是Ami不是亚美：疾病和死亡只不过是伟大爱情故事的注脚。

这部电影就像一个造型精致的翻糖蛋糕，画面、配乐、演员都是美的，剧情就很一般，与其一通改编不如照搬原帖。（虽说在日本纯爱电影里算好看的，对比同期的《今夜，就算这份爱恋从世界上消失》也是有过之而无不及的。）

电影做的最大的改编就是：Ami竟然被改成一直患有某种疾病，返回日本是为了治疗这种疾病（且疑似是因为Jimmy而鼓起勇气面对疾病），台湾是她环游世界的第一站也是最后一站，她在接受治疗时也心心念念着Jimmy，盼望着能再见一面。原帖里的亚美从小到大的梦想都是环游世界，她也去过不少地方。回日本后，亚美找了工作，后来还和高中同学结婚了，又因为不孕而和丈夫离婚，并且是在不孕的检查中才发现自己患有某种疾病的。Jimmy也是在旅程的最后才知道亚美去世的原委的，而不是在Ami去世之后不久就得知了。

经此一改，Ami就似乎被工具化了，变成Jimmy的一个成长契机——

Jimmy在高考过后百无聊赖的暑期KTV打工生活中，遇到了来自异国他乡且比他年长四岁的Ami，她有成年人的独立、清醒、自洽，甚至有些神秘，而不失小女生的好奇、烂漫、害羞，Jimmy自然而然地被她吸引，他们在欢迎会结束后骑着机车去兜风，登上平台眺望灯火流离的台南夜景；一起看过电影，一起放过天灯；谈论旅程、梦想、人生……Jimmy在这个过程中变得上进，开始思考更多，尽管面对感情还是显得有些迟钝。

Ami离开台湾之后，Jimmy时刻铭记他们之间的约定，确定了自己想做游戏设计的梦想，并和同学开始积极创业。但是Jimmy在得知Ami的死讯之后，拼命工作企图自我麻痹，忽略工作伙伴的感受，在工作上变得专断独行。由于Jimmy在工作上的“暴政”损害了公司利益，他被集体投票强制辞退，最后一次出差刚好是到日本，并且在出发前翻到Ami回到日本之后不久寄来的一张明信片，于是他决定在工作结束后来一趟“圣地巡游”般的的旅行。

在这趟旅程中，Jimmy一遍又一遍地跟他遇到的几个人讲述自己与Ami十八年前在台南暑热中为期两个多月的相处点滴，最后他终于来到Ami的故乡找到Ami的家，他见到了Ami的妈妈，妈妈对他说“你终于来了”。叮咚一声，Jimmy朝Ami的遗像合手 ，之后走进Ami生前所住的房间，翻开Ami留给他的类似旅行手帐的一本画册（做成周边，肯定大卖），他终于明确他们在那个十八年前的台南夏天的确心意相通。许光汉就坐在房间正中的一把像是精心设计过摆放位置的皮凳上痛哭流涕，悲痛至极。一番痛彻心扉过后，Jimmy回到台湾重启生活，电影就定格在Jimmy回到当年他和Ami一起眺望夜景的观景平台之上，远处晨光熹微，Ami的声音响起，“Jimmy”她呼唤了他的名字，他们视线交汇（说实话，这一刻，我很害怕会看到Ami的脸浮现在天空上方）。

原本是Jimmy一个人一边旅行一边慢慢拼凑起遗失的一角青春拼图，现在Jimmy却无时无刻不在想念Ami，不断地和遇到的几个人讲起他和一个日本女生在十八年前的台南发生的朦胧而美好的爱情故事，就好像在告诉全世界自己活在青春时期留下的遗憾之中，是多么深情一男的。

原本亚美也不是非Jimmy不可，Jimmy不过是她在异国他乡——在热带气候的夏日小岛上的一段美丽的邂逅，亚美有着自己的生活和决心，离开台湾可能只是为了遇到更多不同的人与风景。

原本是一支轻盈的青春小夜曲，藤井道人非得拍成一曲凄恻的爱情交响乐，把《青春18×2：通往你的旅程》拍成翻版的《余命十年》（《余生那些年》和《错过你的那些年》这两个译名，倒是给人省电影票钱）。都2024年了，日本纯爱电影能不能多一点新意啊！

尽管藤井道人能够自圆其说，设置了一些小伏笔，使整个故事看起来也合理，也看得出来他努力在向《情书》和岩井俊二致敬（Jimmy和Ami一起看了《情书》，Ami在日本的家房间里贴了电影海报，Jimmy在雪地里大喊着“你好吗？”……那瓶香水的名字叫做“逝去的时光”，就像男树借的那本书是《追忆逝水年华》；Jimmy最后翻开Ami留下的画册，就像女树翻过那张留有自己画像的借书卡……），可是却和日剧《First Love》一样犯下错误——

在这两个故事里，疾病和死亡，意外和失忆只不过是伟大爱情故事的一个注脚而已。亚美成了Ami，野口也英弄丢初恋的同时，也弄乱了人生轨迹，她们失去的不只爱情，还有原本的人生啊。