己的命运，所以他总是放纵自己，我认为他更是现实中的年轻人的绝大多数，即使是孩子的身体，却去寻大人的乐子，看似自由无虑的生活其实只是他在逃避而已，逃避面对自己的命运，逃避现实中的痛苦，但是越是逃避似乎也越是痛苦，其内心也越是脆弱，所以，对于函南的到来虽然已经是知道的事，甚至已经是发生过一次的事，但真的面对这同一个人再次复生，对同样是children的他的内心也算是一种冲击吧。相对前两个人比较冷淡的表现，坐在地上，勉强的微笑，都是细腻的表现出他的内心。
老人——19：32，40：37在路边餐厅的老头，晚上在，白天也在，似乎一直都在那里，而且还要给他来个特写，为什么？吧里的人也各有各的说法，但我认为，把他当做押井守比较合适。首先，老人穿着没有公司标志的飞行夹克，很可能是退役的老飞行员，和自称自己已经跑完一圈人生马拉松的押井相似，其次路边餐厅是children日常生活经常去的地方，可以说是其日常生活的一个缩影，而日夜坐在那的老人似乎就是在一直等待children的到来，这和押井说自己已经观察现在的年轻人日常生活很久也很相似，所以把他看成是押井我认为比较合适。
草雉的情感——28：00这个场景也是作者精心安排的，草雉抚摸函南的床，然后俯下身趴在上面，手指也由平伸变为微屈，脸先是整个贴在上面，然后侧过来，露出忧伤的痛楚，她想念的是和函南一样的一个人，之前的那把枪，是她痛苦的痕迹，而后透镜效果的天空是她痛苦的写照，在这我认为最让我感动的就是她把脸侧过来的那一幕，那眼神，表情，头发，都表现出人物细腻的情感，让人有种真实的感受。而这也是草雉第一次摘下眼镜吧，正如24格的帖子中所说，眼镜是人物状态变换的提示，是隔阂的代表，是个重要的道具。


