坚信隧道尽头终有光！《无名》里每一个英雄都值得我们铭记
《无名》是一部抗日战争背景的谍战片，全片剧情贯穿8年抗战，需要结合剧情简要回顾一下抗日战争史。
这8年，中华民族驶入了一条黑暗的隧道。这条隧道中最黑暗的地方，毫无疑问就是“汪伪政府”和日本人在上海的特务总部。这里的人，信仰崩塌、人性复杂、忠奸难辨。这里发生的事，政治谋生、卖国求荣、酷刑折磨、血腥杀戮。然而也就是在这里，有那么一些无名的人，他们潜伏在黑暗中，信仰坚定，惩奸除恶，他们坚信隧道尽头终有光。
抗战背景的谍战影视剧很多，《无名》在切入角度上就赢了。影片在前期宣传中强调是一部“超级商业片”，程耳导演也说这是一部有“参与感”的电影。
何为“超级”？观众如何获得“参与感”？
与其说是“超级”，我更愿意称之为“高级”。用极具风格化的影像、极度克制的信息量输出和充满了隐喻的细节来构建高级的电影语言，观众不是被动的接受浅薄的直给的信息和情感，而是带着脑子和导演、角色一起去完成故事的拼凑，一起去体验角色的困境和情感。当影片结束，悬疑被解谜，人物被完整建立，前面慢慢酝酿的情感会喷薄而出，这就是“参与感”。
说几个具体的例子。因为电影是《无名》，所以电影中的大多数角色也都是没有名字的，就用演员来带代指角色。
谍战片最重要的类型元素，也是观众看谍战片最主要的快感来源，就是分辨角色是好人还是坏人。这是一个拼智商的战场，交战双方是创作者和观众。创作者需要在谜底揭晓前埋设各种细节伏笔，观众需要随时发现并在片尾验证。
程耳导演喜欢用人最基本的生理需求来暗示角色的本性，就是吃。
《罗曼蒂克消亡史》里的渡部是一个在上海生活多年的日本人，他娶中国老婆、穿中国衣服、吃中国菜、一口标准的上海方言。当他独自一人，回到日本风格的私密住处，换上日式服装，精心制作品尝日本菜。没错，他是一个潜伏上海多年的日本特工。《无名》里的梁朝伟是汪伪政府特工部门的中层领导，一个典型的汉奸。和日本人一起吃日餐，大鹏问他为什么吃这么少，他说吃不惯。
《无名》的故事背景宏大，如何不落入宏大叙事的桎梏，如何用最悲天悯人或者一黑到底的态度展示大时代下的个体命运，如何做到不浅薄不直给，而是让观众也参与进电影和创作者一起去体会，拍狗。
第一只狗，被日军轰炸的广州，一只受伤的狗流离失所饥寒交迫，最终惨死在断壁残垣之中。第二只狗，轰炸广州的日军飞机上，一只穿着衣服戴着墨镜的柴犬，威风凛凛，耀武扬威，并且还有名字，叫“罗斯福”。这个名字显然是创作者的“别有用心”，也很好解读，这里就不展开了。第三只狗，不是一只，是一群，汪伪政府特工部，笼子里那些吠叫不停龇牙咧嘴的恶狗，一群走狗。第四只狗，汪精卫病死，汪伪政府树倒猢狲散，一只狗夹着尾巴逃离了院落，走狗不得好死。
《无名》是一部群戏，演员众多。演员的任务就是完成角色阐释，让观众相信他演的角色就是那样的人。在完成任务上，梁朝伟、黄磊、周迅，都是让人放心的。就像本片的悬疑属性，首次主演大片的王一博，也很好的完成了一次精彩的表演。
《无名》，确实值得一看！
