旧评重录：最受非议的辱华电影——《龙年》。【不是转载，就是个人十四年前在“时光网”的影评。初转录于此大约是在2020的新春。】
这篇影评可能有剧透
本篇参考相关电影：
有关这部上映于1985年的警匪/黑帮/犯罪题材电影《龙年》的此篇个人影评，我承认，还是一篇旧事重提的收录。我不想下意识地写：“抱歉，又是旧评什么的。” 比起我这一生做过很多行差踏错的选择，这样不知对谁言说的“歉意”，明显的感受其实没有什么。只是有时确实觉得，总是翻来覆去一些过去式，自己也有些乏了。我完全可以像一些影迷，直言不讳地阐述一些评论就是“转载”，这样的观感，还更方便些。但我认为，既然是篇旧评，理应简要阐述下因由，仅此而已。以下标注“前言”的部分，是差不多前年（2021）时刚在“评论区”转录此篇旧评时的一些吐槽，也不是今夜所写。对于这部电影，如今的我只剩下一种感受——没有【尊龙】在此片中所饰演的“乔义泰”超常的发挥，这部电影确实是一部彻头彻尾的烂片，节奏缓慢，剧情一般。更不必提确实存在的种族主义情节，和来自经历过“越战”的导演【迈克尔·西米诺 】对亚洲人的控诉郁结。作为一个再寻常不过的中国人，讲真，此片有一定程度的难以下咽。更不必提此片中【米基·洛克】所出演的男主角“怀特”，那自私自利的大男子主义嘴脸，真的近乎毫无闪光点。
至于为何重录此篇，我可以半开玩笑地写句：“因为兔年将至，龙年会远？” 回补此刻时间来到2023年1月20日凌晨2：10分，农历正月二十九，正是辞旧迎新的极寒时节。虽非“龙年”，但，兔年来临，龙年，也就在下个轮回等待。因此我补录此篇。当然，不开玩笑地说，那就是此篇影评，已经被一些乱七八糟的网站转载过了，我再不声明下最初是我的感受，就真没人知道，这毕竟是我的原创，虽然算不上什么“优秀”影评。如下正文的旧评中，那“孤舟泪涛”就是如今的我。十四年前时，我尚未叫“人间目击者”，更爱以“孤舟血泪”自称。至于“涛”，是个女子名，当年情。
比较有趣的是，此篇中警匪黑白对立的演员双方，也就是“米基·洛克”和“尊龙”生肖都是这部电影片名的，“龙年”。也不知是否有意为之，还是无心插柳。算是“趣味”之处。没错，与我时常在此拿来絮叨人家的【崔明星】一个生肖。
“这又是谁？” 如果未来有他者问，我也只会说——一个女人。
就这样吧。我在此说明下，此篇我肯定会邮箱发送，即使可能包括二位，可能读过这篇，若是旁观过我这里的聒噪，应有所印象。最初写于“日志区域”。还有需要注意的是，以下包括“前言”标注段落，都不是今夜所写，至少前年（2021），因此一些人事可能有所出入，见谅。
2021年的“前言部分”：
是的，我就是要写这部电影，因为爱恨交加，可以这么形容。而且纵观当今世界局势，其实这部《龙年》颇有些“相似”之处。只是现今的中华，不会再像1985年时的华人那样，依然处于边缘地位。而就此篇的当年影评旧文中涉及的一些当下敏感，或者多少有些“死板”之处，我也不打算做更多更改。因为这部电影本身，没有那么多可以去“挖掘”的深意。也是事实。
首先必须要说明一点，本来是想将此篇完全与电影有关的日志放到相关电影的影评区域的，结果电脑突然一卡，刚刚敲击好的连篇废话，全部付之东流了。唉.....这不科学，为何影评区没有类似于“日志”区域的“记忆式保存”呢？就是即时性“草稿”，会自动留存笔者写就的一些文章内容。难道“影评”就没有“日志”的相关作用或意义了吗？就好像很多用户，也用日志来写影视的贬褒，不是这样？既然如此，算了。