成长如蜕 蛹化成蝶——电影《长大成人》阐释
这篇影评可能有剧透
你还记得你是怎样长大的吗？经历过哪些人、哪些事？我们出生于八十年代末期，关于革命，早就因为历时久远而成为上一代的记忆，我们是红旗下隔了几代的蛋，革命、红旗、崇高都在现代生活的快速节奏中消磨殆尽。反观上一代的成长史，他们赶上了八十年代改革开放的时代大潮，经历了世界观、人生观翻天覆地的变化，那是个最好的年代，也可以是个最糟的年代。第六代导演路学长的《长大成人》中的青年成长于八十年代，不管是年少时滚着铁圈、嚼着口香糖、听着邓丽君，或是玩着摇滚和行为艺术，总是在窥探着成人世界，并在某一天长大成人。
电影《长大成人》的叙事主题是少年成长，主线是少年周青长大成人的故事，电影开头突如其来的地震正是隐喻蒙太奇手法，地震就是一次精神的断裂，这种断裂是代与代之间不可避免的，周青一代正是与上一代发生的历史疏离了，所以成长道路必然更加艰难。周青所经历的成长过程，就是在寻找精神依托的过程。长城作为历史古迹，正因为它的牢固、雄伟和坚不可摧，所以象征着一种向上的人生状态和依存的精神底蕴。主人公登上长城，找到《钢铁是怎样炼成的》这样一本书，也隐喻着周青一代从“铁”炼成“钢”的过程，同时也代表着一代青年成长的过程。
电影以少年周青视角展开，周青是一个生长在八十年代的孩子，经历了四人帮倒台和改革开放，政治不再成为人们议论的中心话题，邓丽君的歌也可以公然在街头飘荡。电影开头就是一场周青对父亲的叛逃，电影的第一个镜头就是周青的父亲在逗鸟，这时的父亲处于镜头的中间，象征着父亲的权威，父亲对儿子第一次改造就是剃头，却在周青的逃离下无疾而终。父亲是一个典型的北京市井小民，镜头的第一个画面定格在父亲在悠闲的吹哨遛鸟，这与以往的父亲形象不同，父亲对于孩子来说有着至关重要的影响，对于男孩尤其如此，父亲身上的男性特质，可能成为孩子效仿的对象。周青的父亲喜欢逗鸟、喝酒和打人，并没有更深层次的精神继承，更多的只是血缘上的亲密关系，周青对于父亲始终没有崇敬和畏惧。周青的父亲并不是周青成长的榜样，更不可能成为其心目中的英雄。少年在长大成人的过程中引导者是十分重要的，男孩成为男人更多依靠父亲的角色影响，所以周青对剃头的逃离是对其父亲的叛离，也是对其父所代表的一类男性的否定。当周青发现父亲和发廊女的私情后，竟将父亲挡拒在车门外，甚至发出了一阵笑声，这更是对父亲的一次明显的拒绝。对于父亲形象的否定，正是周青寻找精神父亲和重构自我的第一步。
也正是因为亲生父亲在精神上的断层，使得周青的成长出现了一个巨大的缺口，他必须寻找到一个内心的父亲，来完成自我形象的塑造。这个精神父亲之一就是朱赫来，朱赫来第一次出现是周青被工头惩罚时，镜头随着周青的主观视角缓缓移动，在窗户的木栏之间可以看出周青仰望的高度，朱赫来强壮的体魄成为父亲力量和勇敢的象征，朱赫来打抱不平的表现更像是一场英雄的表演。精神父亲之二就是小说《钢铁是怎样炼成的》中的英雄人物保尔，这个饱尝了生活苦难的人物，是个完美的英雄，他在战火和现实生活中炼就了革命精神和反抗的性格，即使最后全身瘫痪，仍然能战胜精神和肉体的折磨。这种对于生活的热情、对于理想的坚持都深深的打动了周青，所以在被迫离开自己的理想时（乐队的解散而成为一名锅炉工），周青在体力劳动中燃起了生活的热情。这里我们还应该注意到，其实朱赫来和保尔对于周青来说已经精神同构了，朱赫来给他讲述自己经历的那个时代的故事时，周青已经被那代人所拥有的高昂的激情和精神所震慑，虽然他不明白，为什么朱赫来总是在夜里独自一人抽烟、看书、思索，但周青已经将朱赫来看做是现实生活中的保尔，所以朱赫来就是现实生活中的保尔。周青随即将这种精神内化为自身的动力，并转变了自己的整个人生观，充满力量和斗志的生活和工作。