2009-4-21 22:31 回复

long12m
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2楼

瑞季的对话——29：45从这里开始瑞季开始出现，她和函南的对话颇有趣味但其实也有含义，函南说请多关照，她说关照什么，让我想起了押井的话“他们会问变成大人有什么好的 所谓的大人又是什么 当你向孩子们提出问题时 他们一定会反问回来 那么大人又是什么 在成年人中又有几个人能够回答他们的问题呢”，押井果然把自己的观点都融入了电影中，佩服啊。"为什么不能长大呢？”“不是不能长大，是长不大，你想长大吗？”“怎么说呢”这对话同样也是对作者观点的嵌入，同时也是对世人提出的问题，到底什么才是真正的大人？大人和孩子的真正区别又是什么？
我认为瑞季的存在也是十分重要的，在有她的镜头中，如她和函南的对话，和函南小狗一起跑去迎接飞回来的土岐野，还有带上墨镜后对小狗的恐吓等，那种阳光，那种稚气，一切都显得那么可爱，那么孩子气，也是影片中令我真正感到快乐高兴地时刻，没错，这才是真正的孩子，这才是孩子给人的感觉，连背景音乐也变的轻快起来，瑞季的存在与children有了个鲜明的对比，让children那看似大人又不是大人的形象更加深刻，也让孩子身体内心大人的children的痛苦更加放大（“看着那孩子 有时我会厌恶我自己 因为那孩子很快就赶上我了 到时候怎么办呢”——水素稍后说的），他们永远也不会是真正的孩子，也永远不会是真正的大人，押井真是用心良苦啊。
牵手——34：43这里觉得自己理解的并不很到位，这个镜头是无声的，应该是突出这个镜头的重要，引起观众的注意吧，当然也是要用这个镜头来表达意思，这是母亲手牵女儿的手吗？似乎是也似乎不是，可能押井想要表达的就是这个吧，明明是母子，手却同样的稚嫩，而且奇怪的是似乎是女儿主动去牵水素的手，而水素却背对着女儿，显得很不情愿，这细腻的动作里同样表现的是children内心的痛苦吧，押井的作品真是越看越有味道了。
“是那个女人开枪打死的”——36：12汤田川的话开始慢慢揭开函南上一个自己的谜团，而从之前众人对函南的态度来看，每个人对于children的身世都是比较避讳的，大家是想保护children吧，但实际上这又是能够保护得了的吗？自己的身世是一个人最想了解也是最基本的问题，对children也是同样的，而且还是一个更加现实更加痛苦的事情，但这迟早是要面对的，和其他人对函南的态度不同，汤田川对此就起到了个牵线的作用，children的问题同时也和现实中我们年轻人的问题重合到了一起，我们都有要去面对的现实的痛苦的问题，而且是必须面对的，押井的话再次在片中得到验证：“children正是现在活着的年轻人的真实的写照."
“不要说他可怜”——39：00水素摘下眼镜，大声说不要说他可怜，不要用同情来侮辱他。此处的动作及语言刚看的时候也有疑惑，但看了大量资料也明白了，有帖子说的很好，摘下眼镜是种标志，标志着水素从司令的身份换回她真正的自己children的身份，而可怜是种侮辱显然不是从普通人的角度出发的，是从children的角度，是从children那普通人无法体会的活着无法真正的活死又无法真正的死的痛苦的角度说的，而之所以如此愤怒的对待一个普通人，我想也是因为children的存在，children之所以有如此的命运，之所以用生死在空中拼杀，都是为了满足让世人体会那所谓的和平时代的宝贵，自己一切的起因也有世人的责任，为此而感到不平和愤怒也是理所当然的。
“路上小心哦”“小心什么”——看到有人提出对这里看不懂，其实剧情的背景只要明白了，这里和之后水素气愤的去找总部都是很容易理解的。这时的函南还不知道自己和这个世界的真相，而显然这个餐厅的店员作为和children打交道的人对此是早已经了解的，她知道这次空战肯定会有伤亡，相信她已经不是第一次见到人一样但是名字和记忆不一样的人了，作为一个普通人，面对children这可悲的命运而表示同情也是合理的吧，希望他珍惜自己的生命，所以才这么说的吧，而函南显然现在还不知道自己的命运，还不知道自己是一个已经复生的人，也不知道自己即使死了也还会复生，所以回答小心什么。其实按常人的理解，函南是空战员，危险肯定少不了，其他人对他有所关心也是正常的，而函南却回答小心什么，的确不容易理解，这也是押井作品的特点吧，确实不容易理解。


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long12m
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3楼

