沉重到你不可能找到任何方式去充分感受
这是一部非常优秀的作品
作品一开始，最在为悲剧积攒力量。矛盾选择非常贴切自然。两个单亲家庭，没有历史，没人知道此前已过去的悲痛已经带给两个“貌合神离”的家庭怎样的伤疤，不可能了解他们对于生活已经处于何种悲观状态与易怒表现的合理性，不可能体会在这样的背景下单亲父母凝结在孩子身上深层的期望与爱怜，不可能充分感受陶蓝母亲在那样优秀而对立的小琴面前对自己“不争气的”女儿又恨又爱的复杂感情的力度，不可能充分感受父亲对于给自己带来骄傲和优越感的女儿小琴有多强的精神依赖，在这个因生活现实而结合家庭里，那种对立气氛可以杀死人。而悲剧的种子就孕育在这种氛围下，自然。一切的争吵，再激烈也毫不做作过分只能更恰当的描写这发指的愤怒，一切的轻蔑，都会引发刻骨的仇恨。
显然，在这种未知的前提下，导演给予的任何结果都是合理的，反而原因如符号一般无限接近引起如此结局的真实。太过精彩的开端了。
而且，每一桢描绘都那么恰如其份，冷漠渗入肌理。（陶蓝回家晚了后，那一段情景描写真绝了）
在因5元钱的争吵过程中，你会感受到母亲的情绪受到心理落差的巨大冲击，你会感受淘蓝到平白被冤枉/自己母亲恶语相加引发的切齿愤怒。小林在里弄里轻声细语地说着成心搓火的话后，她的晕厥让我感到是愤怒畅快的宣泄。当然我也陶蓝一样，要接受平息后隐隐的恐惧。
对，就是在夜晚陶蓝惴惴不安回来后，这段，精彩的让我认为这是全片的高潮。我是如此喜欢这段入骨的描写以至我不能原谅我自己如果再赘言
之后是17年。她入狱时16岁
虽然在他们一家相见后那段也非常优秀，但结尾，我总有点不满意，虽然我知道导演有自己想达到的效果，但我觉得这是如此优秀的悲剧坯子加上一个如此结尾有些不自然，有些不彻底
影片英文名字作17年，我想没有任何一个人能充分体会这影射的沉重除了想象“17年”这个符号带来的情节上的合理性（呵呵，有点过分）。导演在通过种种方式来强化这悲剧的力度，我想他在尝试一个不可能完成的任务，这里存在着一个绝对的壁垒，观者除了作为旁观者之外不可能有深切体会的共鸣，使悲剧的感染力无法超越一个限度，这个限度是真正感到阵痛的程度，除了悲剧展示的残酷。
关于这个壁垒让我想起了另一部影片《四人餐台》，里面对这个“壁垒”有精辟的诠释，理论建立在比较极端的故事结构上当然就比较容易解释问题。（相同的人生背景与记忆产生相似的幻觉，女主人公为了证明他们共同见到的幻觉的真实性决绝到最终用自杀来坚定，也就在为并不孤独的一丝希望坚持，而最后导演也人道主义得超现实了一把，当然这只是对于“存在主义”孤独的绝望的一种安慰罢了。）扯远了，我只是想说明，影片想要达到的悲剧的艺术效果与其手段和材质存在不可调和的矛盾。当然，正如<六祖坛经>里无尽藏尼向六祖慧能求解<涅磐经>的典故所揭示的那样，悲剧引起的感受只是“指出明月的所在”，它不是你的悲剧，你只意淫了一下而已。（当然几乎所有人希望只到如此，哈）
作品一开始，最在为悲剧积攒力量。矛盾选择非常贴切自然。两个单亲家庭，没有历史，没人知道此前已过去的悲痛已经带给两个“貌合神离”的家庭怎样的伤疤，不可能了解他们对于生活已经处于何种悲观状态与易怒表现的合理性，不可能体会在这样的背景下单亲父母凝结在孩子身上深层的期望与爱怜，不可能充分感受陶蓝母亲在那样优秀而对立的小琴面前对自己“不争气的”女儿又恨又爱的复杂感情的力度，不可能充分感受父亲对于给自己带来骄傲和优越感的女儿小琴有多强的精神依赖，在这个因生活现实而结合家庭里，那种对立气氛可以杀死人。而悲剧的种子就孕育在这种氛围下，自然。一切的争吵，再激烈也毫不做作过分只能更恰当的描写这发指的愤怒，一切的轻蔑，都会引发刻骨的仇恨。
显然，在这种未知的前提下，导演给予的任何结果都是合理的，反而原因如符号一般无限接近引起如此结局的真实。太过精彩的开端了。
而且，每一桢描绘都那么恰如其份，冷漠渗入肌理。（陶蓝回家晚了后，那一段情景描写真绝了）
在因5元钱的争吵过程中，你会感受到母亲的情绪受到心理落差的巨大冲击，你会感受淘蓝到平白被冤枉/自己母亲恶语相加引发的切齿愤怒。小林在里弄里轻声细语地说着成心搓火的话后，她的晕厥让我感到是愤怒畅快的宣泄。当然我也陶蓝一样，要接受平息后隐隐的恐惧。
对，就是在夜晚陶蓝惴惴不安回来后，这段，精彩的让我认为这是全片的高潮。我是如此喜欢这段入骨的描写以至我不能原谅我自己如果再赘言
之后是17年。她入狱时16岁
虽然在他们一家相见后那段也非常优秀，但结尾，我总有点不满意，虽然我知道导演有自己想达到的效果，但我觉得这是如此优秀的悲剧坯子加上一个如此结尾有些不自然，有些不彻底
影片英文名字作17年，我想没有任何一个人能充分体会这影射的沉重除了想象“17年”这个符号带来的情节上的合理性（呵呵，有点过分）。导演在通过种种方式来强化这悲剧的力度，我想他在尝试一个不可能完成的任务，这里存在着一个绝对的壁垒，观者除了作为旁观者之外不可能有深切体会的共鸣，使悲剧的感染力无法超越一个限度，这个限度是真正感到阵痛的程度，除了悲剧展示的残酷。
关于这个壁垒让我想起了另一部影片《四人餐台》，里面对这个“壁垒”有精辟的诠释，理论建立在比较极端的故事结构上当然就比较容易解释问题。（相同的人生背景与记忆产生相似的幻觉，女主人公为了证明他们共同见到的幻觉的真实性决绝到最终用自杀来坚定，也就在为并不孤独的一丝希望坚持，而最后导演也人道主义得超现实了一把，当然这只是对于“存在主义”孤独的绝望的一种安慰罢了。）扯远了，我只是想说明，影片想要达到的悲剧的艺术效果与其手段和材质存在不可调和的矛盾。当然，正如<六祖坛经>里无尽藏尼向六祖慧能求解<涅磐经>的典故所揭示的那样，悲剧引起的感受只是“指出明月的所在”，它不是你的悲剧，你只意淫了一下而已。（当然几乎所有人希望只到如此，哈）
这篇影评有剧透
