英国公民的护照背面

并不惊艳的观影体验

在全片都看不到德军的情况下
不间断的音乐和音效即是德军
在迷雾一样散不去的背景声中
随时可以窜出一梭子弹
或者是落下一颗炸弹

同时在电影在声音的操作上
很得当的一点是在于
风声海浪声等自然音效的保持
削弱了不同配乐
以及不同时间线之间的转换的顿挫感
所以至少在影片的前半段
声音的设计是达到了它的目的的

但为了保证对全片的覆盖
背景音乐不得不避开太过刺耳的选项
所以自始至终影片的主旋律显得不疼不痒
直至彻底钝化观众对音乐的感受
所以在影片的后半段
镜头继续保持单调
故事没有新的惊喜的前提下
再想单凭声音来调节氛围的时候
已经完全没有可操作的余地了

所以这种实验性质的配乐操作
终究不能带来代入感很强的观影感受
而止步于形式上的突破

多线的叙事极大地扩充了故事
诺兰把正面的交火留在天上
把主旋律摆在道森的快艇上
而真正与观众能产生共鸣的“求生”
则由地面上年轻的士兵扛起

但三线的交叉极大地冲淡了紧张感
同时没有刻意渲染战事的惨烈
没大出血没有断肢没有惨叫
观众眼睛看不到后果
就不会担心主角承担这样的后果

镜头也从头至尾保持着稳定和镇静
其中大多数镜头都是开阔的中远景
甚至在不多的几个主观镜头里
也是角色隔着很远的距离
在很安全的位置去观望的结果
同样的观众则被置于
一个更安全的位置去观看全程

当每条线上个体的生命
不能激发同理心缺少代入感
则没有观众会关心他们是否能回祖国
同时虽然每条线
都是以代表性很强的个体展开故事
但段落的切换和镜头制造的疏离感
使得观众更加左右为难
找不到合适地角度进入这部电影

当年轻的士兵终于爬上了
回祖国的快艇
船上的道森和飞行员
看着汤老师击毁最后一架敌机
这一幕就很好地说明了
这部电影的核心表达是什么

之所以影调和影片类型
不可调和地相触
最终构成了一部略显畸形的电影

是因为比起求生
诺兰更克制不住想表述的
是他的爱国情怀
所以三条线最终的交汇
不仅在于时间的重合
更在于其他两条线最终
似有意似无意地汇集到了
杵着英国国旗的渔船上

不容置疑的是
诺兰永远能在他创作的故事背景下
非常轻易地将人物置入两难的境地
顺手推上道德的悬崖
镜头在任意几个犄角旮旯上的滞留
都能让观众陷入长久的自我怀疑中
例如船舱上的弹孔
私人游艇上的门锁
汤老师胯间碎裂的油表
紧接着的便是角色踌躇的脸
给观众一个眼神
让观众自己慢慢体会

放之过往的作品中
这些等同于祸端的意象
必定要带来更多的恐慌
但是在敦刻尔克中
它们无一例外地都
悄无声息地融进了主旋律中

诺兰依旧是诺兰
电影中有无数的桥段和情节
依然夹带着悬念的意味
作为观众观看的过程中
依然不敢漏过任何一个细节
随时提防着某处一颗定时炸弹突然引爆

但是在敦刻尔克中
诺兰选择收敛起了一切
也正是通过这一份选择
可见即便贵为当代影圈的大神
在向祖国献歌的时候
也会显得手足无措

在摒弃了一套美国班子后
失去安妮海瑟薇的大眼
和小李咬牙切齿念白的诺兰
也只能遥望着汤老师
横跨数个屏幕的航迹线
费劲地完成心中的硬性抒情

或许跳脱出电影外
在诺兰身上能更好地看到
真正的爱从来都是笨拙的

可以想见
当诺兰第一次坐船
从英格兰跨海至敦刻尔克实地考察时
自己仿佛置身在道森的渔船上
喷火战斗机在头顶呼啸而过
黑压压的士兵在岸边发出胜利的呼喊
一霎那千帆过尽
滚滚热血不禁涌上诺兰心头
他忍不住对着空旷的沙滩大喊道

大不列颠及北爱尔兰联合王国公民
当你在海外遇到危险
不要放弃
请记住在你身后
有一个强大的祖国