不像
影片值得一看,即使是为了情怀也值得。不过,我来泼泼冷水。
李宗伟可以算是运动史上的一部传奇了,他的过人天分,他的不懈努力,他的低调谦逊,包括他的既是他成为一个顶级运动员的原因,也是球迷们爱戴他的理由。他和林丹悲情的相遇更是给这段传奇增添了许多人性的光辉。把他拍成电影其实应该是有很多看点的,但作为一部体育题材的励志片来说,看完的第一感觉是“不像”。
首先,演员的形象太不像了,李宗伟从瘦弱的少年,到了瘦弱的青年,经过了魔鬼般的、比别人强的多的训练,仍然是一块排骨,你敢信?演员的形象是影片里贯穿始终的直观印象,太过于瘦弱无疑会减低叙事的可信度。事实上,李宗伟虽然个头不高,但肌肉的强烈的线条感绝对是努力的结果。连他的对手大魔王也那么瘦弱,这到底是在致敬,还是在嘲讽呢?
第二,球员的动作不像。无论是宗伟还是林丹,两个人的技术特色在影片中完全没提到,也没有用现在随手可得的视觉特效去表现一番。其实李宗伟和林丹的技术特色非常鲜明,回看比赛,即使是把脸部打上马赛克,球迷们仍然能从他们的动作里判断出来。但是影片中,即使是在最最精彩的大马公开赛决赛中你基本上看不到战术,看不到技术,林丹的鱼跃救球,李宗伟的斜线跳杀,高质量放网,假动作,统统看不到,只能看到各种不停的杀球,杀、杀、杀,后场杀完前场杀,李宗伟要是靠杀球能赢林丹也不可能是千年老二了。高手过招,大巧不工,林李的细节在整个羽坛都是神级的,而在电影里我看到的是业余级的,特别最后追的7个球,我觉得宁愿是聚焦在一两分极其精彩的处理,也比连放七个简单的扣杀和失误来的好,这样来表现李宗伟“寻回初心”会更有说服力。
第三,情绪的推进不像。其实全片可以的淡化了大魔王的存在,拿督最大的敌人是自己。然而剧情的推进并没有表现出这一层情绪的变化,前半段其实是很压抑的,父亲用打球当赌注、因为身高落选国家队、被队友欺负、被教练整、受伤、比赛资格得而复失、感情受挫、体育总局反对声音……,拿督似乎一直活在深深的阴霾中。而教练和队友的一层刚过,马上遇见生命中最大的对手,从一开始就在输,各种花式输,虽然很明显影片是希望通过情感的压抑推高最后决战的情绪,但遗憾的是李宗伟一直没有很好的找到应对之策,直到教练和启蒙教练分别和他谈了一次之后,他就在决赛中绝地反击,连救7个赛点,赢回一场。这种过于单线反转的设计造成前后情绪上的落差太大,以至于最后一场胜利与其说是自身的努力,更像是运气的天平偶尔倒向了李。这种感觉上的差异,把整个影片的主旨给淡化了,不能不说这是比较遗憾的。
第四,影片的格局不像。影片在最后加了一段文字,提到李宗伟参加四次奥运,三次亚军,通过不懈努力,他成为一个伟大运动员,成为体育精神的象征,有一种体育精神叫做“李宗伟”。这个我是服气的。但是如果和优秀的体育类影片比起来,其实格局完全可以更大一些。林丹和李宗伟曾经在非常多的场合称赞自己的对手,是他们的相互对抗让彼此成长,成为更优秀的人。其实这恰恰是竞技体育的全部意义——人类永远在追求着更高的试炼。我不明白为什么影片把大魔王设定为一个可有可无、毫无个性的角色,事实上,出色的反派可以更好的塑造主角,甚至说多次交锋之后对方的挑战或者鼓励,都能成为李蜕变的动机。影片能让黄妙珠的老爹说出那么逗逼的话,却吝惜让大魔王有一句台词,导致最后的那场胜利,仅仅只是一场胜利。片中反复提到“输赢”的关系,为什么最后仍然是一场输赢?一个冠军就能满足你吗?林丹的冠军能把你埋了。
非常能理解大马人民对拿督的喜爱之情,所以李会被处理成“民族英雄”型的角色。只不过羽毛球这项运动在世界范围内客观来说不算大众,影片只能吸引到核心球迷去观看(从排片和到场人数就能看出来)。既然是核心球迷,要么你得在人物特征刻画(表层)方面非常逼真,让粉丝们满意;要么在影片主题(里层)方面立意高远,传播更多的正能量。如果做不到,一旦走出国门,即使是在羽毛球文化流行的中国,也只能是一个小众的、平庸的作品。