月光、海和孤独

想了想还是简单搬一下昨晚看完写的长评： 有人说这是爱情版21，可能是因为都癫，但我觉得这两者是反向的，21是癫癫的外表下有一抹挥之不去的忧郁，负负是淡淡的忧郁里有阵阵暗潮汹涌的疯狂，两部电影我都非常喜欢，而且都赶上心境非常合适的时间与之相遇。 很多的批判甚至控诉，主创早在电影前半部分就做了回应：“情节性不强”“没人爱看”“但社畜也值得被记录啊”，后面更有一句“你这电影语言都不对”，我真是爱到家了——如果人生是一部电影，那么它连电影语言都不对，因为生活超越了我们，我们也不理解生活。 整部电影的调调让我想到感受主义诗歌，具体到两位主角上，我的既视感是：女主（她真叫李小乐吗）是“冈波斯”，黄振开是佩索阿本人。一方张扬恣肆，另一方“平庸无奇”——然而哪个真正平庸无奇的人打工第一天染个蓝毛呢，男女主不过是拆成两半的同一个人。没错，我没感受到太多关于“恋爱”的部分，我get的依旧是生活。 《西西弗神话》里说，针对一切驱人冒死抑或引人向生的重大问题，世间大约只有两种思维方式，一种是拉帕利斯式，另一种是堂吉诃德式。那么面对荒诞且虚无的庸碌生活，大概也只有两类应对法则，一类是选择麻木，另一类是不管不顾。前者靠忍，后者靠莽。我在需要勇气的时候遇到21，又在需要安慰的时候遇到负负，是一份作为观众的幸运。“生活能有什么寓意？在它里面能有一些指望就好了。”指望可以是中二，也可以是爱。也许生活是无法改变的，也许我们抽不到喜欢的剧本，也许人生的第二幕永无尽头，但感受是真实的，感受把散落一地的碎片重新拼成一个“我”。 说回负负，有段对relationship的刻画很戳我：男主讲述自己小时候被霸凌，女主在旁边听着，此时女主是二十来岁的实像，男主是儿时的虚像，顶着二十来岁的嗓音，跟女主学踢裆腿；同样地，女主讲述自己小时候被爸爸骗、被老师打，彼时男主是实像，女主是虚像。鉴于他俩不定义这段关系，那么这种刻画便符合一切真挚的关系：也许我曾错过你的过去，但我笨拙而炽烈地用当下去填补旧时空里的空洞、舔舐早被光阴埋在废墟下的伤痕，你亦如是，而过去、现在、将来的你我同时得救。提修斯的甲板换了无数块，现实里的船朝九晚不知道几运行无碍，但你知道，那些苦难尚不得解脱，像甲板下起舞的死魂灵。人与人之间最动人之处，莫过于跨越时空的相拥。 另一个戳我的点就是女主对relationship的可以说很自私的要求：希望孤独，想永远飞在天上，但又想要有人陪伴，最好是召之即来挥之即去。我不想评价对错，我觉得她胜在坦诚。国外有段脱口秀把人生形容成拼图，每个人拼自己的拼图都花了那么多年，有一些关键的地方是空洞，想找合适的人填满，可是别人也在找ta的拼图。abo之外没有100%契合的爱情，因为没有人为另一个人量身定做。“人怎么才能在孤独的同时不孤单”，很简单，用花的眼光看花，用人的眼光看人。 临近结尾男主的旅行也呼应了前面“社畜值得被记录”，因为许多人的生活其实就是这样，不是不能作，只是作的本钱着实不多。我从很多年前就在不服气，为什么我们的文艺作品都在聚焦有形的苦难，或是铺陈宏大的命题，我们不上不下的日子难道就只配被叫做无病呻吟吗，凭什么。负负某种程度上填补了这个gap，观众能感受到主角的拮据，但他们似乎还是可以胡天胡地，因为对很多人来说，温饱不难，过自己想要的生活很难。 另外这本子也是有些冷幽默在身上的，比如那句著名的“裸体一旦成为艺术，便是最圣洁的；道德一旦沦为虚伪，便是最下流的”出现得恰如其分，再比如“此处缺少几句精妙的诗句”配上曾经的画面，形成一种非主流但有效的回忆杀，将普通得过分的人生里某些值得装裱的场景和那份说不清道不明的美妙感觉展现得恰到好处。最搞笑的是后面的奇迹剧本换装时分，我看得非常开心——一方面真的好神经，另一方面我感觉朱一龙肯定演得很过瘾。 想以两句诗做结（既然提到了佩索阿就碰瓷到底吧）： 　　命运如一座悬崖，矗立于我的灵魂。 　　周围是月光、海和孤独。