我还是发布在日志部分吧，即使连私人日志这里，这篇不过客观的影评内容都因为“含有激进时政或意识形态方面的内容”被封锁，影评区更是来者络绎不绝，谁知道会不会更直截了当的给人删掉，这不是没有先例。说实在话，每次我一读到这样的理由时，我都多少有些难以遏止的烦躁，急躁，焦躁，甚至于有些控制不住的暴躁，反正就是躁动了。我就想问当今世界什么体裁/题材的艺术内容，没有一星半点的“意识形态”，甚至它们的表现形式，表达手法，表述内容，就有“激进”的一定属于时代特有的浮躁？这不过就是一篇影评，多少涉及海外华人确实“灰暗”角度塑造的影评罢了。我也没说《龙年》这部电影，它是完全“正确”的啊？而且最让我感到些许诧异的是——这篇日志被我个人尘封，与再度解锁，也有几次了，结果那么多次都没发现，怎么到了年底，都快要过完，才告知这点“不可言说”的敬告？真的，有些“为时已晚”吧？即使我这篇影评，还真就是纯粹影评的日志，可能“宣扬”了某些不太“和谐”的论调，观念，立场什么的。这么长时间了......唉，如果它真的给世人带去什么“细微”的影响，也早带去了。这......这篇我是觉得真有些“冤”。不过冷静下来细想下当下世界局势，嗯，我不得不承认，这篇在当年就引起讨伐声浪的确实具有辱华段落和部分反华倾向的美国电影《龙年》，在这个很多海外华侨仍然被视作“病毒的始作俑者”的惯性思维的认知当下，确实有些刺眼，而且极不友好。因为这部叫做《龙年》的电影，它主要的情节核心就是——“击垮金玉其外败絮其中的唐人街”。本质就是这样，颇有些，陈词滥调。
是的，这部电影，还真就是那位美的如火如刃，高贵至可与日月争辉的美籍华人演员——尊龙，能让人耐着性子看下去。不然此片没有这个“十恶不赦”的华人反派夺目演绎，真心，完全就是俗不可耐的电影。倒不是什么“辱华”与否的问题，此片中的白人形象，确实也是毫无特色。真心。这部电影其实挺“公正”的，包括由美国演员米基.洛克出演的那位警探主角“怀特”，也是浑身上下臭毛病一大堆，这就是为何米基.洛克在这部电影里，会给人以“刺眼”之感的原因。首先，这个人物毕竟是此片的“反华”急先锋，可以如此视作；其次，这个人物的情感部分是多少有些“多余”的，拖沓的，甚至没什么滋味的；以及“怀特”这个主人公，感觉始终就没特别有“存在感”过，整部电影就是给人“灰头土脸” “蓬头垢面” “衣冠不整”的感觉，似乎这个人物的打光，都是“灰蒙蒙”的。真的不如尊龙所饰演的“乔义泰”这个华人反派，气质端庄，举止儒雅，就连斩首震慑他人时，都流露着一股子从容不迫的“书卷气”。事实上本片仅从这个反派的人物塑造上，真没“辱华”。简直快要“十全十美”的形象，但可惜，“美中不足”的是，尊龙所扮演的“乔义泰”，就是彻头彻尾的“毒瘤”，一个“蛇蝎美人”的东方男性化代言。
是的，那句通常用在女性身上的成语，完全可以用在尊龙身上。我也可以这么说，虽然在十一年前（2009）的影评我就写了那么多“废话”，但本质上，我还真就是因为“尊龙”才看此片的，才如此热衷这部电影。不然没有尊龙，这部电影糟糕程度真是不敢想象。真不是因为它确实多少存在的“种族主义”倾向，而是此片确实，稀疏平常。
不过我希望这次重补，能够过吧，我也真有些烦了。也怨我，其实如果不是三番五次的一会儿隐藏，一会儿公开，可能也被发现不了。我也不是非得就这些旧话，重提不过记忆的创伤。
是的，此片还是多少让我这个中国人，地道的中国人，略微不爽。不可能欣然一笑道：“自己的家人犯错了，别人批评是完全能够理解的。” 这......“理解”不代表“爱”或“了解”，不是这样？就如同批判，也得适可而止吧？好莱坞确实总是逮住一个国家阴阳怪气的狠骂，那就是——China.
