古风大神碰上洗脑神曲、大张伟名曲变身野马，国潮音乐玩法大解锁
如要提名不同时期的年代金曲，你的脑海里会想起哪些旋律？
是80年代炸燃的摇滚金曲，还是风靡90年代靡靡港乐？
是千禧年各路的洗脑神曲，或是近些年频出的小众佳作？
时代在变，听的人在变，但是经典名曲的魅力，却不会伴随时间而流逝。由酷狗音乐、优酷视频联合出品，外星人电解质水独家冠名的国潮音乐竞演真人秀《中国潮音》第三期和第四期“年代主题赛”就以“80、90、00、10”四个年代为主题，让年轻的音乐人们切磋融合，以自己的方式演绎新时代经典。
往期节目里，《漫步人生路》、《梅花三弄》、《九儿》等老歌得到了重新演绎，作为品质音综的《中国潮音》让人再次惊呼“神仙打架，观众有福”！
昨天播出的下半场，更是高手过招、高能不断。
01
奔放vs深情，民族风如何唱才能“最炫”？
率先出场的，是纳西族女歌手凌西搭配乐玲珑的荣颖、林喆两位超飒御姐，对阵四个大男孩组成的VOGUE5乐队。
几人一亮相，这颜值，这身材，这气场，让乐府令大张伟都忍不住夸：“简直就是时装周！”
不过是骡子是马，得开口才知道。凌西和乐玲珑，此番挑战了大张伟2018年的作品《阳光彩虹小白马》。原唱就在眼前，此次改编勇气可嘉。
原曲鬼马现代的编曲风格在此被彻底解构。乐玲珑的荣颖、林喆两位乐器女神，运用竹笛、钢琴片、散板、马林巴琴等多种乐器，融入民乐编曲风格，给歌曲营造出大自然空旷，清新的气质。
凌西的开口，宛若一匹小马奔入眼帘。经典的副歌部分，洗脑的“你是内内个内内内个”被她独有的纳西族原生态唱腔赋予了野性的魅力；唱到激动处，她甚至模仿了一把小马的叫声。荣颖也做了回和声（女神唱歌也敲好听！）。如果说原曲是一匹可爱治愈的小白马，那么凌西则是驰骋在草原上的小野马。
情之所至，妙歌自然来，正是因为这首歌曾经给乐玲珑带来力量，才让她们在改编的时候，如此动情走心。她们在酷狗音乐评论区留言跟歌迷朋友分享了和这首歌的小故事。
原唱大张伟显然没想到自己的歌还能以这样的方式演绎，直言这匹跑疯的小野马，我可太喜欢了！
VOGUE5乐队选择改编的作品是福禄寿的《玉珍》，这是一首献给外婆的感人歌曲。乐队本身有一首名叫《爸爸》的原创，是主唱林哲宇写给意外过世父亲的歌曲。成员们选择将自己的作品和情感融入进《玉珍》，也是想挑战一把改编的奇妙。
整首歌的节奏和情感都层次感分明。第一段听得出来整体气氛还比较克制，主唱林哲宇用他干净的嗓音缓缓道来这是一个关于思念亲人的故事。
第二段感情渐渐迸发，乐府令和选手们的注意力瞬间被牢牢锁住。主唱和吉他手尽情释放的轮唱，两人的高音此起彼伏，互相补充，将听众的情绪也拉到最高潮。来自台湾省高山族的林哲宇将歌词替换成了族语，意思为“您过得还好吗，爸爸”。
或许是因为唱到情到深处，他的眼眶已经微红，现场所有人也都被触摸到内心最柔软的部分。
乐府令张靓颖评价此曲画面感很强烈，其实男孩们在这方面确实做了个实验。吉他手邵浩帆在编曲时，脑海里浮现出乘船离家的画面。于是他特意利用了ebow吉他无限延音器，模仿船起航时的“唔唔”声，在歌曲的间奏部分呈现，加强了整首歌离别感伤的情绪。
两组人都在自己的作品中融入了民族的特色。纳西族的自然奔放，高山族的情深温柔，“最炫民族风”的演唱配合让实验感十足的伴奏，这又是一份新的惊喜。
走心的歌词，惊喜的编曲，让不少歌迷都颇为触动。比如这位酷狗音乐用户写下的这篇深情小作文，让舆情官我直呼，也太会夸了，抽丝剥茧地分析很到位了。
就在今天晚间，VOGUE5乐队惊喜“空降”酷狗音乐这首歌的评论区，和听众知音互动，交流音乐心声，诚意满满。
02
狂砍59票，“魔性民歌”如何打动年轻人？
作为一档鼓励音乐创新、音乐人突破自我的舞台，《中国潮音》在本期的确迎来了某位古风OG的颠覆性演出。
从白衣飘飘、仙气爆棚的古风圈OG，变身格子衫加夹克牛仔裤的“土潮”STYLE，在一众花里胡哨的造型中也能脱颖而出。音频怪物这激烈的变身差点让人不敢认。
重点是他自己还觉得这么穿挺好看.....
