去年在马里昂巴德 短评

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876 思阳 看过 2008-07-30 12:52:43

如果还有人不知道什么叫做文艺片中的文艺片，这个片子恐怕可以拿来当教科书定义：1) 法国新浪潮 2) 黑白老片 3) 文艺片名导 4) 作家电影 5) 叙述时间和空间错乱 6) 言辞优美，旁白/自白巨多 7) 有夸张式拍摄手法，如人物定格和一连串强烈的闪回 8) 情节淡化，一个多钟头就讲了一个男的把一个女的勾引走的事情 9) 含隐喻 10) 形而上之至，不知所云。

33 小易甫 看过 2009-08-29 10:07:51

究竟是文学作品还是电影作品?

4 刘小黛 看过 2011-03-19 15:04:04

视觉意象，恍入梦境，摇摇欲坠。

4 连城易脆 看过 2022-12-19 17:44:22 上海

这部电影想看挺久了，因为好几位影迷朋友的评价都挺高。所以这次法国电影大师展也作为抢票的首选。 名副其实的睡片！再加上观看的过程中因为有点着凉，又担心挡了后面的人的字幕，使得我在大光明1号厅处于一种想睡睡不得的状态，极为痛苦，于是这部电影也给我留下了非常糟糕的观影体验。我旁边的一个姑娘全程纹丝不动，都不用稍微调整一下坐姿，我是打心眼里佩服，我可能真的有点老了。 说回电影，阿伦雷乃的这部作品可以这样声名显赫，估计也在于电影语言的开创性，这种电影相当于是一种“科研”，为后世的作品来提供各种可能性。即便看得很痛苦，即便也完全没搞明白电影在说什么，但是的确能够感知到导演在调度、镜头设计方面的独特性。 可能，这样的电影我需要一个懂行的朋友陪我一块儿看，才能真正感知其美好与牛逼之处吧。

435 Lies of Lies 看过 2013-11-30 23:30:41

事实证明，电影越靠近文学就越自由。

273 开膛手贝塔 看过 2011-06-08 18:02:18

因为真正的影像系统而牛逼，因为剧情的不知所云而装逼，因为多数人都看不懂而傻逼。

280 丁一 看过 2008-04-29 20:05:39

去年今日此门中，小姐眼熟到如此， 庄生解梦迷蝴蝶，绮罗堆里埋华年， 曾经沧海难为水，除却红楼不是梦， 真亦假时假亦真，去年今日此门中。

60 UrthónaD'Mors 看过 2010-02-15 00:15:20

精美絕倫的旅館,抽象的花園.管風琴的從頭至尾真實與虛幻來回交替 们从未想使本片妥协于什么明确的意义，我们永远希望它带着点暧昧，我不明白为什么现实中复杂的事物到了银幕上就清晰起来了。——阿伦雷乃 　　

268 DannyOne 看过 2008-04-26 12:10:41

光（人物的大量顺光）、构图（极度对称）、镜头运动（推和横移都用到极致，出色地表现了逼仄的空间）、配角和群众演员的设置（木然、停滞）、声画分立（文字与影像保持各自的独立）曝光过度等造成的间离感（也就是现代派文学与电影的感觉），还有音响（譬如到高潮时突然静音）和音乐（有些诡魅），都值得好好研究。格里耶的新小说不少就是单纯的不带主观感情非叙事的静物素描，由他执笔写的剧本理应更接近影像本身

14 蒋瞰 看过 2009-09-19 20:15:51

1小时28分，或许对于学建筑的人来说是个范本。上月在上海安福路的马里昂巴德喝了杯美式。不介意没看懂，看懂才怪类。

30 57 看过 2012-09-26 14:12:57

巴洛克式的取景，喧哗之中的真假偷情，叙事相当模糊。牛逼之处在于使用剪辑和旁白来雕刻记忆，同时探讨记忆的真实（那盘游戏也是这个指向）。这种电影语言简直是在向文字宣战。通篇的管风琴听得疲劳，但是拿掉音乐，观影障碍恐怕更大。