还有，要补充一点的是，此片原著的作者—— Robert Daley/罗伯特·戴利，这个作家在本片上映当年，已经是“中美文化交流协会”的会长，类似于这种职业。相当于一个“小外交部长”的身份了。哈哈！这点我也是最近才查阅资料得知。而且这个原著作者，是不满意这部电影对他原著小说的很多改编内容的。我倒是真有点想拜读一下，这部电影的同名小说原著了。不过这个作者确实也参加过越南战争。总而言之，这是一个“亚洲通”甚至就是“中国通”，这位小说作家还曾是“基辛格”的手下，我想他的原著即使以华人作为主要“针对对象”，也可能真的会比这部电影“温和”不少。这点，是要着重说明下的。我昨天还读到好象是“观察者网”有关这位作家对于中国应对“新冠疫情”不吝赞美的相关新闻的，怎么今天就查不到了？是的，就是一个人。那个新闻，也确实让我有些意外，没想到写出《龙年》的作者，还挺“热衷”并了解，中国文化的。事实上，这部电影，以好莱坞的水准，真的已经做到对中国，以及华人的足够“尊重”了。可毕竟，那位面冠如玉，英姿飒爽的亦是主角，“乔伊泰”，他就是华人大毒枭。所以，被烙印上“辱华”永不可翻身的耻辱记号。
（此段写就于今年/2020,1月1日.此时“特朗普”尚未下台。）
转腾一篇我在时光网用小号曾写过的电影影评。（有段时间，我是在时光网“混迹”的，因为那时更爱电影，而非音乐。）十一年前了，可不再是“十年前”了。不过按照中国传统农历的讲究，正儿八经过完春节，才是“新年”。所以我回顾下自己不算“精彩”的往昔，毛病不算。这篇影评真的蛮使我“骄傲”的，因为这算是我比较“专业” “深入” 而且“正统”的影评。事实上我写的真正乐评、影评，不多，很多时候，我确实是从个人精神角度去分析这些艺术造物，甚至从情感方面。而且确实，所感比较杂乱。之所以转腾这篇，是因为虽然咱也是个爱国的民族主义者，但这部电影因有尊龙的出演，而让我百看不厌。一定程度上，我也可以从“异己”的侧面明白一些视野的多元。这部电影确实辱华了，没得洗。但它是不是就那么不堪？不至于。反正我个人时常念叨此片，还想它在特朗普时代，再翻拍一次。哈哈！我有过这样的提及。但不太可能了。
我再奉上一篇别人写的更优秀的影评，同样精彩。
【转载】《龙年》：赤色阴影下的越战创伤/和运超（龙年）影评 (douban.com) （此篇他人影评最初还是“时光网”原文。）
2009年4月13日在“时光网”初评内容：
终于有机会看到这部《龙年》了,作为好莱坞有史以来遭受最多华人非议的“辱华电影”，它在20多年后究竟还能给我们什么感觉呢?
《龙年》拍摄于1985年，改编自一美国作家的同名小说，导演是曾经凭借《猎鹿人》登顶OSCAR的迈克尔西米诺，不说，连影片的编剧都是曾凭借《午夜快车》获得OSCAR“最佳编剧”的奥利弗.斯通，当然如果将他第二年的成功(《野战排》)加进去的话，《龙年》应该算是两位OSCAR“最佳导演”的合作了！不过，当年迈克尔.西米诺在好莱坞的日子可是很不好过，《猎鹿人》的辉煌被《天国之门》击得粉碎，高达4000万美元的投资差点让电影公司亏到关门，迈克尔.西米诺的事业随之跌到谷底，他惟有希望自己能像科波拉那样靠“教父”电影“重振声威”，所以无论是《龙年》还是1987年的《西西里人》他都选择了黑帮题材，希望能拍出像《教父》那样的水准，《西西里人》更像《教父》那样改编自马里奥.普佐的小说.....不过且不说《西西里人》，这部《龙年》却惹错了对象，虽然影片相比《天国之门》水准有所提高，但伴随而来的更多是美国华人的集体抗议，当年各地华人社团都纷纷举行示威游行,通过不同渠道禁止影片上映，震惊了美国新闻界，连美国不少影评人都对影片流露出的种族偏见意识表示批评，《龙年》在第一时间也成为众矢之的，在一片叫骂声中匆匆上映又匆匆下画，只留下一堆"辱华"的恶评，直到今天仍被作为"种族主义电影"的"代表作"之一，迈克尔.西米诺的事业也从此一蹶不振，到了90年代,人们对他的评价只剩下一句:“流星般出现,留下一部天才影片，然后很快陨落......”
