Harmony VS Mayhem

功夫，是永不过时的。

如果你是抱着看精彩打斗场面的出发点，去欣赏这部影片，那想来大概率是会让你失望的。有别于『变种时代』与『破影而出』。『变种大乱斗』并没有刻画一群无所不能的“高手龟”，而是站在一个初出茅庐的角度，刻画了一群少年龟，一如海报的宣传标语少年“龟”来。

关于『忍者神龟』，我了解的不算多，但是也不算少。

从孩童时期的红白机，似乎就已经接触了这一IP，无论是格斗性质的《激龟快打》——神立龟群的铁血战士，还是闯关性质的《忍者神龟3》。游戏的丰富性，不断加深着对这一IP的良好印象。

影片融入了很多中国元素，不知道是不是对融入中国市场的一种以示友好，具体而言在于配音者——成龙先生

以及以回忆的方式描述『忍者神龟』是如何养成时，带过的武侠系列电影的片段，似乎这『忍者神龟』已然不是『忍者神龟』了，而是『功夫神龟』？（谄笑）

随着时代的发展，拍摄电影的技术不断迭新，电影的视听效果结合影厅的播放效果，都以迅猛的速度发展，不得不让小幽心生一种疑问，传统武侠，或者说我们所备至推崇的『拳拳到肉』非借位式的功夫片还有市场吗？在如今的这个年代又该如何占据自己的一席之地呢？它的价值在当今时代又体现在何处呢？

之所以有这样的疑问是回望近几年的观影史，功夫片或者说武侠片逐渐的玄幻化，这或许是趋势，但未免让『真·武侠』爱好者会有些伤心。

时间线在往前延展些，2015年徐浩峰导演的《师父》，则似乎让人有着都市回田园的逆潮流之感，传统武侠回归的感觉不自觉由心底而生。

从评分不难看出，至少在十年前传统功夫片的市场与口碑还是有的。而就数据分析而言，豆瓣好于100%~90%武侠片的45部影片，距离而今最近的就是2015年了，一部就是上文提到的《师父》，还有一部则是侯孝贤导演的《刺客聂隐娘》

不得不说，这是一种『断层』的现象，而且一断就近十年，如果用一个词来形容就是『惋惜』。毕竟，『武侠』曾代表了一个时代，纵然时代过去了，留下的瑰宝还是无数的，如何将文字语言转换成视听语言，来展现『功夫』之美，这是一个问题。

言归正传，该聊聊《忍者神龟：变种大乱斗》了，故事线并不复杂，作为变种人，不被人类待见的龟群与苍蝇人为首的变种人，之间就对人类的态度上产生了分歧。前者因为不被待见，反而更想融入，而后者则更像是『Hater』，因为不被待见，所以产生了报复心理，于是苍蝇人成为了让人闻之色变的犯罪集团首领。

同样的境遇，如何造就了两种不同的群体，大概率还是成长环境导致的，忍者神龟们虽然不被待见，但至少还有鼠大师，这亦师亦友的陪伴存在，而苍蝇人之所以心理扭曲，主要则在于它的创造者被人类所杀害，而它也见证了这一切，所以才会步入歧途吧。 从故事脉络上讲，本片极有可能在编剧的角度往《疯狂动物城》靠，原因之一在于，人类在本片中并不是绝对正义的一方，或者说站在变种人对立面的人类与普通人类似乎是泾渭分明的。

就观漫史而言，忍者神龟与片中的苍蝇人似乎可以对号入座《数码宝贝》中的恒常性以及世界树。苍蝇人虽小，也是有梦想的。换句话说，这是一个有『格局』的反派。它的梦想是让变种生物主宰世界，某种程度上算是一种非典型意义上的『创世』，是不是像极了『世界树』的所作所为？而『忍者神龟』则不然，更像是一种平衡的和谐力量，在人类与变种生物之间平衡和谐，并没有苍蝇人那般极端

而这平衡和谐的力量，某种意义上可以说是『中』的体现了，一如传统武侠片功夫的『刚柔并济』之美。

从传统武侠到新武侠再到玄幻武侠，一代一代的武侠人跟随着时代，不断拓新着武侠的表现形式，时代在变，蕴含于武侠中的功夫内核是不变的，也即——

功夫既可以强身健体，也可以抗敌防身。这本身不就是平衡和谐的最佳体现吗？

因此，功夫是永不过时的。