导演通过《钢铁是怎样炼成的》这本书来完成朱赫来形象和保尔形象的重叠，周青看到书的残本，到最终在朱赫来处发现了全本，象征着周青由起初人生观的稚嫩和不完整，到最后形成了统一。最明显的一段，莫过于将朱赫来的骨头植入周青的身体，为什么不是亲生父亲的骨头植入？朱赫来的骨头就是一种象征，象征男性的力量、权威和一代人的精神理想，父辈的骨头长在下一代的身体里，这里的肉体弥补，正是给心灵残缺的青年注入了一股新鲜的男性血液。一到下雨的天气，周青的骨头就隐隐作痛，这不仅是催促着少年不断找寻精神的完整和人生的意义，而且更暗示着这种硬性的移植所造成的创伤，外在精神的植入总是要经过一个自我融合的过程，所以成长总是会产生阵痛，阵痛就是一次成长的蜕变。影片中周青一直在寻找着朱赫来，其实寻找的过程就是他确认自我的过程，也正是他“成人”的过程。
除了父亲的角色，电影中还穿插着讲述了一类人，他们是周青的同龄人，他们一直伴随着周青从少年成长为青年，以他们的成长作为周青成长的对照。首先是纪文，纪文作为周青青春的启蒙者，是个叛逆、新潮的青年，他最早拥有了很多人向往的吉他，也拥有了令人羡慕的女朋友，甚至组建了代表一类理想的乐队，这些都是周青所向往和崇拜的。作为一个引领社会潮流的人，纪文是耀眼的，他有着少年所羡慕的一切特质，不羁、骄傲，甚至是狂躁的情绪，但光鲜外表下是一颗冷漠的心，他对付绍英没有爱情，对乐队成员没有兄弟情，永远只奔着自己想要的而去，这个自私、冷漠的灵魂一旦为周青所洞察，周青就彻底产生了反抗的情绪。于是才有了周青拿着枪前去复仇，尽管这场复仇在枪的走火和周青的被打下落幕。其次是小莫、蒋朋克、ET之类，这类人似乎占据着青年人精神的居高地，这类青年剃着代表流行的发型，喝着啤酒，啃着药，玩着看似高级的行为艺术，在酒吧里演唱着“我忘了忘了在睡觉，也忘了忘了我为什么想笑”这样实际看似前卫现代的歌曲，实质上充斥着精神的虚无和生命的苍白。正如周青所说，“我发现我跌入了一个狭小的生活圈子，这些人原有着健康的身体，但失去了健康的精神”。他们天天都在装模作样，他们不知道理想为何物，不知道自己想要的是什么，以为摇滚、嗑药就是现代生活的本质，其实他们都在虚度青春，这种“自由”更像是一场对自我的放逐和丢失。最令人震撼的是，小莫喊出了一个真相，“满大街都是我兄弟”，导演将这种精神的萎靡直指当时的所有青年，也指出了一种真相，就是生活在八十年代的多数青年都是这样，被现实生活抛离，被颓废和无意义所裹挟着，不是前进，而是退后。他们要么就是纪文一类，在社交圈可以混的如鱼得水、风生水起，对利益的疯狂追逐淹没了崇高的理想；要么就是ET类的整日摇头换脑、无所事事，在颓废中浪费人生的美好时光；要么就是小莫类的茫然无知，跟着一伙人瞎起哄，最后无辜陷害顶罪，锒铛入狱。周青在看清这类的人的实质内心后，选择了拒绝和逃离，他向小莫说，“以后少带我来这种地方，哥们儿见多了”，拒绝像小莫一样生活；他对ET说，“少跟我玩颓废，我看见你就想吐”，也否定了ET的活法；虽然周青依旧不认同纪文的生活方式，电影却借纪文的嘴说出了所有这类人生活的本质，“其实你跟街上走的那群傻帽一样，跟我似的，凑合活着吧”，纪文也许是看透了现实，却无力反抗，只能“凑合着”随波逐流。这群精神“垮掉的一代”，就是我们真实生活中的一部分，以往的崇高和神圣被瓦解了，他们无意再回顾；面对西方价值的全面冲击时，又无力抵抗，最后只能走向意义的虚无，抓不住生活的本质，只能在现有的迷幻中麻痹自我。周青逃离这精神空洞、青春苍白的群体，也是在拒绝精神的无力，所以他一直寻找着朱赫来，其实他是在寻找英雄般的气质，想用朱赫来精神重构自己的肌体，成为一个健康的成年人。