他还舍弃了自己最拿手的古风曲目，挑战了一把二手玫瑰融合了摇滚和西北民歌风格的名曲——《命运》。这开口的一句“我说命运啊！”，直接把在场观众的耳朵叫唤醒了。
你印象里音频怪物温柔、醇厚的嗓音，在这首歌里变得高亢激烈，不输专业民歌歌手的技巧，完全听不出是同一个人在唱歌。直到此时，舆情官我才明白“怪物”为何意——“怪物级别”的唱功。
随着合作的SING女团缓缓出场，观众突然意识到氛围有变。咦，这熟悉的洗脑旋律，这让人忍不住跟着摇头的节奏，不是当年火爆大江南北、至今还在互联网影响力凿凿的洗脑神曲 《Tuank Tuank Tun 》嘛！
当然大家更熟悉它的另外一个名字——我在东北玩泥巴。音频怪物的tension明显也嗨了起来，不但表情包乱飞，还首次尝试了跳（女团）舞，这个C位非他莫属。
两首歌的化学反应，更是奇妙。原本底色悲怆的《命运》一下子变得明亮起来，神曲也显得没有那么单调，韵律更加丰富。所谓反差到极致就是和谐，这两首风马牛不相及的歌曲经过重新编曲融合，又由两组风格不同的歌手来演绎，大胆碰撞下是意外惊喜。
此次改编不但收获全部乐府令的好评，更夸张的是，这首歌赢得的现场观众评分，几乎是对手的两倍。神曲力量的加持就问你服！不！服！
如果说音频怪物&SING女团是将异域风情融入国潮音乐，川子、THE SHINING闪闪两位唢呐和电音大神，加上段兴华的绝美高音演绎的国潮电音版陕北民歌《泪蛋蛋》，则是让人感受了一把电音和民俗音乐的强烈碰撞的美。
川子将长笛、唢呐等传统乐器改造出电音效果，为整首歌打下主基调，THE SHINING闪闪随机插入现代感极强的敲击电音（乐器还是他自己改造的）则中和了歌曲过于厚重的民俗气质，注入了唯美的元素，起到了很好的缓冲。当然作为灵魂主唱的段兴华，又一个“怪物级别”的唱功，场下其他选手听得是心服口服，直接说“听麻了”！
很难想象，这样一场酣畅淋漓的演出，主创三人却差点闹到解散。
极致的电音技术控THE SHINING闪闪，不愿意为了融合“破坏”自己音乐的完整性，导致合作一度无法进行。不过成品一出，三人却都释怀了——原来之前所谓自我坚持，把自己限制在独立的小小空间，而当自己的音乐接触到了其他的天空，竟然会爆发出如此强大的力量。音乐真是一门想象力无穷的艺术。
《中国潮音》节目的初衷，也是希望这些活跃在不同领域的音乐人，互相碰撞、互相融合，挖掘国潮音乐的更多可能性，很庆幸在这个节目里，我们听到了太多惊喜。
03
民族即世界，《中国潮音》 为何要走“不寻常路”？
一路看过来的观众可能发现了，《中国潮音》的改编中，民族&民俗经典是不少选手的灵感来源。比如实验电音王者Anti-General与古筝大神一丝丝叶合作的《彝族电子舞曲》，就让笙、尺八、古筝等传统乐器的魅力在电音中得到新的升华；蒋亮携手张尕怂改编的《凤阳花鼓》，用吉他等乐器代替花鼓、出神入化的口技，将这首安徽地区口耳相传的民歌变得俏皮灵动。更不用提各类乐器之王们的惊艳表演，41组选手都在用自己的方式诠释着“国潮音乐”的无限可能性。
节目中不是没有出现过异议的声音。在本期听完GUIBIAN胡雪松改编的崔健名曲《快让我在雪地上撒点儿野》后，张亚东提出，自己不太认同其对于高潮部分改编的处理。不过他也反思，或许是自己老套了，固定思维让他潜意识里觉得这首歌只能像原唱一样表达。而其他人的欢呼或许证明，这次的改编是成功的，符合当下听众的审美，也让这首老歌重新走进年轻观众的耳朵里。
在满大街强调“原创”的节目中，坚持音乐品质为先的《中国潮音》，却鼓励选手重新挖掘老歌的新魅力。音乐的魅力不应该被限制在某个时代，后人的翻唱和改编往往能赋予音乐新时代的魅力。而那些沉睡已久属于我们中华民族的特色音乐，是时候由新一代的音乐人们为其量身改造，重见天日了。
正如乐府令大张伟也如是说：“国潮音乐是根，其他的创新是分支”。用不同的音乐形式，感受千百年流传下来的文化烙印，你是否也和舆情官一样，在选手们的改编中，感受到了属于来自自己扎根的这片土地的美好。
每周五中午12点，上优酷看外星人电解质水独家冠名的国潮音乐竞演真人秀《中国潮音》，上酷狗听中国潮音，让我们继续为国潮音乐的崛起摇旗呐喊。
