浅尝辄止的文艺片，或是走向大众的趋势？

今年上半年看了《请以你的名字呼唤我》，后来又看了《爱你，西蒙》。

前者是八九十年代的少年情怀，有青春懵懂、初尝禁果的美好，后者是现代对同志接纳度、同志自我认可度的探讨。但这两部电影都选择了浅尝辄止，没有深层次的展现同志的心理与痛苦，而是选择了以更美好的形式将同志元素融入这个世界。

而这部电影，对两位男主人公的展示隐秘而彻底，从Yad在夜店里面的疯狂和躁动和Joris在健身房盯着男人的裆部看都明了了他们的同志身份，然后是两人的见面，互相试探，到迅速猛烈的爱，随电影的展开又牵扯出一系列元素和情节：

看着宠物先一步离开的年老外婆、因为深爱Joris父亲反而受伤，所以选择自我伤害的母亲、还有Yad面临的家庭问题。

这都是其间穿插的元素，故事到了最后每个人也都有了解脱，都获得了最美好的结局，没有刺激的元素，只是两个青年相识、相恋、争执、和好的故事，但这就够了，不是吗？这不就是常态的表现形式吗？

剧中Joris觉得自己笨的细节，和他鲁莽的性格不谋而合，真实感突出。

在人物性格上没有深挖，在家庭矛盾上也没有深挖，这部电影平平淡淡的，反而显得真实。

这样浅尝辄止，是不是代表着彩虹的平常和自然？