说说电影吧.故事情节讲述在纽约唐人街的新年庆典上，当地华人黑帮元老“黄宗基”被刺,其女婿“乔义泰”(尊龙)成为新的掌门人，不断扫除异己，扩张势力，赴唐人街上任的警长怀特(米基.洛克)为了清除这块“治安死角”，与“乔义泰”展开连串斗法，期间更与华裔女记者“特蕾丝”(阿丽亚娜)产生一段感情...影片中的唐人街是被黑帮控制的地方,充满着勒索，暗杀，抢劫，斗殴，毒品等许多犯罪因素，繁华喧闹的背后无疑是污秽和邪恶的,尤其是华工的地下洗衣工厂更成为埋藏尸体的地方，肮脏而充满霉气.而影片为什么要选择华人呢?主要原因当然就是越战，美国人被越战弄得精疲力尽，难以释怀，在茫然的同时也不自觉地产生了对亚洲人的排斥甚至仇恨，尤其是带有强烈“白人至上”意识的群体，其心目中的亚洲人更是邪恶的化身，影片中的警长怀特便是因为曾参加过越战而对亚洲人很反感，初见帮派便表现出一种蔑视的态度，所以《龙年》的题材无疑是越战后的一种心理产物，控诉，仇恨，以及无奈.而迈克尔.西米诺也不是第一次以这样的意识去拍片，1978年让他辉煌一时的《猎鹿人》也是带有一种很明显的种族偏见，与“白人至上”的意识形成强烈对比，比如战场上残酷屠杀民众的永远是越南兵，还有"俄罗斯轮盘赌场,拿战俘当“活靶子”，参赌的全部都是亚洲人，而担任“裁判”的更是华人，所以不难看出，迈克尔.西米诺也是一带有种族偏见的导演,他会拍《龙年》也并不奇怪。
影片中的华人看起来都很凶狠，开场在新年庆典中“黄宗基”在餐馆里跟人聊天，一喽罗(也是华人)在大庭广众下走到他身边，一把刀扎入他的心脏；葬礼上，“乔义泰”的手下“朗尼”来到一店铺向老板收取“保护费”，只因老板顶撞了他几句他便掏出手枪给老板“爆头”；怀特和特蕾丝在中国餐馆见面，突然有几个蒙面歹徒闯入行劫，冲锋枪四处扫射，多人死伤；朗尼杀死两个坏事的少年，将他们的尸体扔进地下洗衣厂的污水池里；乔义泰赴金三角跟当地军阀进行毒品交易，将对手“白粉马”(樊梅生)的头颅割下带在身上，作为跟军阀谈判的“筹码”；一华人警察卧底黑帮被识破，结果在街头遭乱枪打死.....严格来说，影片中的华人形象只有特蕾丝和那个卧底的华人警察算是“正派人物”，作为第一主角的乔义泰可是不折不扣的大反派，如果再要进行严格探究的话，影片中的华人形象是全部都有问题的,稍候再说.而就暴力尺度来说，这些华人的行为亦是全部符合“黑帮要素”的，藐视法律，野心勃勃，心狠手辣，扫除异己，不断扩充势力范围，企图成为唐人街最庞大的力量，尤其是乔义泰，他不容于帮派其他“元老”的作风，更不希望岳父以“和平方式”掌控帮派生意，于是便暗杀岳父，趁机逼其他“元老”退位，自己做老大，并且不满足于本地生意额，更单人匹马远赴金三角以军火换鸦片，的确是真正的野心家！尊龙成功地演绎出“乔义泰”这个形象，再衬以他的英俊外表，让他很快在好莱坞打出名堂，后来更得到贝尔托鲁奇的青睐，演出《末代皇帝》从而成为一线巨星！
至于米基洛克扮演的怀特警探，就是不折不扣的“美国形象”的代表，除了维持法律的权威，还将白人的形象提升到最高，在内涵上是最接近所谓的“主流意识”的。他参加过越战，对亚洲人充满仇恨，所以当他赴唐人街上任时，他便一往无前地去扫除乔义泰和他的黑帮社团,改变唐人街(他对特蕾丝说过:“我要让唐人街天翻地覆”他形容唐人街“糟透了”，“封闭的像个监狱” “有患病率最高的肺痨和精神病”),因此他希望特蕾丝不断协助他披露唐人街的黑暗，即成为他的"卧底"，特蕾丝不愿意(因为她认为“唐人街没那么坏”，而且是犯法的行为)，他甚至以特蕾丝的家作为他办案的“据点”,为此他不断接近特蕾丝，博取她的爱，最终更让特蕾丝的"认同感"偏向了白人世界，这都是他所代表的"主流意识"的反映！