领着10后小孩体验花街运河的人生活法

一 全家追剧的体验翻新 三月三日晚约八点，终于等到《北上》在央视一台播出。一家人吃完饭，等新闻联播结束，开始追剧的日子早就一去不复返。这次借由《北上》的热播，我和家人再次体验了一把九十年代坐在电视机前追剧的日子。 我和孩子说，等新闻联播结束，一会是天气预报，一会还有广告，广告结束就是电视剧。这对一个移动互联网原住民的七岁小孩来说，体验感还是很新鲜复古的。 之前在手机里看过官方有趣互动式的宣传，比如90后回忆杀，千年运河科普等，就勾起了想要追看的欲望了。另外，真的感到，无论8090还是00吧，青春就像一枚催泪核武器，哪怕只是三分钟的宣传片，就能激活各种情愫，情怀，让人瞬间代入。 二 文学与人间烟火气的碰撞 我之前上过徐则臣老师的小说写作课，印象最深的分享是“写不下去的时候，硬写也要写下去”。很受鼓舞。每个写作者都有卡住的时刻，卡住的时候，卡夫卡都拯救不了变成甲壳虫的脑子。原来还可以“硬写”。 看似文学日渐式微的当前局面，其实要改变的不是文学会不会消亡的问题，而是文学有没有独特而无可取代的价值，去回应这个复杂的现实，文学有没有可能跨媒介和这个时代共生的开放性。 《北上》就成功破解了“文学性”与“大众性”的二元对立。编剧赵冬苓在保留原著历史厚重感的同时，将徐则臣笔下的“民族秘史”转化为可触可感的生活流叙事。例如，小说中马福德家族的意大利渊源被简化为一条暗线，而现代戏份则通过创业、婚恋等普世话题落地，让观众在柴米油盐中窥见运河文化的深层脉动。这种脉动的底层逻辑是，花街运河是一种刻在骨子里的生活方式。 三 大运河文化是刻在骨子里的生命基因 我的千禧年在读高中，学校旁边也有一条河，河边留下了太多太多青春的回忆。《北上》以京杭大运河为叙事轴心，将这条承载千年文明的水道升华为一种精神图腾。如夏凤华（白鹿饰）的成长轨迹，正是运河精神的具象化呈现河的“流动”与“包容”特质，在夏凤华身上化为敢于破局的生命力：从快递站负责人到返乡创业者，她的每一步都烙印着运河儿女“逆流而上”的文化基因。《北上》还通过两代人的对比，深化了运河与民族认同的关联。父辈谢天成（胡军饰）在船运黄金时代的意气风发，与子辈在互联网浪潮中的迷茫与突围，构成了一幅“变与不变”的时代画卷。运河不仅是地理符号，更是文化血脉的延续——它见证了家族的兴衰、个体的觉醒，最终成为民族精神的隐喻：如水般柔韧，亦如潮般澎湃。 四 影视化是在场感的如临其境 再说说年代剧的难度，宏大很难复刻，可是花街是人的创造，是一种在场感的复刻。导演姚晓峰团队复刻的90年代小卖部货架、国企家属院的公共水龙头，甚至群演手中的搪瓷缸，都在无声中构建起时代的肌理。灯光设计上，暖黄色调与冷蓝光影的交织，既烘托了怀旧氛围，又暗喻了传统与现代的碰撞。这种“朴实中的精致”，组成花街小院人间值得的小日子。花街小院六个家庭互帮互助，热热闹闹的烟火气，太令人羡慕，毕竟我现在买个酱油都是网购，也从来不知道隔壁邻居到底是谁。 五 音乐与青春记忆的双向奔赴 “亲爱的，你慢慢飞，小心前面带刺的玫瑰”，少年们唱着庞龙的《两只蝴蝶》，骑着自行车去上学的场景，当时觉得很日常的一幕，变成再也回不去的快乐往事。还有BGM的选用更是另一种符号的记忆。《光辉岁月》《没有我你怎么办》等老歌不仅是情怀杀，更成为角色心境的注解。当夏凤华在出租屋吃着泡面、耳机里传来《和你一样》时，一代北漂人的孤独与倔强瞬间击中观众——音乐在此刻超越了叙事，成为时代记忆的载体。 无论是友谊，爱情，亲情，也像运河一样，是一种长期主义的陪伴感，一种润物细无声的自然流动。大华子带着牙套，单车后面坐着思艺，大大咧咧的性格却细心的给思艺整理头发，打动人心的关爱，就是这些细节；还有父母吵架时，大家聚在一起倾诉烦恼，烦恼就变成了六分之一，六个人一起想办法，好过一个人独自面对。 六 运河儿女是玫瑰，是不同品种的玫瑰 剧中的长辈女性，华子妈，宠爱女儿，支持女儿，其实很前卫，你们家嫌弃我没有生出儿子，你们无视我的痛苦，那么我依然可以活出自己想要的人生。这不是一种补偿，而是运河儿女“逆流而上”的精神力量；还有想要找回自己名字的罗之梅，强势有大我的顾阿莲，慈祥坚韧的马奶奶，每个人拿到的人生脚本不同，可是内核相同，那就是柔韧，琐碎日常中自然流露力量——如运河之水，静默却势不可挡。 总之，追看《北上》的体验，就像无缝贴合到运河人家的烟火生活，以“考古学家”的视角，考古那些没有记录下来就像没有发生的时光的意义，以及重新思考那些正在经历的时光的价值，关于事业，婚姻，人的精神状态，如何做到像运河般从南到北，不断地在统一和多元中实现动态的平衡。运河新一代用行动告诉你答案，北京，咱闯过，回归故乡，热爱依旧。我们也可以用行动去找寻，去突破，去发现更高级的生活意义。