周青成长过程中出现了几个女性形象，由始到终周青的母亲都没有太多镜头，这本质上就是一种母亲的缺位，母亲本是少年爱的启蒙和性的启蒙的引导者，电影中的付绍英就充当了这样的角色，她身上有着母亲的温暖性和情欲性，付绍英在抗震帐篷坐在周青的对面，镜头从她的脚移动到她的脸，就构成了少年周青的所有性幻想，这里的爱有情爱，还有难以言说的姐爱或者母爱。这次对爱情的萌动和朦胧是极其美好的，少年的纯真幻想最终还是打破了，付绍英子对着周青不屑的说，“别以为你自己是个什么东西啊”，原来年少美丽灵性的初恋女孩已经成为一个世俗平庸的女子，周青拥有美好的面容和青春，却没能成长为一朵健康的“花”，真让人唏嘘不已。第二个就是周青在德国遇上的一个女孩，他只提过一次，德国人教会了周青弹琴，也教会了女孩吸毒，她跳楼后差点没命。我们可以猜测，周青为什么会去德国，可能是去追逐自己的青春梦想——联系吉他，但也许是他想逃离当下的生活，寻找生命的意义的一次长途跋涉。那为什么没有和这个女孩在一起，也许他们两个的精神是背离的，所以最后周青选择回来，回来寻找朱赫来，寻找一直以来追寻的英雄的精神，还有一份有意义的爱情。影片中的兰州女孩，是周青的另一个影子，独自一人来到这个陌生的城市，她和周青一样，也寻找着生活的力量。兰州女孩经常听的歌曲是罗大佑的《未来的主人翁》，歌曲中反复唱着，“飘来飘去，就这么飘来飘去”，传达的就是她的生活状态，也是很多青年的生活常态，不知道人生的意义何在，在飘来飘去中忧伤着想着未来。她是孤独的，周青又何尝不是，兜来兜去，还是一无所有，当看到他们两个互相依偎的时候，是最美的画面，两个孤独的人，他们不问对方的过去，因为他们能够互相理解，虽然来历可能不同，但内在精神气质上却是统一的。
电影最后的结尾也存在着局限性，首先是结局的不明朗，周青在打听到朱赫来的故事后，做了一场白日梦，梦中他拿着刀砍伤了强奸犯经理，并且戳瞎了他的眼睛，最后在举手投降的时候他露出了笑容，这场对于朱赫来精神的膜拜仪式本来可以成为全片最好的结局，最终只能成为一种愿望，周青一直希望能够成为朱赫来那样的英雄，但他始终没能成为一个英雄，青年在成长过程中逃离了颓靡的人生，却还是无法抵挡精神的无力，理想只能是理想，现实还是依然强大。电影最后介绍到强奸犯接受了法律的制裁，而周青也和兰州女孩约好在有朱赫来的地方汇合，我觉得这个结局使得电影最后怪模怪样，周青到最后还是没能成为一块成功炼成的钢铁，他不是朱赫来，他不是保尔，他只是一个青年，追逐着形而上的意义，但这样的追逐还是让人觉得感动，少年在蜕变时总是要经受精神的考验，才能长大成人。其次是朱赫来的形象有一定的类型化趋向，朱赫来经历过政治的动荡，后来被刺瞎了眼睛，又被爱人抛弃，这其实是一个饱经风霜的人物，他在现实中一遇到了如此多的困境，然而这些苦难并没有在他身上造成任何可见的伤痕，也是十分不可信的，要知道苦难有时可以成就一个人，但也可能异化一个人。继而我们还可以追问，周青所追寻的就是朱赫来一类人的理想，其实朱赫来代表的是不是真正健康的理想和意义呢？这种理想和意义在现实生活中可不可能碰壁，会不会也是一场虚无？影片都没有再深入下去，而这种质疑是可以进行下去的，导演没有告诉我们。
电影《长大成人》展现的就是一个少年的精神成长史，故事却深深的触动了我，让我突然记起关锦鹏的电影《地下情》，周润发为什么揪着电影中一干人等做朋友，他说，“我快死了，我想看你们，怎样浪费，与我一样，浪费自己的生命，感情。”对生活的无知与无力是最恐怖的，正是因为生命只有一次，才要活的像样，回头想想，我们是如何度过我们的青春的？有没有在浪费着生命？到底我们想要的是什么？我们想要成为什么样的人？我们在现有的社会中，追求什么样的人生？电影展现给我们的是周青的人生，当黑暗中面对自己，你选择成为小莫、ET一类精神萎缩的侏儒？还是像崔健所唱的，敢于回去砸烂那些破盒子，回去撕破那个烂旗子，追问盒子里究竟装的是什么？