而影片对怀特的"褒奖'便是让他拥有了最大的"正义感",并最终得到了一切,他身手敏捷，作风勇猛，为了维持治安与邪恶的华人黑帮进行抗争，并在中国餐馆的行劫中救了特蕾丝一命；他有自己的妻子，同时又博得特蕾丝的欢心，最后在人群中特蕾丝不顾一切地奔向他，而最“重要”的，还是让特蕾丝最终脱离了华人的群体，将白人当作她身体上乃至心灵上的“英雄”；不懈的抗争过后，他终归让乔义泰败在了自己手上，最后乔义泰疲惫地倒在铁轨上，用怀特的手枪顶住自己的脖子，在他面前自杀，怀特始终是这场大战的“胜利者”，不但是他，还是美国法律的，甚至是全体白人的胜利！怀特这个形象除了是最基本的“美国式英雄”，还加入了一些导演迈克尔.西米诺个人的“种族偏见”，毕竟影片没有在一种"平等"的状态下去表现怀特与乔义泰的斗争，而是首先拥有了一个将怀特变成至高无上的“大英雄”的前提,同时对他的勇猛作风的表现几乎达到了“强盗逻辑”的地步，他为了摧毁华人黑帮，不惜一切地走进了特蕾丝的家，更强行占有了她，认为只要得到了特蕾丝，她便可以协助他完成任务，而特蕾丝对怀特更失去控制，即使怀特是强行与她做爱，她最终也妥协了，这场面后来被影人形容为表现中国女人在白人面前失去主见的“半强奸”！尽管看起来很荒谬，不过在“白人至上”的思维作用下，道德界限已被模糊，这当然是为建立“美国神话”而流露出来的野心，而怀特警探也不过是他们的其中一个“代言人”而已......
我刚才说了，影片中的华人形象都有问题，总是未能平衡彼此的关系；乔义泰外形英俊，年轻气盛,沉着冷静，野心勃勃，行事有原则，作为帮会的“领导人”是绝对够格的，不过他同时也是个大毒枭，阴谋家，唐人街最大的犯罪者，即使再有能力也是个大反派；特蕾丝则是影片中最矛盾的华人角色，开头“黄宗基”出殡时，她为了报导新闻与企图阻拦她拍照的黑人保镖争论不休，同时对怀特不屑一顾，表面上看来是很刚强很有主见的女性，而且她长相动人，身材高挑健美，就形象来说也是典型的美丽，不过后来当怀特不断接近她时，她的心理防线也几乎在第一时间崩溃，尤其是与怀特做爱时，她更表现出一种彻底的“屈服”，对白人身体的渴望让她不断脱离华人的传统，激情过后她亦全心全意地帮助怀特，结局跑向怀特的镜头更让她彻底忘却自己的华人身份，与白人融为一体！这样的心理变化无疑是一种无主见的行为，特蕾丝在怀特面前显得极其柔弱，这在之前的枪战后她扑到怀特怀里大哭便看得出来，同时也表明态度:她需要的男人是怀特这样的"白人英雄",包括在床上.....但这样的心态转变无疑是让她开头的作风变得表面化，到了影片结束我方才明白，其实导演一开始便要让特蕾丝"臣服"于怀特，只在过程中留下那么一点“余地”罢了，特蕾丝说白了也只是“美国神话”的又一工具而已；至于帮会的其他“元老”，乔义泰的手下，地下洗衣厂的工人，老实的华人警官等都只是起一种“花瓶”作用而已，而他们不是心狠手辣便是居住或工作在阴暗肮脏的地方，抛开开头新年庆典的喧闹,这些龌鹾的地方才是他们的“天堂”，所以《龙年》真正要展示的还是唐人街的所谓“黑暗面”，而那个华人警官在街头遭枪杀，毫无反抗之力，看起来活像只菜鸟，临死前还撑足最后一口气将信息告诉怀特，这也算是同样的对美国法律的“忠实信仰”吧。