男女主角共进晚餐——51：02这里开始，两人共进晚餐，几句简短的对话，然后，水素开始解衣，第一次看时感觉两个人来的太快，第二次看是还是感觉太快，而这次就变了看法，两个相互吸引的人，一个是痛苦了8年的人，一个是还迷迷糊糊不知道自己身份的人，似乎都需要什么来释放自己内心的不快，所以做些大人的事让自己暂时忘记痛苦也是理所当然的，这里感觉和土岐野带带函南去妓院是一个道理，都是对现在年轻人内人状态的一种诠释:"他们不知道自己是活着还是死了 只好去追求激情和释放"——押井守
雨中飞行的函南——54：49，强大的3D CG效果把飞机带过的雨水做的令人赞叹，但是现在看来，这雨水更像是children内心的泪水，面对teacher，汤田川牺牲，而函南也听从了汤田川的话，选择了逃跑，从他那紧促的呼吸声中可以听出他面对teacher的紧张和害怕，他是天空中不败的原则，他让children看到自己的软弱，痛苦，无奈及命运的受控，选择逃避teacher，选择承认这些，泪水就成了唯一的依靠。
坠机的水素——1：01：52身为司令的她竟在听到teacher的出现后亲自出马，而且还亲自去迎战teacher，为什么，而那遇见teacher就没有人活着回来的定律在水素身上却没有验证，从开头teacher的空战中可以知道teacher是连跳伞的人都要击毙的人，却没有杀水素，为什么？teacher和水素之间又发生过什么事情？电影中后来也只是简单的说明了teacher以前是水素的上司，后来去了敌人那边当王牌飞行员，这一点点的解释不能满足观众对剧情的需要，于是有人说以前水素和teacher有过一段感情，其证据就是女儿瑞季，也有人说他们之间并没有爱情，只是当时teacher是水素的寄托，就像后来三矢希望得到水素的赏识一样。我觉得两者可能都有一些，毕竟人对事物的态度是一种综合的因素，但可以肯定的一点是水素和他的上司之间肯定有羁绊（稍后风子说水素以前心受到了重击），水素这次上天挑战也一定是为这羁绊来一个了结，这点连函南都已经看出来，但是她并没被杀死，而且她可能是这些children中唯一一个见过teacher，对teachre有所了解的人，可以说水素是背负children命运最久，也是最了解children命运的人，即使这样依然还是败给了teacher，我认为不是teacher不想杀她，而是她自己选择了逃跑，她还不能死在教父手中，她还有和仁郎的约定，她还没有解除她的心愿——击落教父，改变命运，所以她不能战死只能战败，我认为押井安排水素和教父的这次战斗肯定不单单是为了水素这个人物个人的私怨，而是用水素这个资历最老的children来代表children的命运来挑战教父这个一直决定children命运的规则，而能活着回来则可能预示着水素是children的希望，她是有能力改变children命运的人，这样解释的话正好也为结尾是函南去挑战教父而不是水素作了铺垫。
水素在妓院——1：03：40，这里的男人应该就是teacher，因为之前都是从含蓄的讲述水素和教父的羁绊过来的，所以这里也应该是教父。
三矢出现——1:07:00，这里的对话很幽默，也是整个作品中少有的东西，函南和土岐野坐在孩子玩的蹦蹦车感觉很傻气，而那冷幽默同样的是让人想笑，但是想一下，对于这群“没有时间概念,没有生活实感”的children来说，也只有用这点来打发时间了，不觉得和我们很像吗？谢谢押井。
“你这个样子也比较自由吧”——1：09：49直到现在，函南依然不知道chlidren真正命运，只知道其工作是上天打没有保险的仗，你这个样子也比较自由吧，是啊，什么都不知道，真的很自由也很随便，没有烦恼，也没有痛苦，土岐野为函南高兴，谁又为我们高兴？而这所谓的自由又真的好吗？
三矢的不满——1：11：28当三矢发现水素看的不是自己而是函南的时候，对函南的态度就开始发生了转变，她是王牌飞行员，而且自信满满，没有童年，没有回忆的她，也只有在自己的职业中得到更多的认可才能满足她的需要吧，而王牌已经实现，剩下的就是希望能得到上司的赏识吧，然而事实并不是她所想的那样，难道“我”会比不上函南吗？她一定在想要证明给水素看吧。现在函南是三矢的羁绊，而当年水素的羁绊则是教父的背叛，虽然羁绊不同，但其中的感情应该是差不多的吧，一个嫉妒一个痛恨，看不懂水素挑战教父那段的可以借三矢来想一下。


