一部古龙气质的金庸武侠

  故事托生于《射雕英雄传》，气质却是古龙的。寥寥几笔，勾勒出凛冽的眉眼来。

  比如柳溶若，有着长长红指甲，妩媚眉眼的成熟女子。能说出：“她有的我没有，我有的你不稀罕。”“请你永远不要再回来。”这样痴情又决绝的女子，怎么都像是古龙小说里走出来的人物。

  又比如黄药师为师妹报仇的那场戏，倾盆大雨，急促的节奏渲染紧张感，又有安静来衬托绝望，忽地灰白图像里迸裂出的一片血红，一切归于平静。场景极具张力，很容易将观众拉进黄药师的怨愤纠缠，从而使人物形象跃然纸上。比起电视剧的一部分，更像话剧精心设计的场景。导演是很用心也很有想法的人，应该也很喜欢黄药师。

  刚开始姜大卫演，稍有不适。形象和射雕中那个身材清癯，带着面具看不到表情的高手还是有不少差距的。看着看着，觉得导演是很用心选了姜大卫。骨子里有种桀骜不逊的气质，桀骜的人都清高。一个导演选演员，越过外表，去选气质，那是要对自己和演员都有很大信心：相信自己拍的出来演员的气质，相信演员气质能透过角色渗透给观众。这可是最容易飞来飞去、杀来杀去就糊弄过去的武侠剧哦。可见导演的心思和野心。

  武侠的世界到底是什么样？一千个人有一千个哈姆雷特。导演在营造他的武侠世界时也分外用心。布景是简单了点，但是整部剧的色调为渲染氛围增色不少。整部剧的服装和发式都很简洁，没有一般武侠剧的浮华；场景色调偏冷，使整部剧的基调都阴郁了些，同时有种叙事感。苍凉的江湖，无尽的漂泊厮杀，人们才会这么渴望爱，说起来快意恩仇，不过是痴男怨女罢了。写情一字，贯穿始终。“侠之大者，为国为民”是金庸武侠的风格，说是英武豪迈，潇洒来去，还是多少入世的味道重了些。笑傲江湖的人又何曾真的笑傲呢？美女、烈酒、快刀、情义和背叛情义，永远在爱恨恩义中纠缠的，才是古龙。这也是为什么说这部剧古龙气质了。少了些烟火味，笔墨重在写人。

   想了想为什么这部片子印象这么深，应该是在：渲染。这个差别就像，一首常规的歌，旋律优美，歌词感人，好听；还有一首哼哼唧唧的歌，说不出来哪儿好，但是好，歌曲想表达出来的，你也感受到了。说不出来的微妙之处，就在无数细节的描摹吧。细节和堆砌细节的方式，都是功力。

   可以看看。