影片中华人之间都是说广东话，偶尔加插几句国语，因此就身份来看这群黑帮都来自香港，尊龙的英语和广东话都说得很流利，国语也说得很不错(除了那句“叫我矛塞顿开”发音有些问题，其他的还算是典型的“广东腔”)，无论是与其他“元老”商量帮会事宜时的神采飞扬还是与金三角军阀谈判时候的沉着自信，尊龙都表现出色，让他全身散发出一种独特的"英雄气概"，就风头来说，绝对是超越米基洛克的!而且乔义泰以英俊形象示人，而且性格饱满，比怀特更具有内涵，在好莱坞电影所设置的华人形象中是前所未有的，毕竟乔义泰在形象上没有被"妖魔化"或"小丑化",除了身份邪恶之外，他怎样都是影片中最抢风头的人物，不说，《龙年》在日本韩国等地上映后，许多青少年都争相模仿"乔义泰"的形象，如果不是后来出现了“小马哥”，这个"风潮"也许还会持续一段时间！而且，乔义泰与帮会“元老”在一起时，那些“元老”看起来都像“窝囊废”，什么都主张"和气生财"，不敢惹火任何一个伙伴，而乔义泰就敢去对抗意大利的买家，杀死“白粉马”让金三角军阀只能选择他开的价钱去提供毒品，看他对将军说的话：“我最后出价，我愿意以每公斤4900元买你的三号‘龙珠’,我要下礼拜初在曼谷拿到200公斤，三个月后付运800公斤，不得延期！” 将军还想留有余地:“或者我会把我的钱压在白粉马身上...” 乔义泰随即将"白粉马"的头颅扔在桌上，最终抢到了交易的主动权,逼将军接受他的条件，这场戏尊龙表现得特别出彩，自信在他身上散发，堪称经典,尤其是他拿起“白粉马”的人头说：“不要再让别的混蛋抬头对抗我！” 那里简直就是帅呆了!
再者，乔义泰也不是一个冷血之人，他亦愿意帮助那些有困难的同胞，比如一大婶来找他希望让他帮忙让女儿去美国读大学，他二话不说便答应了，而且还叮嘱大婶的女儿让她"努力读书去报答母亲",所以乔义泰的确可以算是一个有血有肉的形象。不过有一个比较遗憾的地方就是，影片在不断突出乔义泰的个人能力，结果他总是独自完成一切，独闯金三角就是一例,开头其岳父出殡的时候只是略略知道他还有妻子和一个女儿，随后他的家人再没有出现过，相比怀特来说显得单调一些，同时也含蓄地表达出“中国男人相比白人不是女人所期望的对象”的含义。另外，尊龙的相貌充满着东方典型的精致美，与米基洛克的粗犷的雄性美形成强烈对比，这样看起来尊龙便显得有些“柔”,尽管不能说“柔弱”但也可以算是种“阴柔”了.....所以，就情感的丰富程度来说，乔义泰也比不上怀特。
影片有一个地方我一想起就想笑:帮会在会馆里开会的时候，众人身后挂着两面旗,左边是美国国旗，但右边的居然是青天白日旗！这批人应该是香港人吧，为何还用民国的国旗呢？不过,如果在这里用五星红旗的话，也许会引来更多的抗议声，我想这里美术指导如果什么旗都不挂的话也许更正常一点，身为香港人，说着广东话，却挂着民国国旗，看起来就是一种不伦不类的感觉！还有扮演特蕾丝的那个叫“阿丽亚娜”的女演员，她应该不是华人(也许是日本裔),她出场时与黑人保镖争论说那句:“中国相机不关你的事，走开一点,谢谢你！”简直就是ENGLISH的语法，听起来好好笑。
影片有些华人演员也认识，比如鲍汉琳(《赌神》里与周润发对决的那个“陈金城”，记得吧？),黄志强(不是那个“禽兽导演”，而是在张之亮的《笼民》里扮演"妹头"的那个老胖子，名气不是很大)，还有樊少皇的父亲樊梅生，此片中大讲国语(看来是台湾人，因为樊梅生的广东话很难听)，不过看到他在影片中的结局就想起《力王》，此片被割头，《力王》里更被自己的儿子打得断手断脚，其他的就不认识了...