18 琴酒 看过 2008-06-22 15:57:09

让我想起博尔赫斯的电影。恩。

29 胆大车间 看过 2011-04-20 03:08:03

左岸是左岸，新浪潮是新浪潮，从这类影片你看到的是革新电影语言的野心和霸气，我们看不懂只因为被传统电影语言宠坏了。故事啊感情啊人物塑造啊在这些电影里都是浮云，因为他们压根就不在乎

14 更深的白色 看过 2014-03-04 11:03:48

追求形式感、碎片化的声画效果，制造出一种间离感。而大量的镜头运动所制造出的空间感，不厌其烦地重复现实，却打破了现实世界整体性的幻觉。镜子、雕塑等隐喻的不断出现，似乎就是为了证明电影营造的是一个不同于叙事空间和心理空间的模糊空间，记忆和欲望被错乱地交织在一起。

7 谋杀游戏机 看过 2011-06-06 14:45:29

流动的静止，谜样的现实。无理性无情节无人物，大量主客观描述性旁白，时间空间常识暧昧不清。现代人与物质世界的哲学命题。SIFF2014大银幕未竟之憾

15 Barroquería 看过 2019-09-22 14:32:51

电影灵感来源是La invención de Morel，把两文本（嗯，觉得需要当作文本解读才看得进去）比对分析后想到一种可能性：叙述者X创造了闭合的宫殿，为了把幻影A永远留住。X在A陷入困惑时总能主动将对话引向另一个时空，似乎凌驾于各场景之上；A似乎从未在同一时间与X处于相同位置（花园中穿过X的凝视；舞会上的惊呼），只有在X讲话时回应——观众看到的是否像Bioy Casares的小说中一样，是X事先加工的影像？语言与影像在对无限性想象的区别也体现在对博物馆和巴洛克式宫殿的不同选择上：the proliferation of ideas/ simulacrum（前者在极端情况下也是后者）。

143 胤祥 看过 2011-06-19 15:43:42

法片#300。五星神作。声画叠用，叙述者旁白创造的现实。神剪辑，神剧本。高度戏剧化，或者雕塑化的表演。反叙事。对这部片子一切溢美之词都不过分。

116 艾小柯 看过 2013-05-15 22:12:20

1. 诗的影像，音乐的节奏；2. 回归电影作为影像艺术的本质，而非叙事的辅助；3. 不存在起始与结束的环；4. 欲望的对话与角力，观众与作者的对话与角力；5. 电影作为独立艺术形态的完整性与空间感。

115 托尼·王大拿 看过 2017-11-06 16:29:04

真正的意识流作品，其叙述中的混乱、模糊、跳跃、缺失皆因全片的视角是以模拟人的记忆、思维和推想而展开，故而所呈现的不确定的多样性也正是人心理活动和意识概念的形态，去情节化和非故事性的剧本的核心就在于阐述何为真实；与本片相比，那些有着相似主旨的好莱坞科幻片平实得就像是现实主义电影。

9 陆钓雪de飘飘 看过 2022-07-29 11:53:42

相对于法国新浪潮电影同时期的作家电影，阿伦·雷乃与阿兰·罗伯-格里耶的合作品。在这一类电影艺术中，电影本身称为了艺术而降低了叙事的意义，所以这种看电影就像读意识流小说一样，不能问电影讲了什么，而是要问电影怎么讲东西。一面镜子、雕塑的方向、服饰的改变、男主的修辞、女主的眼神等因素称为了主角，而故事本身变得无足轻重。

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去年在马里昂巴德 L'année dernière à Marienbad

导演: 阿伦·雷乃

主演: 德菲因·塞里格 / 乔治·阿尔贝塔齐 / 萨夏·皮托埃夫 / 弗朗索瓦丝·斯皮拉 / Davide Montemurri / 热拉尔·洛林 / 弗朗科西斯·博汀 / 路思·加西亚-维莱

类型: 剧情, 爱情, 悬疑

地区: 法国, 意大利

片长: 94 分钟

上映: 1961-08-29(威尼斯电影节), 1961-09-29(法国)

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