————已经发表在2012年《读写月报》上，转载请注明作者，谢谢。
电影《长大成人》的叙事主题是少年成长，主线是少年周青长大成人的故事，电影开头突如其来的地震正是隐喻蒙太奇手法，地震就是一次精神的断裂，这种断裂是代与代之间不可避免的，周青一代正是与上一代发生的历史疏离了，所以成长道路必然更加艰难。周青所经历的成长过程，就是在寻找精神依托的过程。长城作为历史古迹，正因为它的牢固、雄伟和坚不可摧，所以象征着一种向上的人生状态和依存的精神底蕴。主人公登上长城，找到《钢铁是怎样炼成的》这样一本书，也隐喻着周青一代从“铁”炼成“钢”的过程，同时也代表着一代青年成长的过程。
电影以少年周青视角展开，周青是一个生长在八十年代的孩子，经历了四人帮倒台和改革开放，政治不再成为人们议论的中心话题，邓丽君的歌也可以公然在街头飘荡。电影开头就是一场周青对父亲的叛逃，电影的第一个镜头就是周青的父亲在逗鸟，这时的父亲处于镜头的中间，象征着父亲的权威，父亲对儿子第一次改造就是剃头，却在周青的逃离下无疾而终。父亲是一个典型的北京市井小民，镜头的第一个画面定格在父亲在悠闲的吹哨遛鸟，这与以往的父亲形象不同，父亲对于孩子来说有着至关重要的影响，对于男孩尤其如此，父亲身上的男性特质，可能成为孩子效仿的对象。周青的父亲喜欢逗鸟、喝酒和打人，并没有更深层次的精神继承，更多的只是血缘上的亲密关系，周青对于父亲始终没有崇敬和畏惧。周青的父亲并不是周青成长的榜样，更不可能成为其心目中的英雄。少年在长大成人的过程中引导者是十分重要的，男孩成为男人更多依靠父亲的角色影响，所以周青对剃头的逃离是对其父亲的叛离，也是对其父所代表的一类男性的否定。当周青发现父亲和发廊女的私情后，竟将父亲挡拒在车门外，甚至发出了一阵笑声，这更是对父亲的一次明显的拒绝。对于父亲形象的否定，正是周青寻找精神父亲和重构自我的第一步。
也正是因为亲生父亲在精神上的断层，使得周青的成长出现了一个巨大的缺口，他必须寻找到一个内心的父亲，来完成自我形象的塑造。这个精神父亲之一就是朱赫来，朱赫来第一次出现是周青被工头惩罚时，镜头随着周青的主观视角缓缓移动，在窗户的木栏之间可以看出周青仰望的高度，朱赫来强壮的体魄成为父亲力量和勇敢的象征，朱赫来打抱不平的表现更像是一场英雄的表演。精神父亲之二就是小说《钢铁是怎样炼成的》中的英雄人物保尔，这个饱尝了生活苦难的人物，是个完美的英雄，他在战火和现实生活中炼就了革命精神和反抗的性格，即使最后全身瘫痪，仍然能战胜精神和肉体的折磨。这种对于生活的热情、对于理想的坚持都深深的打动了周青，所以在被迫离开自己的理想时（乐队的解散而成为一名锅炉工），周青在体力劳动中燃起了生活的热情。这里我们还应该注意到，其实朱赫来和保尔对于周青来说已经精神同构了，朱赫来给他讲述自己经历的那个时代的故事时，周青已经被那代人所拥有的高昂的激情和精神所震慑，虽然他不明白，为什么朱赫来总是在夜里独自一人抽烟、看书、思索，但周青已经将朱赫来看做是现实生活中的保尔，所以朱赫来就是现实生活中的保尔。周青随即将这种精神内化为自身的动力，并转变了自己的整个人生观，充满力量和斗志的生活和工作。导演通过《钢铁是怎样炼成的》这本书来完成朱赫来形象和保尔形象的重叠，周青看到书的残本，到最终在朱赫来处发现了全本，象征着周青由起初人生观的稚嫩和不完整，到最后形成了统一。最明显的一段，莫过于将朱赫来的骨头植入周青的身体，为什么不是亲生父亲的骨头植入？