影片不少场面的动作感都很强，比如中国餐馆枪战就充满戏剧张力；开头新年庆典的舞狮，舞龙，锣鼓，鞭炮，大旗等等都拍得很漂亮，符合中国的传统文化，导演大约花了三分半钟的时间去展现庆典场面，随之便跳到暗杀，第一次看也许会觉得太快；还有结尾乔义泰对怀特的大战，又是翻车又是撞火车，两人还在铁轨上进行最后的决斗，场面的感染力上算是成功的，所以说《龙年》的推出在“艺术”上多少为迈克尔.西米诺挽回了一点“面子”,可惜他选的反派是华人，不管再花功夫还是难以抵挡华人团体的愤怒心情，至于那些露点的床上戏也只是好莱坞电影中的一些必要的"调味品'罢了。
不过，不管怎么说，影片的胜利天平还是倾向了怀特那边，特蕾丝注定要爱上怀特脱离华人群体，乔义泰最终也要倒在怀特面前!结尾的枪战，两人在铁轨上开枪向对方射击，其实乔义泰原本可以跑掉的，但他还是"愚蠢"地回头与怀特决一死战，结果身上中枪倒下，不过就"自尊"来说，他还是不愿意死在怀特手上，而是接过怀特的枪自杀，毕竟你不容于白人,那么也没必要死在白人的枪下，至少这样不窝囊地死去，观众的心态也稍稍可以平衡一些。而另一方面，虽然怀特消灭了乔义泰，也得到了特蕾丝，但结局还是无奈的，因为他没能改变唐人街，那群黑帮还在参加乔义泰的葬礼，被革职的他失落地走在街上，特蕾丝跑向他真诚地安慰着,两个人还是走到了一起，这似乎是美国人在控诉越战之余表达出的失落感,即使美国人一直在努力争取脱离越战泥潭甚至彻底忘却越战，但现实却如此残酷,他们最终还是要抚摸着伤口去反思越战的责任和伤害，电影中的华人就是美国人无法忘却的"创伤",那种无力感在迈克尔.西米诺的作品乃至好莱坞反思越战的电影中都是少见的，以一种"非光明"的结局收尾，也许是希望心灵得到更大的同情吧！
影片总体来说感觉一般，部分场面拍得不错，但节奏缓慢松散，有时候看得很闷，两位"最佳导演"的合作也不见得多强，怀特与妻子之间的家庭问题更觉得与影片格格不入，甚至显得罗嗦了，后来他妻子被杀，也"无奈"地充当了最后"成全"特蕾丝态度转变的“牺牲品”，无甚意思。再加上影片从拍摄到上映都一直遭到当地华人社团的强烈抗议，所以注定它无法顺利让人去评价一切.不过说到"辱华"嘛，当时华人对它的反感大概也集中在对人物形象的设置和对唐人街环境的描述上，毕竟将唐人街描写成这样一个“犯罪天堂”,会直接影响到唐人街各行业的生意运作，而且会让其他国家的人对中国人产生错误的印象，所以当然要抗议！不过，此片的不少情节却在日后被许多香港类型电影模仿甚至抄袭，毒贩去金三角购买毒品连最新的那部《门徒》都有类似场面出现，1989年于仁泰导演的那部《轰天龙虎会》更有不少场面直接抄袭《龙年》,但场景从纽约拉到阿姆斯特丹，同时因为于仁泰在西片风格中加插太多的香港手法，所以感觉很杂乱，水平是不如《龙年》的。
这里我抄一段石琪的评论：“至于(《轰天龙虎会》)对华侨的描写，其实还比不上《龙年》,很多人认为《龙年》辱华，但看看华人拍摄的本片，也一样把华人全部拍成杀人王与毒贩，连状似正人君子的罗素(影片主角),也是贩毒大王.可见华人简直自取其辱，不能埋怨别人!” 我看那么多香港电影，的确有很多作品将华人拍得更凶狠更邪恶，但上映后却没有这样的抗议，难道是只准自己骂自己不好而不容于别人骂?而且外国的华人中本来就有许多跨国大毒贩，而且唐人街的确曾经有过许多黑道帮会,1985年美国警方更亲自整肃唐人街的黑帮现象，所以影片对华人黑帮的形象设置也并非是无中生有的!但《龙年》的命运毕竟很倒霉，当年被人骂现在被当作"反面教材"不说，连导演迈克尔.西米诺的事业都赔进去了，所以《龙年》应该是多少“生不逢时”。不过作为单纯的商业黑帮片来说，它拍的还是比香港同类型电影水准高不少，今天再看觉得当年华人的大规模抗议还是有特定的历史环境因素的，这样闹一下起码以后美国电影不会乱来，反正今天感觉它大概只是一部不是特别出色的黑帮电影罢了。
（时光网原文。“孤舟泪涛”即本人。）
《龙年》的一些个人截图：