2009-4-21 22:31 回复

long12m
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4楼

打保龄的水素——1：22：45水素走路的样子，怎么看怎么别扭，如果你也是这感觉的话，不用说，押井的目的又达到了，保龄应该是给大人玩的吧，而且体格越大打起来越容易吧，而通过这16 7岁的身体来打保龄，加上走路的不协调，同样也是表现这孩子身体与大人世界的不协调吧，押井真是每一个细节都不放过啊。
“你觉得我们是在和谁打仗”——1：26：25从这里开始的一段水素的长谈，感觉挺复杂的，其中有作者自己对战争的理解，有对剧情的解释，有对影片世界观的解释，也有水素对函南的回答，我认为这段话本身的意思就很明确了，真要说隐藏的含义的话可能就是借指现实中的战斗吧，国与国的战斗，人与人的战斗，自己与自己的战斗，体会最深的就是 战争的现实感对人来说是十分重要的因素，影片中children在空中的战斗时才是真正的自己，而现实中我们这些年轻人是不是也该明确自己在哪种战争中才能找到真正的自己呢？
不愿松手的枪——1：30：14枪在前面出现过一次，而影片中有人也提到过水素从来都是把那把枪带在身边的，而这里枪再次出现，还给了个长镜头，而且水素最后还是不愿松手。这把枪是她杀死仁郎的那把，是她痛苦的一种象征（她说：要我杀了你，还是你杀了我），而这痛苦的根源说到底还是children那可悲的命运，是种无法放弃，也是放弃不了的痛苦，因此，镜头到最后，水素依然没有放手。就连爱情也是带有伤感的，不愧是押井的作品，“很痛苦吧，其实我也很痛苦”——押井守
汤田川的复生——1：32：39第一次看时这里是少数看明白的地方，前面大量的铺垫，大量的不知来历的镜头，对话，一瞬间在此揭开谜底，折的整齐的报纸，折断的火柴，“肉馅饼怎么样？”“好像在哪吃过”......而主人公的痛苦和整部影片的悲伤感也在此悄然的开始上涨。死了还会回来，只是名字与记忆被更新，只知道自己是飞行员，只会开飞机，只有在战场上战死才会死去，这，就是，children！当函南看完他折完报纸，此刻，记忆的封印也被打开，那凌乱的不知来历的画面一张张在眼前闪过，变得越加真实起来，我是谁？函南在那一刻也终于明白了吧，很痛苦吧，水素说的那些奇怪的话，也终于能理解，很痛苦吧，那熟悉的一切，好像见过却又想不起来什么时候见过，很痛苦吧，死和生的定义一下子由常人的理解变为模糊的轮回，我也真的很痛苦，似乎真的能理解主人公那种一切都没变，但一切却又变了的心情，那伤痛从心底里涌出，让人窒息。
而与此同时，三矢也遇到了和函南差不多的问题，“我不明白”，正像她自己所说的那样，她也不能接受这样的现实吧，活着的意义对于同样是人的children也是同样的重要，喜欢小孩子的她显然不是那种能够接受自己是children的现实。
内心的独白——1：40：00三矢一口一个你们的跟函南说的话无异于在说自己，在说每个children的内心感受，至此，痛苦的来源，children的秘密等答案也全部解开，没有比段话更能描述他们的内心世界了。
“想死的话就去死吧”——1:45:13为了渲染这压抑，灰暗的气氛，连函南的声音都变了.....
1：46：24——“死”。既然知道了一切，就不能放任不管吧，该做个了结了，“这次该你来杀我了”，对于children来说或许死真的是种解脱，至少死一次可以暂时的忘记痛苦，即使知道痛苦终将会来临，就像函南，但是，函南给了水素另一个回答——在枪响的这一刻。少有的感动在函南拥抱水素的那一瞬表现的淋漓尽致，爱，抉择，信念，对命运的挑战对人生痛苦的直面也在那一刻表现到了极致。
I will kill father——“father"——教父，一个神秘的人物，对于这个影片中从没有漏过一次面，被称为真正的大人的人，他的存在相信很多人都有些猜疑，为什么一定不要让他露面？他的真正身份是什么，是一个人？还是两个人？影片中仅仅是种符号吗？又是什么符号？他的存在到底有什么意义，作者通过他来表现什么？在我看来，教父是位十分重要的人物，重要到仅次于男女主人公的地位，因为如果说其他人的存在像风子等是因为剧情的需要，那么教父的存在就是主题的需要，没有他，主题就不能完整的表现出来，那么主题又是什么，为什么把教父设定的这么神秘，教父和主题的联系又是什么，一切尽在《空中杀手》第四遍观后感。
“我等你很久了”——2：00：40 这一幕 就是 希望
看名人的名作真的是不容易，有点像读书，每一句都需要细细品味。