朱赫来的骨头就是一种象征，象征男性的力量、权威和一代人的精神理想，父辈的骨头长在下一代的身体里，这里的肉体弥补，正是给心灵残缺的青年注入了一股新鲜的男性血液。一到下雨的天气，周青的骨头就隐隐作痛，这不仅是催促着少年不断找寻精神的完整和人生的意义，而且更暗示着这种硬性的移植所造成的创伤，外在精神的植入总是要经过一个自我融合的过程，所以成长总是会产生阵痛，阵痛就是一次成长的蜕变。影片中周青一直在寻找着朱赫来，其实寻找的过程就是他确认自我的过程，也正是他“成人”的过程。
除了父亲的角色，电影中还穿插着讲述了一类人，他们是周青的同龄人，他们一直伴随着周青从少年成长为青年，以他们的成长作为周青成长的对照。首先是纪文，纪文作为周青青春的启蒙者，是个叛逆、新潮的青年，他最早拥有了很多人向往的吉他，也拥有了令人羡慕的女朋友，甚至组建了代表一类理想的乐队，这些都是周青所向往和崇拜的。作为一个引领社会潮流的人，纪文是耀眼的，他有着少年所羡慕的一切特质，不羁、骄傲，甚至是狂躁的情绪，但光鲜外表下是一颗冷漠的心，他对付绍英没有爱情，对乐队成员没有兄弟情，永远只奔着自己想要的而去，这个自私、冷漠的灵魂一旦为周青所洞察，周青就彻底产生了反抗的情绪。于是才有了周青拿着枪前去复仇，尽管这场复仇在枪的走火和周青的被打下落幕。其次是小莫、蒋朋克、ET之类，这类人似乎占据着青年人精神的居高地，这类青年剃着代表流行的发型，喝着啤酒，啃着药，玩着看似高级的行为艺术，在酒吧里演唱着“我忘了忘了在睡觉，也忘了忘了我为什么想笑”这样实际看似前卫现代的歌曲，实质上充斥着精神的虚无和生命的苍白。正如周青所说，“我发现我跌入了一个狭小的生活圈子，这些人原有着健康的身体，但失去了健康的精神”。他们天天都在装模作样，他们不知道理想为何物，不知道自己想要的是什么，以为摇滚、嗑药就是现代生活的本质，其实他们都在虚度青春，这种“自由”更像是一场对自我的放逐和丢失。最令人震撼的是，小莫喊出了一个真相，“满大街都是我兄弟”，导演将这种精神的萎靡直指当时的所有青年，也指出了一种真相，就是生活在八十年代的多数青年都是这样，被现实生活抛离，被颓废和无意义所裹挟着，不是前进，而是退后。他们要么就是纪文一类，在社交圈可以混的如鱼得水、风生水起，对利益的疯狂追逐淹没了崇高的理想；要么就是ET类的整日摇头换脑、无所事事，在颓废中浪费人生的美好时光；要么就是小莫类的茫然无知，跟着一伙人瞎起哄，最后无辜陷害顶罪，锒铛入狱。周青在看清这类的人的实质内心后，选择了拒绝和逃离，他向小莫说，“以后少带我来这种地方，哥们儿见多了”，拒绝像小莫一样生活；他对ET说，“少跟我玩颓废，我看见你就想吐”，也否定了ET的活法；虽然周青依旧不认同纪文的生活方式，电影却借纪文的嘴说出了所有这类人生活的本质，“其实你跟街上走的那群傻帽一样，跟我似的，凑合活着吧”，纪文也许是看透了现实，却无力反抗，只能“凑合着”随波逐流。这群精神“垮掉的一代”，就是我们真实生活中的一部分，以往的崇高和神圣被瓦解了，他们无意再回顾；面对西方价值的全面冲击时，又无力抵抗，最后只能走向意义的虚无，抓不住生活的本质，只能在现有的迷幻中麻痹自我。周青逃离这精神空洞、青春苍白的群体，也是在拒绝精神的无力，所以他一直寻找着朱赫来，其实他是在寻找英雄般的气质，想用朱赫来精神重构自己的肌体，成为一个健康的成年人。
