我们需要的是一个有血有肉有成长的主人公，而不是一个画了符号的纸片人

从《后会无期》到《乘风破浪》再到《飞驰人生》，韩寒的电影一直都有一个很大的问题——人物设置太过扁平化和符号化。今天看完《飞驰人生》觉得这个问题非但没有改善反而更加严重。主人公在整个故事中情感是没有变化的，心智是没有成长的，行为动机逻辑也是难以理解的，这就很难让观众有很深刻的情感代入，也很难产生共鸣。

沈腾扮演的张弛一开始就塑造成了一个功成名且桀骜不驯的赛车手，但不知为何就为了给一个素不相识的弃婴上户口，就甘愿冒极大风险参加非法比赛断送自己前程，且不说观众无法理解一个狂傲的赛车手有何动机这么拼命做，张弛即使希望收养孩子，作为一个成功人士显然有更多途径来实现这一目的，而选择主动断送自己前程的做法简直匪夷所思。

作为一部现实题材的作品，人物行为逻辑的漏洞就会让观众很难产生信服感——主人公没理由这么做，但他还非要这么做，那么后续设置的所有戏剧冲突就会显得有些矫情和刻意。这等于切断了电影与观众的情感纽带，将极大的影响观影代入感。

当然如果说以上行为逻辑的漏洞还是小问题的话，那人物设置的太过扁平，没有心理变化和成长才是灾难性的缺陷。我真的不是很理解为什么韩寒三部电影都非要在这同一个问题上栽跟头。

可以说在整个故事里，唯一的戏剧矛盾就集中在「缺钱」两个字上。张弛缺钱攒车，而他只要一有钱就能立刻化身成为战无不胜的赛车手，人物本身内心并没有成长，五年前是什么样，现在被禁赛五年依旧什么样，这就让故事显得太过单薄了。最要命的是九十分钟的电影里有将近一个小时时间都在讲拉赞助攒车，而最后上场比赛依旧接受了竞争对手的赞助。要知道故事刚开始对手就极力想资助张弛，本来二十分钟就该结束的故事，硬是绕出去了一个多小时，最后还是绕回了原点，如此设置真是一言难尽。本来就铺成不足，唯一的矛盾「缺钱」还绕了一圈又回去了，几乎把戏剧的张力消耗殆尽。

其实我们大可以想象这样一个故事，一个成功但性格桀骜的赛车手想必对身边人充满不屑，队友没少受他的苛责。后遇挫折一无所有，那么在被禁赛的五年里他是如何被平淡的生活磨掉棱角，又如何同曾经的领航员机修师车队经理和解，与自己的执念和解，如何在老队友的帮助下重燃希望攒车赛车，最后脱掉狂妄孤傲的外衣，成长为一个沉着冷静赛车手重回巅峰，以自己对事业的热爱赢得队友、对手、以及屏幕前所有人的尊重。

我觉得一个有人物成长的故事才更容易让观众产生共鸣，人物也才回更加立体和饱满。但也许是韩寒自己已经作为一个老司机，对人对事早已炼达，特别是赛车手主题的电影，总要投射进自己的缩影。对韩寒而言此种内心的成长可能早已完成，所以他目前为止所有导演的电影都想塑造更加洒脱的人物形象。但遗憾的是除了他自己，我们都不是韩寒，我们无法脑补他的成长，他也无法代替和省略我们对电影人物成长共鸣的情感投射。这样的问题随着韩寒的三部电影竟然出奇的一点没变，反而愈演愈烈。作为一个韩寒的粉丝真心希望他不要和再给我们的是一个画着符号的纸片人了，还我们一个有血有肉的主人公吧。