对现实的无奈妥协：苦难背景下的原生态素描
这篇影评可能有剧透
文|三千岁
人的痛苦往往源于对事对物看得太清楚，叩开朦胧的屏障来满足毫无意义的猎奇心理，代价实在太大。偏安一隅，远离尘嚣，幻想似一剂冲剂，融化在里面的是心灵的美好。
《电车狂》拍摄于1970年，在此之前黑泽明整整五年没有拍摄电影了，上一部是《红胡子》。五年里发生了很多事情，其中包括与御用男一号三船敏郎关系决裂、企图自杀以及两部电影作品夭折等等。
智障青年小六无疑是剧中最为成功的角色，尽管戏份不多，但不影响黑泽明拍摄意图的寄托。他的梦想是做一名电车司机，并且痴迷其中。在满是废墟的空旷角落里进行着自己的电车事业。活在当下，保留一份热爱显得难能可贵，讽刺的是被一位智障青年“领悟”。
嗜酒男想必事业不怎么成功，不多的薪水似乎都挥霍在了酒精上面，靠酒精麻醉来躲避着平庸，新鲜在他们眼中似乎是一个奢侈的词汇。为了打破这种局面，进行换妻，自得其乐。他们生存的目的似乎仅仅是为了满足低级的物质欲以及性欲。
卖花女的生活是痛苦的，要面对高强度的扎纸花劳动以及姨夫的觊觎。笼中的小鸟失去了对天空的眷恋，生活像一杯白开水，没有味道。姨夫奸污了她之后，她用刀刺伤了追求她的卖酒的男子。起初我以为只是为了不让姨夫有酒喝，后来我坚信她觉得对不起卖酒的男子，以这种极端的方式结束这段感情。
乞丐父子看得让人心酸，他们活在幻想中。在一辆破旧的小车里面幻想着自己未来的大房子，方案在屡次修改，每天都有新的创意加进去。乞丐父亲得意于自己的构想，颐指气使的迫使儿子认同自己的创意。挣扎不算妥协、幻想也是一种状态。
独处男面容呆滞，让人后怕。数年前一桩挫折让他失去了生活的信心，仇恨来的深刻。他已经被生活折磨的不成人样。机会来临之时，他却在自己的内心深处筑起一道高墙，任何人不准逾越。将自己置身于痛苦的深渊，无法自拔。
首饰店老人是一个明白人，他原谅了进屋的盗贼，并且亲自将钱送到盗贼的手上;制止了酒后发疯的嗜酒男;利用毒药（普通肠胃药）让胖子重拾信心，继续生活下去。过人的智慧一览无余。
写到这里，剧中的主要人物都写完了。当然，还应包括小六的母亲、将卷心菜剥了又剥才上称的妇女、池子边上洗衣服的妇女们以及患有癫痫病的男子。
黑泽明描绘了一幅别样的市井图像，远离尘嚣时代末梢神经上的一个角落。黑泽明对于凸显人性的地方不惜笔墨，即便是用力过猛也不足惜。这也是黑泽明电影充满力量主要原因。该剧笔法浓艳、话题沉重、角度新颖，因此影片整体上显得深沉。
黑泽明的道理还是值得好好推敲的，剧中有日式伦理道德，也有悲观色彩。悲观的讲：人类的追求就是利用差别化的条件达到同类仰慕的高度，自己则沉迷其中，然后利用积极的心态来粉饰成就，不自觉的成为了别人的追求。
黑泽明的全部31部电影本人都写了观后感，个人豆瓣标记的第一部电影就是《梦》。如果说港片培养了自己在电影方面的兴趣，那么，黑泽明无疑开阔了视野，有了纵深。
黑泽明31部电影分评超级链接：
梦 天国与地狱 电车狂 影舞者 七武士 姿三四郎 蜘蛛巢城 罗生门 乱 袅袅夕阳情 泥醉天使
静静之决斗 用心棒 白痴 红胡子 美好的星期天 踩虎尾的男人 战国英豪 德尔苏·乌扎拉 八月狂想曲
丑闻 恶汉甜梦 我对青春无悔 活人的记录 野良犬 最美 马之诗 生之欲 姿三四郎续集 低下层