周青成长过程中出现了几个女性形象，由始到终周青的母亲都没有太多镜头，这本质上就是一种母亲的缺位，母亲本是少年爱的启蒙和性的启蒙的引导者，电影中的付绍英就充当了这样的角色，她身上有着母亲的温暖性和情欲性，付绍英在抗震帐篷坐在周青的对面，镜头从她的脚移动到她的脸，就构成了少年周青的所有性幻想，这里的爱有情爱，还有难以言说的姐爱或者母爱。这次对爱情的萌动和朦胧是极其美好的，少年的纯真幻想最终还是打破了，付绍英子对着周青不屑的说，“别以为你自己是个什么东西啊”，原来年少美丽灵性的初恋女孩已经成为一个世俗平庸的女子，周青拥有美好的面容和青春，却没能成长为一朵健康的“花”，真让人唏嘘不已。第二个就是周青在德国遇上的一个女孩，他只提过一次，德国人教会了周青弹琴，也教会了女孩吸毒，她跳楼后差点没命。我们可以猜测，周青为什么会去德国，可能是去追逐自己的青春梦想——联系吉他，但也许是他想逃离当下的生活，寻找生命的意义的一次长途跋涉。那为什么没有和这个女孩在一起，也许他们两个的精神是背离的，所以最后周青选择回来，回来寻找朱赫来，寻找一直以来追寻的英雄的精神，还有一份有意义的爱情。影片中的兰州女孩，是周青的另一个影子，独自一人来到这个陌生的城市，她和周青一样，也寻找着生活的力量。兰州女孩经常听的歌曲是罗大佑的《未来的主人翁》，歌曲中反复唱着，“飘来飘去，就这么飘来飘去”，传达的就是她的生活状态，也是很多青年的生活常态，不知道人生的意义何在，在飘来飘去中忧伤着想着未来。她是孤独的，周青又何尝不是，兜来兜去，还是一无所有，当看到他们两个互相依偎的时候，是最美的画面，两个孤独的人，他们不问对方的过去，因为他们能够互相理解，虽然来历可能不同，但内在精神气质上却是统一的。
电影最后的结尾也存在着局限性，首先是结局的不明朗，周青在打听到朱赫来的故事后，做了一场白日梦，梦中他拿着刀砍伤了强奸犯经理，并且戳瞎了他的眼睛，最后在举手投降的时候他露出了笑容，这场对于朱赫来精神的膜拜仪式本来可以成为全片最好的结局，最终只能成为一种愿望，周青一直希望能够成为朱赫来那样的英雄，但他始终没能成为一个英雄，青年在成长过程中逃离了颓靡的人生，却还是无法抵挡精神的无力，理想只能是理想，现实还是依然强大。电影最后介绍到强奸犯接受了法律的制裁，而周青也和兰州女孩约好在有朱赫来的地方汇合，我觉得这个结局使得电影最后怪模怪样，周青到最后还是没能成为一块成功炼成的钢铁，他不是朱赫来，他不是保尔，他只是一个青年，追逐着形而上的意义，但这样的追逐还是让人觉得感动，少年在蜕变时总是要经受精神的考验，才能长大成人。其次是朱赫来的形象有一定的类型化趋向，朱赫来经历过政治的动荡，后来被刺瞎了眼睛，又被爱人抛弃，这其实是一个饱经风霜的人物，他在现实中一遇到了如此多的困境，然而这些苦难并没有在他身上造成任何可见的伤痕，也是十分不可信的，要知道苦难有时可以成就一个人，但也可能异化一个人。继而我们还可以追问，周青所追寻的就是朱赫来一类人的理想，其实朱赫来代表的是不是真正健康的理想和意义呢？这种理想和意义在现实生活中可不可能碰壁，会不会也是一场虚无？影片都没有再深入下去，而这种质疑是可以进行下去的，导演没有告诉我们。
电影《长大成人》展现的就是一个少年的精神成长史，故事却深深的触动了我，让我突然记起关锦鹏的电影《地下情》，周润发为什么揪着电影中一干人等做朋友，他说，“我快死了，我想看你们，怎样浪费，与我一样，浪费自己的生命，感情。”对生活的无知与无力是最恐怖的，正是因为生命只有一次，才要活的像样，回头想想，我们是如何度过我们的青春的？有没有在浪费着生命？到底我们想要的是什么？我们想要成为什么样的人？我们在现有的社会中，追求什么样的人生？电影展现给我们的是周青的人生，当黑暗中面对自己，你选择成为小莫、ET一类精神萎缩的侏儒？还是像崔健所唱的，敢于回去砸烂那些破盒子，回去撕破那个烂旗子，追问盒子里究竟装的是什么？
————已经发表在2012年《读写月报》上，转载请注明作者，谢谢。
